Estrenos: Noviembre, el mes de la serie de Julia Roberts, ‘La amiga estupenda’ y ‘Arde Madrid’ Sin olvidarse de todas esas series que se empezaron en octubre y aún continúan, en el menú del frío noviembre destacan el thriller protagonizado por Julia Roberts para Amazon Prime Video; el estreno de la esperada adaptación de la novela de la italiana Elena Ferrante, L’amica geniale, en HBO y la serie de Paco León para Movistar+, Arde Madrid.
Además, una sonada fuga de prisión, House of Cards borrando del mapa a Kevin Spacey, el regreso de Vergüenza, una de ciencia ficción con crimen por resolver, un vampiro y una bruja enamorados y nuevos narcos creando su imperio. ‘Homecoming’ (2 de noviembre, Amazon Prime Video) Untitled. 'Aniquilación', terror y belleza en una obra maestra de la ciencia ficción actual. El estreno por sorpresa de The Cloverfield Paradox durante la Super Bowl se vendió a los medios como una jugada maestra por parte de los ejecutivos de marketing de Netflix, pero en realidad se trataba de algo distinto.
El proyecto se había llamado, dos años antes, God Particle y andaba de mesa en mesa de los despachos de Paramount. A mediados de 2016 se afirmaba, según The Wrap, que la película estaba terminada y que iba a ser otro eslabón de esa extraña y hasta la fecha estimulante franquicia que se vino a llamar Cloverfield. Sin embargo, su estreno en cines en febrero de 2017 se retrasó primero a abril y luego a octubre. Más tarde cambió de nombre y, de repente, empezaron a circular noticias de que Paramount no estaba contenta con el resultado de la película. Entre unas cosas y otras, no fue hasta enero de este año cuando Variety desveló que Netflix estaba dispuesta a comprarle el título a Paramount.
Nicola Costantino: La Artefacta - Trailer. 'Hunt for the Wilderpeople', una de las mejores comedias que NO ha pasado por nuestros cines. Brigitte Vasallo. Foto: Francina Ribes “A los diecinueve años me fui a vivir a Marruecos y me quedé dos años allí.
Luego, durante una década, viví allí siete meses al año. Referentes nanette. Lou Andreas-Salomé (2016) Robin en casa de larissa... RTVE y Filmoteca Española lanzan en Internet el mayor fondo histórico audiovisual de España. RTVE.es abre una parte importante de los archivos de Filmoteca Española a la consulta libre de internautas e investigadores.
Desde hoy, a través de la web de la Filmoteca Nacional en RTVE.es, se puede acceder a la historia de España en imágenes. La web de la Corporación lanza una primera y amplia muestra del valioso fondo histórico español y lo pone a disposición del público. 'El pisito' en tiempos de apartamentos turísticos. PARA VER CON JOSE. Top 7 de películas ganadoras de Sundance dirigidas por mujeres – SundanceTV España. El Festival de Cine de Sundance siempre se ha caracterizado por ser una ventana al cine dirigido por mujeres desde sus inicios en la década de los años 80.
Por ejemplo, en su edición de 2014, las películas firmadas por mujeres superaban el 36% de las seleccionadas a concurso, lo que chirría si se compara con la cantidad de mujeres directoras de las 250 películas norteamericanas que en 2013 se estrenaron: un mero 6 por ciento. Es una verdadera pena cuando se tiene en cuenta el número de grandes títulos de directoras que han ido saliendo a la luz en el Festival de Sundance durante los últimos años.
Sin más preámbulos, repasamos 7 grandes películas premiadas en Sundance dirigidas por mujeres. ¡Apúntalas en tu lista de visionados! 1.- The Wolfpack (2015), Crystal Moselle. HAREN. Basilio Martín Patino, el iconoclasta que renunció a la venganza. Se ha ido a los 86 años uno de los grandes directores del cine español de todos los tiempos.
Basilio Martín Patino (Lumbrales, Salamanca, 1930-Madrid, 2017) fue privilegiado retratista de esa España franquista que marcó su biografía personal, intelectual y artística y que reflejó en toda su falta de esplendor ya desde filmes como Nueve cartasa Berta (1966). En su célebre debut, vemos a un joven, trasunto del propio cineasta al que da vida Emilio Gutiérrez Caba, contarle en sucesivas misivas a la Berta del título cómo es y se siente en esa España de los años 60. Recién llegado de Londres, ese Lorenzo/Gutiérrez Caba se convierte en una suerte de héroe existencialista y rebelde, que aterrado ante la grisura de su país, inunda con su voz en off un filme que se convirtió en icono de una juventud oprimida y desmoralizada. El propio Franco es el protagonista de Caudillo (1974), donde Patino se enfrenta a su gran enemigo y lo hace sin ánimo revanchista ni destructor.
