Comment améliorer les couleurs de vos photos ? SUBLIMEZ VOS PORTRAITS avec notre vidéo bonus offerte : Réglez la balance des blancs et l'exposition Enlevez les imperfections (rides, boutons...) Intensifiez le regard Apportez de la douceur au visage PIXLS.US - Software Digikam Advanced digital photo management application for importing and organizing photos. gThumb gThumb is an image viewer and browser. It also includes an importer tool for transferring photos from cameras. Shotwell Shotwell is a photo manager for GNOME 3. nomacs nomacs is a free, open source image viewer, which supports multiple platforms. Geeqie Geeqie is a lightweight image viewer for Linux, BSDs, and compatibles. Open Camera Open Camera is an open source camera app for Android phones and tablets with advanced features. Airnef Utility for downloading image and movies from WiFi-equipped Nikon cameras. Entangle Graphical interface for tethered shooting. digiCamControl An innovative and easy to use solution for complex camera control! DisplayCAL Open Source Display Calibration and Characterization powered by Argyll CMS. Argyll CMS An ICC compatible color management system. DCamProf A command line tool for generating camera profiles and to perform tasks related to camera profiling. Magic Lantern Blender Exiv2
Réaliser un Traitement Croisé - post-traitement.com Nous allons terminer cette partie de cours en parlant de l'outil courbes. On peut l'utiliser de diverses manières, mais généralement, l'application qui revient souvent quand on en parle est le Traitement Croisé. Le traitement croisé (généralement appelé "TC"), est en fait une opération qu'on pratiquait déjà en labo : on inversait l'utilisation d'une chimie pour un type de négatif (il existait deux types de pellicules et donc de chimie associées) et cela avais un effet très caractéristique sur la couleur. En numérique, on arrive toujours à faire cet effet, mais à l'aide cette fois ci de l'outil "courbe". N'attendons plus, et allons vite voir comment cela fonctionne ! Et pour cela nous allons travailler sur cette photo (vous ne le savez pas encore, mais en fait le TC ne va pas à toutes les photos, sur certaines ça sera superbe, sur d'autres absolument affreux : vous le verrez vous même à force de pratiquer). Et sans attendre, rajoutons vite un calque de réglages "Courbes..". Félicitation !
Savoir utiliser son flash : le guide pratique Bienvenue sur Apprendre la Photo !Si vous êtes nouveau ici, vous voudrez sans doute lire mon guide qui répond aux 5 problèmes courants des débutants : Cliquez ici pour télécharger le guide gratuitement !Merci de votre visite, et à bientôt sur Apprendre la Photo ! :) Il y a quelques semaines j’ai publié un article pour vous aider à choisir votre flash photo, si vous avez suivi mes conseils comme il faut vous devriez maintenant être équipés, alors rentrons dans le vif du sujet ! Ceci est un article invité de Samir du blog Studio Photo Numérique, qui distille ses conseils photo, en particulier sur le studio et le post-traitement. Le flash en photographie est un élément “traitre”, en effet il est capable de vous sauver la vie et de vous donner d’excellents résultats pour peu que vous sachiez comment l’utiliser et surtout identifier les situations adéquates ! crédit photo : mhogan35 La loi de l’inverse du carré La règle de base pour comprendre le fonctionnement d’un flash photo est la suivante :
Les sauts de Philippe Halsman Philippe Halsman ( 1906 – 1979 ) était un photographe portraitiste américain. En 1952, alors qu’il photographiait la famille Ford ( celle des voitures ) pour le 50eme anniversaire de la marque il a eu l’idée de demander à Mme Ford de sauter devant l’appareil. Il s’aperçut que le fait de sauter obligeait ses sujets à ne plus se concentrer sur l’apparence qu’ils voulaient donner ce qui leur donnait une expression différente de leur image publique. Pendant les années qui ont suivies il a fini toutes ses séances de photographies en demandant au sujet de sauter, que ce soit Richard Nixon ou Marilyn Monroe. Plus de photos sur le site de la Laurence Miller Gallery et dans le livre Jump dont la première édition a été publiée en 1959 et qui a été rééditée récemment : de: Philippe Halsman éditions: La Martinière
Optimiser les performances de Photoshop | Matt's Notes Ce tutoriel est valable pour les versions de Photoshop supérieures ou égales à Photoshop CS6. Photoshop, on l’aime, mais desfois, on le déteste. Lourdeurs, plantages, l’impression que notre i7, ses 16go de RAM, sa carte graphique de folie, ainsi que les SSD en raid ne suffisent pas à ce logiciel pour tourner convenablement. Mais bien souvent, il suffit de correctement le régler pour qu’il tourne sans problème, même sur des machines moins véloces. Les réglages ne prennent pas longtemps, et peuvent faire une énorme différence ! Si vous n’utilisez pas fireworks (mon article sur pourquoi c’est mieux ici), vos fichiers font des dizaines, voire des centaines de Mo, je vais vous donner ici des petits conseils qui vous permettrons d’arrêter de vous arracher les cheveux. Conseils généraux Fichiers et dimensions. Limitations Il faut savoir qu’Adobe à limité la taille de ses PSD à 2go, pour des raisons de compatibilité avec d’autres applications. Taille des fichiers Smart Objects L’indicateur d’efficacité
Tutoriel Photo : le portrait en studio, 4 plans d'éclairage pour réussir tous vos portraits Ce tutoriel Portrait en Studio réalisé par Olivier Pieri pour Nikon Passion vous explique, pas à pas, comment vous lancer et réussir vos premières images. Vous êtes en effet nombreux à vouloir pratiquer le portrait en studio sans toujours savoir comment démarrer. Quels accessoires choisir, quels éclairages utiliser, comment les mettre en place, autant de questions qui vous freinent. Et auxquelles Olivier répond très simplement en vous proposant une démarche simple mais efficace. Olivier Pieri est photographe et portraitiste à Lyon. Bons Plans Matériel de studio chez Miss Numerique Bons Plans Matériel de studio chez Amazon Le portrait en studio : quel matériel utiliser pour démarrer ? Ne cherchez pas bien loin ce que vous avez sous la main. L’éclairage est constitué d’un Flash de studio Elinchrom Classic 1500j et d’une boîte à lumière 60×60 cm. J’ai installé un fond rouge en papier. Voici 4 plans d’éclairage que vous allez pouvoir mettre en œuvre pour réaliser vos portraits en studio.
