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Revue d'art contemporain. Guillaume Leblon. Né en 1971 à Lille (France) Vit et travaille à Paris (France) et New York (États-Unis) Guillaume Leblon étudie à l’École des beaux-arts de Lyon jusqu’en 1997 puis à la Rijksakademie d’Amsterdam.

Guillaume Leblon

Il expose régulièrement en Europe et a depuis une dizaine d’années un parcours d’envergure internationale. Ses récentes expositions personnelles ont eu lieu notamment à : Institut d’art contemporain, Villeurbanne/Rhône-Alpes (2014) ; MASS MoCA, États-Unis (2013) ; Musée régional d’art contemporain de Sérignan (2012) ; MUDAM, Luxembourg (2009) ; CGAC, Santiago de Compostelle, Espagne (2008) ; Crédac, Ivry-sur-Seine (2006). Pierre Joseph. Né en 1965 à Caen (France) Vit et travaille à Paris (france) La démarche de Pierre Joseph se nourrit d’une multitude de références contemporaines, de la science-fiction à la Play-Station en passant par la culture techno.

Pierre Joseph

Son œuvre est conçue en lien avec l’espace et le temps et dans une superposition de la réalité et de la représentation. Jouant sur une interactivité ludique, l’artiste fait de l’exposition l’expression d’une dynamique, d’une confrontation, d’une expérience. Francis Alÿs, la politique par l’absurde. – JEUNES CRITIQUES D'ART. « Les dieux avaient condamné Sisyphe à rouler sans cesse un rocher jusqu’au sommet d’une montagne d’où la pierre retombait par son propre poids.

Francis Alÿs, la politique par l’absurde. – JEUNES CRITIQUES D'ART

Ils avaient pensé avec quelque raison qu’il n’est de punition plus terrible que le travail inutile et sans espoir. »[1] Face aux œuvres de Francis Alÿs, nous ne pouvons nous empêcher de penser à ces lignes de Camus. Né en 1959, cet architecte belge part s’installer à Mexico à la fin des années 1980. Il adopte alors une pratique artistique variée avec une prédilection pour la performance. Stanley brouwn. Stanley Brouwn, art conceptuel, artistes, contemporains, art contemporain, peinture, art moderne. Pieter Vermeersch.

Amy Sillman. Amy Sillman some problems in philosophy 2010 seating plan 2009 a phrase guide for the spring art season 2006 visiting artist 2004 the O-G v.1.

Amy Sillman

Marine Wallon / Oeuvres. PRIVATE VIEW : Emmanuelle lainé. Galerie Chantal Crousel - Exhibition L'Instant - José María Sicilia. This seventh exhibition of José Maria Sicilia at Galerie Chantal Crousel represents the outcome of his work on birdsongs transcribed into images.

Galerie Chantal Crousel - Exhibition L'Instant - José María Sicilia

This transcription finds its roots within the oriental carpet, representative of Eden. José Maria Sicilia works birds’ sonograms into different mediums, depending upon the climate that he wishes to reveal: in octogonal shapes on white marble, in vast surfaces of ink on japanese paper, in wooden panels covered in gold leaf with inlays or in a succession of daguerreotypes. Geometry projects time, A birdsong makes the space in front of me recess, the birdsong is the instant, only the instant, there is no present nor future, that instant is plenitude, one knows one exists, it feeds us and devours us at the same time, it is the consciousness of our solitude, it is before language. A birdsong that just disappeared is even deader than death, the duration of a birdsong is made up of instants with no duration, its duration is being.

Benoît Maire. Louise Bourgeois: The Complete Prints & Books. LIONEL SABATTÉ - Artwork. New Jerseyy. February 12–March 6, 2010.

New Jerseyy

Revue d'art contemporain. Figure incontournable de l’art contemporain, Jean-Luc Moulène reste dans l’esprit de beaucoup un photographe qui a su donner ses lettres de noblesse à une approche documentaire du monde.