La vida más allá de la muerte en las series. Desde aquel sugestivo epílogo de A dos metros bajo tierra donde éramos testigos de una fuga hacia delante de sus protagonistas o el ambiguo final de Perdidos que suscitara tanta controversia entre sus fans, las series actuales conjeturan una y otra vez sobre las posibilidades de otras realidades o universos paralelos, así como las potenciales experiencias de continuación de la vida más allá de la muerte.
Una constante especulación metafísica que dinamita nuestras expectativas culturales en un bucle infinito de posibilidades teóricas. Preguntas sobre la naturaleza de la realidad a las que estas ficciones seriales no buscan dar respuestas definitivas sino explorar el potencial narrativo de sus infinitas gamas de grises para que sea el espectador quien formule sus propias conclusiones. “El cuerpo es nuestra última frontera, el campo de batalla para responder a la idea de la propiedad, entre el ser corporativo y el Estado” Año 2060.
Androides que persiguen a mutaciones del virus del SIDA. Escenas subidas de tono entre leds futuristas. Mulatas, trans, tortas y parejas hetero que protagonizan una especie de porno ciencia ficción. Atreverse a pensar el sexo y las relaciones de los humanos del futuro puede llevarnos a un escenario a lo Black Mirror, donde la tecnología es un regalo envenenado que nos transporta a escenarios decadentes y aterradores. Shu Lea Cheang (Taiwan) es una artista multimedia y directora de cine que lleva desde los años 80 proponiendo futuribles para nuestros afectos y nuestros cuerpos, desde una perspectiva comprometida y abiertamente queer.
Untitled. Retorno a Stars Hollow. Imagen: The WB.
Estamos en un momento mágico, a punto de hacer las maletas. En menos de una semana volveremos a Stars Hollow y todavía todo es posible. Antes de que el asunto devenga en una sucesión de análisis cínicos sobre la sobreexplotación de la nostalgia, las expectativas fracasadas o la polimórfica maldición gitana que se ha cebado con el rostro de Scott Patterson… Hablemos del tema con sosiego. Les amants (1958) Irreversible (2002) ESPECIAL JACQUES RIVETTE: LOS TRES CÍRCULOS DE RIVETTE, POR GILLES DELEUZE. LA BANDE DES QUATRE. Un primer círculo aparece (o un segmento de círculo).
Lo llamamos A, puesto que aparece el primero, pero no se detiene durante todo el filme. Es un antiguo teatro, que sirve como escuela, donde las jóvenes ensayan sus papeles: Marivaux, Racine, Corneille, bajo la dirección de Constance (Bulle Ogier). Lo difícil es que las jóvenes lleguen a experimentar el sentimiento justo, la cólera, el amor, la desesperación, pero con palabras que no son las suyas, que son las de los que están a su alrededor.
Es el primer sentido: interpretar: los papeles. Killing Me Softly (2002) ‘Top of the lake’: continúa el legado de Jane Campion. La genial cineasta neocelandesa vuelve este año con la segunda temporada de su controvertida miniserie, una de las más potentes reivindicaciones feministas de la pequeña pantalla que se mueve entre el suspense, el género policiaco y el drama psicológico. Esther Marín La ambientación de ‘Top of the lake’, salvaje y opresiva, nos avisa de su inquietante y absorbente ritmo. Desde aquella historia de Jane Campion sobre una mujer muda y empecinada en defender su piano a cualquier precio, algo cambió para siempre en todas las que amamos la ficción y que sobrevivimos gracias a ella en esta sociedad patriarcal. La ficción, la crisálida, el piano que también, llegado el momento, debemos tirar al mar, como hizo Ada, para no consumirnos tras las ventanas.
Alguien relataba por fin, con el conocimiento y la sensibilidad necesarias, una odisea sin castigo para todas aquellas voces sepultadas, intensas y ricas voces subterráneas, que clamaban vigorosamente por la surgencia.
Top 10 Best Sci-Fi Movies You've Probably Never Seen. Mr. Nobody. Mr. Nobody es una película belga de ciencia ficción dirigida por Jaco Van Dormael y protagonizada por Jared Leto, Diane Kruger y Sarah Polley. El conocido director, gracias a la película Toto le Héros, invita una vez más a los amantes de la ficción a emprender un viaje por la mente humana con personajes profundos y escenas surrealistas cargadas de sentimientos reales.
Sinopsis[editar] Schlingensiefs Container - Chronik einer Kunstaktion (2002) 'Mes Petites Amoureuses' (1974) by Jean Eustache [EN, ES, PT sub] Untitled. Las nuevas directoras del cine español. Aunque forma parte del colectivo lacasinegra que en 2014 presentaba el documental ‘Pas à Genève’, Elena López Riera es la única en este grupo de jóvenes directoras que todavía no se ha enfrentado a su primer largometraje, pero no por ello es menos importante. Y es que estos días está en boca de todos, ya que su último trabajo, el cortometraje ‘Las vísceras’, es uno de los tres cortos españoles que compiten en la sección Pardi di Domani del Festival de Cine de Locarno. ‘Las vísceras’ nos traslada a una tarde húmeda de verano, donde una mujer agarra el conejo, lo acaricia, lo mata de un golpe seco.
