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Vocabulaire de la photographie (diaphragme, capteur, obturateur, focale) : notre lexique photo

Vocabulaire de la photographie (diaphragme, capteur, obturateur, focale) : notre lexique photo
Diaphragme Le diaphragme est un dispositif qui permet de régler la quantité de lumière qui va traverser l'objectif de l'appareil photo au moment du déclenchement (quand vous appuyez sur le bouton !). Bien sûr, plus il y a de lumière qui entre, plus la photo est claire, moins il y en a, plus la photo est sombre. Tout simplement. Nous venons de tordre le coup à un des grand mots du vocabulaire de la photo (et on verra un peu plus loin comment s'en débrouiller, en pratique) ! Capteur Le capteur est un composant électronique des appareils numériques qui réagit sous l'impact de la lumière (celle qui passe au travers de l'objectif et qui vient se « cogner » contre lui), transformant le flux lumineux en codage numérique (un fichier informatique). Obturateur L'obturateur est le mécanisme réglant la durée d'exposition. Ouverture Quand on parle d'« ouverture », on parle du réglage du diaphragme, afin de laisser entrer plus ou moins de lumière pendant un certain temps (ex. : ƒ/2.8, ƒ/22).

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Vitesse des cartes SD UHS-2 sur Canon EOS R Voilà qui devrait être utile à ceux qui envisagent de passer sur un boitier supportant la norme USH-2 (par exemple le Canon EOS R). C’est cameramemoryspeed.com qui vous propose un palmarès des cartes les plus rapides. Précisons que l’abandon de la norme vieillissante des « grosses cartes CF » qui équipe encore nombre de reflex classiques, pourra être un. argument (de plus) à mettre dans la balance, pour aider à se décider pour un passage à l’EOS R… On se souvient du même test en 2015 à propos des cartes CF. Voici comment faire une mise au point parfaite même à f/1.4 Voici comment faire une mise au point parfaite même à f/1.4 Obtenir une mise au point précise et nette à f/1.4 n’est pas toujours une tâche facile, même avec l’autofocus. Dans cette vidéo, Manny Ortiz partage quelques techniques qui l’aident à obtenir des images nettes à chaque fois. Il photographie principalement des portraits et partage avec vous trois trucs qui vous aideront à obtenir une mise au point nette et cohérente. 1. Les utilisateurs des appareils Sony savent à quel point la fonction l’Eye AF peut être utile. 2. Si votre appareil photo n’est pas équipé de l’Eye AF pour les yeux, Manny suggère d’utiliser l’AF ponctuel (AF-S) ou l’AF-Spot flexible. 3. Si vous ou le modèle ne bougez pas trop pendant une série de prises de vues, vous pouvez utiliser le bouton AF arrière. [via FStoppers]] Articles similaires Fuji dévoile un nouveau firmware pour le X-T1 Fuji vient d'annoncer la sortie d'un nouveau firmware pour son excellent appareil photo X-T1. Dans "Firmware" Dans "tuto"

Comment photographier un ciel étoilé : des premiers pas à la retouche Au coucher du soleil, un tout autre spectacle s’offre à vous et à votre appareil, subtil et souvent occulté par les installations humaines. Utilisés pour cette image : Nikon D7000, Tamron 17-50 mm f/2,8 A16 (le "non VC") ; paramètres pour la prise de vue du ciel : 10s, f/2,8, 3 200 ISO, 17 mm ; paramètres pour le mont Saint-Michel : 2s, f/4, 800 ISO, 17 mm (technique du digital blending) ; panoramique de 10 RAW + 4 RAW. Avant de commencer Observer le ciel est une activité magique, incitant au rêve et à la contemplation. Cependant, comme la plupart des disciplines photographiques, elle ne s’improvise pas totalement si l’on veut obtenir une image qui ne se résume pas à un rectangle noir, qui plus est lorsque la nuit est sombre (le flash n’étant d’aucune aide). Trois grandes sous-catégories se distinguent en astrophotographie : L’astrophotographie et l’astronomie sont étroitement liées : il y a fréquemment au moins un astrophotographe amateur dans un club d’astronomie. Préparatifs Se repérer

15 conseils pour réussir vos photos 1: Maitriser les notions de base Prenez le temps de lire ce guide sur les notions de base pour apprendre à maitriser la vitesse de l’obturateur du boitier, l’ouverture du diaphragme et la focale de l’objectif, la sensibilité ISO du capteur, ainsi que la profondeur de champ. Avec ces quelques paramètres, le photographe maitrise parfaitement l’aspect qu’il veut donner à une image, il est donc essentiel d’acquérir ces quelques notions théoriques simples. Exemple 1 : Une vitesse d’obturation élevée, ici 1/800 de seconde, permet de figer le mouvement de la catcheuse. 2 : Bien connaitre son matos Ne lisez pas le mode d’emploi à la dernière minute ! Maitriser les réglages de votre boitier : une règle essentielle pour réussir vos photos ! 3 : Observez et soyez réactif Idéalement, une photo doit raconter une histoire : n’hésitez pas à inclure un élément précis dans votre cadrage pour apporter une information. Exemple 1 : Une photo doit être esthétique et peut également apporter une information.