Revue d'art contemporain

Une fois énoncée, cette généralité reste peu satisfaisante tant il s’acharne à contourner le global au profit d’une rhétorique fragmentaire plus évocatrice que significative. En se détournant des grandes épopées et des tergiversations improductives sur la fin ou le salut des idéologies, il rend compte des tactiques qui tranquillement bouleversent le quotidien et l’ordre apparent des choses et des représentations. Il tisse progressivement une constellation d’images, de formes et de références dont la force politique, loin des slogans et des symboles rentre-dedans, se révèle dans l’inframince, dans une position d’équilibriste à tenir face aux vents mauvais du pouvoir. ANNE LAURE SACRISTE. Lionel Sabatté. Ongles, peaux mortes, moutons de poussière, béton, vernis, piécettes: rebuts du quotidien, les composantes du travail de Lionel Sabatté sont loin du noble.

Lionel Sabatté

Né en 1975 à Toulouse et ayant grandi en Outre Mer, l’homme, que son premier diplôme, un CAPES de STAPS, destinait plus à chronométrer les foulées d’adolescents sur les pistes d’athlétisme de collèges français qu’à exposer à la FIAC. Seulement voilà. Rapidement, Lionel abandonne sa carrière d’enseignant pour intégrer les Beaux Arts de Paris, atelier Vladimir Veličković, puis Dominique Gauthier. LIONEL SABATTÉ - Artwork. Marta Riniker-Radich, Artists, Galerie Francesca Pia. Toba Khedoori. Toba Khedoori. Tatiana Trouvé. L’œuvre de Tatiana Trouvé [1] se joue du temps et de l’espace, qu’elle réinvente sans cesse, créant une dimension parallèle à sa propre vie.De 1997 à 2007, son travail s’est organisé autour d’un projet central, le Bureau d’Activités Implicites, décliné en différents Modules.

Tatiana Trouvé

Ce projet artistique se nourrit de sa propre expérience du monde professionnel, de ses multiples démarches pour rechercher un emploi. LP 24 h. Bugada & Cargnel - Artiste - Adrien Missika - Oeuvres. Simon Lee Gallery — David Ostrowski — Selected Works. THE OFFICIAL SITE OF ANNE and PATRICK POIRIER. Ex-execs : Helen Johnson. Martina Hoogland Ivanow. Anne-Charlotte Finel. François Réau. François Réau puise son inspiration dans ses expériences de paysage.

François Réau

Il expérimente les multiples possibilités qu’offre le dessin. Bernard Moninot - mémoire du vent - Franz West. Rémy Zaugg at Museum für Gegenwartskunst Siegen. Peter Tscherkassky.

Graphic Designers

Artistes textiles. Daniel firman. Marieta chirulescu - Artists - Kurimanzutto. Ribordy contemporary - Erik Lindman. Ribordy contemporary - Ross Iannatti. Fragments liminaires. JEAN SCHEURER - oeuvres. Sans titre, 2013 acrylique sur papier 160 x 140 cm Sans titre, 2012 28 x 24 cm Sans titre, 2010 acrylique sur toile 100 x 100 cm. Benjamin hochart. Virginia Chihota : ceci est ma chair. Le rouge et le noir. Ces deux couleurs reviennent souvent dans le travail de Virginia Chihota.

Amsterdam suite. Struan Teague. Paul de Pignol. À la recherche de ses origines Paul de Pignol veut se replonger par la joie de la reprise au monde dans, dit-il, le « désir de vivre et la joie de la découverte ». Néanmoins par ses sculptures et ses dessins l’artiste ouvre le réel à un état de spectres en puissance. La vie se bat contre le peu qu’elle est. Et si l’ombre attend son heure ce ne sont pas les êtres qui la portent en eux mais des Dieux illusoires.

Les premiers ont créés les seconds afin de pouvoir s’extirper tant que faire se peut de l’angoisse du temps. Reste contre cette illusion la présence féminine dont les série des « Vénus » et des « Figures de roche » signent la force toute en rotondités. Mélina Farine. Mélina Farine fabrique des histoires: à la fois narratrice et héroïne, elle construit des situations sous forme d’installations, de photographies, de récits et de vidéos. Elle décide de mettre en scène son intimité ou bien de pénétrer dans celle d’inconnus. Malgré ces multiples intrusions, c’est l’universalité du sujet qui prône, bien plus que la notion d’intime. L’absence et ses différents visages sont également des traits importants de sa démarche artistique. Tirages sur feuilles électroluminescentes avec la série « Haunted », projections lumineuses avec l’installation « Feu Follet » ou encore mouchoir brodé avec « Je ne devrais pas… », Mélina Farine interroge notre rapport à la réalité dans un univers fantomatique et inconscient à la recherche de réponses émotionnelles fortes.