Los niños, los viejos y hasta los perros contemplan atentos el ritual cotidiano de la muerte, grabado para siempre en sus retinas. El eco de un romance anciano resuena como cada noche: la voz de la novia del corazón devorado recorre las calles como una letanía. Búsqueda de Takashi Miike - FilmAffinity. Mamoru Oshii's Talking Head Trailer. Francofonia - Official Trailer. Why Mustang deserves to win an Oscar. Where are we really at with diversity in Hollywood? Snowtown. Mejor tus picotazos que no el tedio.Miguel de Unamuno, El buitre de Prometeo, Poesías (1907) Hace ya tiempo que el monstruo no viene del espacio exterior o se esconde en confines remotos. Un repaso a vuelapluma sobre el tema, nos hace arrancar en los años sesenta y setenta, época en la que se atestigua la pérdida de la deformidad física y repulsiva del engendro para pasar desapercibido entre nosotros.
Serán dos (grandes) directores británicos en 1960 quienes darán carta de nacimiento al psicópata moderno. Psicosis (Psycho) de Alfred Hitchock y El fotógrafo del pánico (Peeping Tom) de Michael Powell se erigen en los patrones fundacionales para la posterior avalancha de asesinos seriales que eclosionarán en las pantallas, en sintonía con una mayor liberalización censora y una mayor explicitud de violencia gráfica. En estas décadas los films todavía funcionan como cierto conato de crónica social de las disfunciones de una sociedad enferma. Untitled. Untitled. Las películas destacables del 2015. Como hemos hecho en anteriores ocasiones, antes de encarar lo que nos deparará el año en el que hemos entrado, hacemos balance de lo mejor que nos ha dejado el 2015, cinematográficamente hablando.
Para la ocasión, hemos invitado a todos los autores que se han asomado por Cine Divergente a lo largo del 2015, tanto nuestros prodigiosos escritores y escritoras habituales como amigos y fantásticos autores que admiramos, los cuales han participado en nuestros especiales que hemos hecho a lo largo del año. Y como esta entrada es de utilizar mucho el scroll, no me extenderé y os dejamos sin más dilación con aquellas películas que más nos han cautivado. Para confeccionar la lista grupal, se han tenido en cuenta los estrenos comerciales en España, Argentina y México a lo largo del 2015. El resultado final nace de la confluencia de todas las listas individuales, en las que se le otorgaba 10 puntos a la primera, 9 a la segunda y así sucesivamente. It Follows. MÁRGENES / Cine online al margen - Ruínas.
CultMoviez - Ver las mejores películas online gratis subtituladas. Untitled. I Am Curious—Yellow (1967) Sobre el cine de Catherine Breillat: Love Affair, or the Case of the Missing Switchboard Operator (1967) Untitled. Fausto de Alexandr Sokurov. Un chant d'amour - Jean Genet (1950) (as director, writer) Untitled. Untitled. ¿Y ahora adónde vamos? de Nadine Labaki. Untitled. Trailer Holy motors (VOS) Locke - Tráiler con subtítulos en español. Untitled. Untitled. PARADISO - Omar A. Razzak (trailer) Untitled. Untitled. Sobre la marxa (El inventor de la selva), de Jordi Morató. El taxista ful (marina garcés) Adieu au langage. 'Fish Tank' Trailer HD. EL BOSQUE Trailer oficial cast. B Movie: Lust & Sound in West Berlin (1979-1989) - Official Trailer. What to watch: Venice edition. Female Directors Pick Their Favorite Films Made by Women. Tonight and the People. Manifiestos fílmicos feministas I. Amor en punto de fuga. Las “gandules” se ponen románticas.
Videofilia (y otros síndromes virales) Bienvenidos a FilmBunker.NET. Bechdel-sploitation: Erotic Films That Pass the Test on Vimeo. The Best Films of Decade So Far (2010-2014) on Vimeo. Filth, el sucio, Jamie Marks Is Dead, Der Samurai... Top películas Experimental. Ecstasy in Berlin, 1926 – Perversión y erotismo – Toad Road – Sinopsis y trailer – Las películas destacables del 2014. Notebook's 7th Writers Poll: Fantasy Double Features of 2014 on Notebook. Cine invisible » White God, Hungría 2014. Cine invisible » Goltzius and the Pelican Company, Reino Unido 2012. Cine invisible » La Chambre Bleue, Francia 2014. TOP TEN FILMS 2014 (EDITOR, CO-EDITORS, REDACTEURS) The most visually stimulating films of 2014. Extraños en el paraíso: Revista audiovisual.