19 mai 2012 - Mariage de Anne et Christophe - DIY Mai 2012 Au travers de cet article, je souhaite partager les ingrédients et astuces qui m'ont permis de réaliser le tant apprécié photobooth. (croquis en bas de page) A noter que bon nombre de conseils m'ont été distillés par notre photographe Jacques Mateos. Pour voir la galerie photobooth, c'est par ici !! Matériel utilisé Pour le fond • De grands panneaux de contre-plaqué • Quelques liteaux • Vis à bois • Un rouleau de papier peint (j'avais choisi une imitation cuir capitonné) • Colle à papier peint • Seau, brosse à encoller, brosse à maroufler • Un papa bricoleur ! Pour l'occultation et la déco de la cabine • des grilles caddie (4 à 5 mètres linéaires minimum) • du tissu noir + épingles à nourrice + scotch • 1 corde rouge (cloisonnement de l'appareil et des flashs) • quelques panneaux pour les instructions et les consignes d’utilisation • prévoir aussi une table à l'extérieur du photobooth pour disposer les accessoires Conseils, réglages et astuces Quelques liens utiles
Adobe Photoshop * Réglages de la couleur et du monochrome à l’aide des couches Mélange des couches de couleur Le réglage Mélangeur de couches vous permet de créer des images de haute qualité en niveaux de gris, sépia ou dans d’autres teintes. Il vous permet également de réaliser des réglages chromatiques créatifs sur une image. Pour créer des images de haute qualité en niveaux de gris, choisissez le pourcentage de chaque couche de couleur pour le réglage Mélangeur de couches. Pour convertir une image couleur en niveaux de gris et ajouter des teintes à l’image, sélectionnez la commande Noir et blanc (voir Conversion d’une image couleur en noir et blanc). Les options du réglage Mélangeur de couches permettent de modifier une couche de couleur (de sortie) en mélangeant les couches de couleur existantes (source) dans l’image. Les paramètres prédéfinis du mélangeur de couches sont disponibles dans le menu Paramètre prédéfini du panneau Réglages (CS5) ou Propriétés (CS6). Mélange des couches de couleur Création d’images monochromes à partir d’images RVB ou CMJN Voir aussi
10 erreurs à ne pas commettre lors de la prise de poses longues Le photographe Francesco Gola a donné un atelier en Italie en 2015 sur la photographie en pose longue. À la fin de l’atelier, il a demandé aux participants d’écrire sur un papier trois erreurs qu’ils faisaient avant de s’inscrire à ses cours. Il a décidé d’en faire une liste des 10 erreurs les plus courantes à ne pas faire. 1 – Le système de réduction de vibration est activé Il existe quelques merveilleuses technologies qui peuvent aider à obtenir des images plus nettes en minimisant le flou de bougé de l’appareil. Elles sont extrêmement utiles dans des conditions de faible éclairage où des vitesses d’obturation lentes sont nécessaires. Le problème est que si l’appareil est solidement placé sur un trépied, il a très peu de chance qu’il y ait des vibrations. 2 – Oublier de verrouiller le miroir Dans un appareil photo reflex, la lumière se propage à travers l’objectif et est envoyée au viseur par un miroir. Vous devez donc verrouiller le miroir de votre appareil photo. Testez votre filtre
Quel ordinateur pour la photo ? Clairement en 2015, n’importe quel ordinateur portable ou fixe récent, que ce soit un PC ou un Mac, peut convenir pour le traitement de vos images. À une condition, toutefois : calibrer votre écran à l’aide d’une sonde pour visualiser une image neutre et sans dominante. Les différences entre une configuration à 300 ou à 3000 euros se feront sur la vitesse de déchargement des photos, sur la qualité et la taille de l’écran, sur la visualisation plus ou moins rapide des images les unes après les autres, sur la vitesse de traitement/retouche, et sur la rapidité à exporter des photos RAW en JPEG. Un ordinateur portable Apple MacBook Pro avec un écran de 15″ et le logiciel de traitement de photos Aperture 3 (un peu plus de 60 euros). Un ordinateur fixe ou portable ? Pour un photographe professionnel, la question ne se pose pas : il a besoin des deux. Un Mac ou un PC ? Le processeur Le disque dur La rapidité d’un disque dur est déterminée par sa vitesse de rotation, exprimée en tours/min. Le SSD