MP #98 : Astuces pour un arrière plan de portrait parfait Le portrait est une des disciplines phares de la photo mais elle est loin d’être la plus facile. Pouvant paraître évident à certains (il suffit de viser le visage et de déclencher non ?), un portrait réussi dépend de très nombreux facteurs auxquels on ne pense pas ou que l’on ne maîtrise pas toujours. Si n’importe quel appareil photo vous permettra de faire de beaux portraits, certains types de produit sont mieux adaptés. Les optiques en revanche ont un des rôles les plus importants pour bien réussir ses portraits. Venons-en au choix de la focale. Objectifs classiques à focale fixe : parfaitement adaptés aux portraits (sans être exclusifs), les 35, 50 ou 85 mm sont les objectifs rois de la discipline. Enfin, il ne faut surtout pas négliger tout ce qui touche à la lumière : n’hésitez à relire notre MP au sujet du flash ou encore le MP pour bien monter son studio maison. Une idée très simple à mettre en oeuvre est de penser à éloigner votre sujet de son arrière plan. Roman

Tuto : 8 filtres photo à faire soi-même Les filtres Instagram, c’est bien, les filtres filtres maison gratuits, originaux et faciles, c’est mieux ! Cette vidéo vous apprend en moins de 4 minutes comment faire huit filtres photo maison pour des effets originaux. Avec de l’eau, du plastique, du fil ou encore du scotch, COOPH nous partage ses innovations que l’on peut reproduire avec notre objectif. Pour un rendu flou, lumineux, ou encore coloré, il y en a pour tous les goûts. De plus, ces idées vous permettent de recycler de vieux objets qui dorment depuis des années dans vos tiroirs, comme une pelote de laine, une décoration de Noël ou encore des bulles de savon. Vous aussi vous avez des astuces pour donner une touche personnelle à vos photographies ?

Voici la méthode pour vous débarrasser du mode automatique Bonjour, Quand on débute en photo, c’est une période difficile, car on est souvent prisonnier du matériel. Tous les appareils photo d’aujourd’hui nous proposent des automatismes censés nous apporter tout le bonheur de faire de la photo, mais c’est malheureusement c’est pas toujours le cas comme me le signale Melissa : « Bonjour Stéphane, je suis une débutante en photographie et mes parents m’ont offert un appareil photo réflex NIKON D3300. Je vais dans très peu de temps rouvrir les portes de la formation Comment Photographier précédée comme à chaque fois de la diffusion de trois vidéos exceptionnelles qui ont pour but de vous donner un coup de main. Au fil de ces vidéos, je vous dévoilerai un peu plus de détails à chaque fois sur cette fabuleuse formation. Et justement, ça tombe bien pour vous comme pour Mélissa, car dans cette première vidéo, disponible uniquement cette semaine, je vous donne des astuces pour vous libérer du mode automatique. Je vous retrouve tout de suite dans la vidéo !

» Capturer le mouvement et les scènes d’action Lorsque vous photographiez une scène d’action, vous devez choisir quel type d’image vous souhaitez obtenir : une photo nette qui fige l’action ou une photo floue qui donne une impression de vitesse. Le résultat dépend de la vitesse d’obturation choisie et du sujet : une vitesse d’obturation d’environ 1/250 conviendra par exemple pour photographier une personne en train de courir, alors qu’une vitesse de 1/4000 sera nécessaire pour capturer un véhicule motorisé, comme une voiture de course. En plus de ces vitesses d’obturation rapides, vous devrez travailler avec une sensibilité ISO élevée (mais gare au grain…) et une grande ouverture pour capter assez de lumière. Sinon, préférez une vitesse d’obturation plus lente pour figurer le mouvement, par exemple l’eau qui coule ou les traces lumineuses des phares d’une voiture. Assurez-vous que votre appareil photo est prêt et bien réglé afin de ne pas rater l’action qui va bientôt se dérouler.

Tableau des indices de lumination ( IL ou EV ) Les indices de lumination bien compris permettent de mieux : maitriser l’exposition des photographies ;comprendre les fiches techniques des appareils photo ;changer les couples vitesse diaphragme pour modifier la profondeur de champ. Un indice de lumination correspond à un niveau de lumière ambiante. Le tableau des indices de lumination donne tous les couples temps de pose / ouverture (vitesse / diaphragmes) permettant d’aboutir à une exposition correcte du film ou du capteur numérique. Ces indices de lumination ont été utilisés sur les appareils mécaniques pour simplifier les réglages. Il suffisait d’indiquer un indice de lumination, donné par la cellule (cellule à main ou intégrée), pour que les temps de pose et les ouvertures soient couplés. En changeant l’ouverture d’un cran, mécaniquement, le temps de pose changeait d’un cran. Ce que font tous les appareils électroniques, quelque soit le mode utilisé, programme, Av, Tv, etc… Mesure en indice de lumination indiquant I.L. 8 ou E.V. 8

Quelques pistes pour prendre un portrait dans des conditions difficiles Il y a quelques temps, je vous parlais des golden hours, ces deux moments dans la journée où la lumière est la plus belle. C’est surtout vrai pour les paysages, mais une mauvaise lumière peut aussi gâcher un portrait : ombres trop présentes et trop dures, arrière plan trop lumineux, etc. Cependant, en voyage, on a parfois envie de prendre des photos à n’importe quelle heure, on ne choisit pas quand va se produire une super rencontre. Je vais donc essayer de vous donner quelques idées pour mettre toutes les chances de votre côté à la prise de vue. Pour cela, l’article d’aujourd’hui va se dérouler autour de « la fontaine aux morts », un charmant lavoir à côté de chez mes parents (oui, je suis carrément partie en week-end afin de trouver le lieu idéal pour aborder ce sujet !). Nous sommes début juin, il n’y a pratiquement pas de nuages, et il est midi : on ne peut pas franchement dire que les conditions soient optimales ! Deuxième solution, le mettre à l’ombre : zone 2.

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