Dessin trait d'union -"Dessiner le corps". Comment dessiner les reflets de l’âge sur le corps tout en rendant hommage à toute la plénitude de vie qui l’habite? Une démonstration de dessin réalisée avec un simple crayon à mine et de la poudre de graphite. L’approche Pourquoi ne voit-on pas plus souvent d’œuvres représentant le corps marqué par l’âge? L’homme contemporain va célébrer la beauté d’un vieil arbre centenaire, mais il va cacher le corps vieillissant comme s’il s’agissait d’un motif de honte. Il est indéniable que l’être humain n’aime pas se faire rappeler qu’il est fragile, vulnérable, et encore moins que son apparente manifestation est éphémère. La personne qui prend le crayon est inévitablement invitée à prendre conscience des conditionnements qui limitent son regard et à les dépasser progressivement au travers de la pratique du dessin (Lire à ce sujet l’article Rajeunir le regard qui a été écrit en même temps que celui-ci).
Peinture. Nombre d'or. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
WikiPaintings.org - the encyclopedia of painting. Texture. Les Peintres. Peinture. On Vision and Colors. On Vision and Colors (German: Über das Sehn und die Farben) is a treatise[1] by Arthur Schopenhauer that was published in May 1816 when the author was 28 years old.
Schopenhauer had extensively discussed with Johann Wolfgang von Goethe about the poet's Theory of Colours of 1810, in the months around the turn of the years 1813 and 1814, and basically shared Goethe's views.[2] The initial basis for Schopenhauer's color theory comes from Goethe's chapter on physiological colors, which discusses three principal pairs of contrasting colors: red/green, orange/blue, and yellow/violet. This is in contrast to the customary emphasis on Newton's seven colors of the Newtonian spectrum. In accordance with Aristotle, Schopenhauer considered that colors arise by the mixture of shadowy, cloudy darkness with light. With white and black at each extreme of the scale, colors are arranged in a series according to the mathematical ratio between the proportions of light and darkness. History Content. Histoire des Arts.
Art. Le nombre d'or. ART. Art. Encadrement. Art.sy - Discover fine art. Galerie Peinture. Apprendre la peinture. Vidéo Peinture. Portal:Arts. Fine art. Fine art, from the 17th century on, has meant art forms developed primarily for aesthetics, distinguishing them from applied arts that also have to serve some practical function.
Panorama de l'art. Leçons de peinture. Arts et Histoire. Art de mémoire. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
L'art de mémoire (ars memoriae), appelé aussi méthode des loci, méthode des lieux ou plus récemment palais de la mémoire, est une méthode mnémotechnique pratiquée depuis l'Antiquité; le poète Simonide de Céos en serait l'inventeur. Elle sert principalement à mémoriser de longues listes d'éléments ordonnés. Elle est basée sur le souvenir de lieux déjà bien connus, auxquels on associe par divers moyens les éléments nouveaux que l'on souhaite mémoriser. Art de mémoire, architecture et « palais de la mémoire »[modifier | modifier le code] On conseillait autrefois d'utiliser des endroits existants pour l'usage de l'art de mémoire, par exemple un marché ou une église.
Pour mémoriser ensuite un discours, on le découpait en parties, chacune symbolisée par une image saisissante ou par un symbole. Dans la pratique, ces lieux peuvent être utilisés pour mémoriser plusieurs séries ordonnées d'objets. Signets et portails en histoire de l'art. Les sources documentaires en histoire de l'art. Sites thématiques d'histoire de l'art. Histoire des Arts. Vidéos Histoire des Arts. Histoire des Arts. Art contemporain. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
L'expression « art contemporain » désigne de façon générale et globale l'ensemble des œuvres produites depuis 1945 à nos jours, et ce quels qu'en soient le style et la pratique esthétique. Évènements et appels RAAV. Expressionism. L'expressionnisme, porteur d'émotions intenses - Otto Dix, l’expres. Les œuvres d’Otto Dix illustrent l'horreur des combats, la misère des soldats, les gueules cassées, et montrent des personnes, dont des prostituées, victimes d’un quotidien dramatique … .
Dans ce contexte, il peint, en 1924, le célèbre triptyque La Guerre. Il exécute également des portraits d'un réalisme agressif , comme le Portrait de Sylvia von Harden. Großstadt (Metropolis, La grande ville), panneau central du triptyque, techniques mixtes sur bois (181 × 404 cm) 1927-28. Kunstmuseum, Stuttgart Photo © DeAgostini/Leemage © ADAGP, Paris 2013Cliquer pour agrandir l'image. Par cette œuvre, Otto Dix exprime sa rancœur contre le plaisir frelaté d’un bal mondain que s’offrent de riches bourgeois de la république de Weimar. Cubisme. Arts visuels. Vincent van Gogh. Vincent Willem van Gogh (Dutch: [ˈvɪnsɛnt ˈʋɪləm vɑn ˈɣɔx] ( );[note 1] 30 March 1853 – 29 July 1890) was a Post-Impressionist painter of Dutch origin whose work—notable for its rough beauty, emotional honesty, and bold color—had a far-reaching influence on 20th-century art.
Claude Monet. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Pour les articles homonymes, voir Monet. Claude Monet Claude Monet par Nadar en 1899 Œuvres réputées Claude Monet ( à Paris – (à 86 ans) à Giverny), est un peintre français, l’un des fondateurs du mouvement impressionniste, peintre de paysages et de portraits. Né à Paris, il grandit au Havre et est particulièrement assidu au dessin. Paul Cézanne. Musées, galeries, expositions. Lonniekay. Walters art museum community. Arts. Home - Web gallery of art. Web Gallery of Art, image collection, virtual museum, searchable database of European fine arts (1000-1850) Contemporary art gallery online with original artwork by talented emerging artists. Arts. Arts plastiques. Arts. Art. Atelier dessiner le corps. Dessiner d’observation. Je ne sais pas si vous avez des photographes professionnels dans votre entourage, ou si vous avez pu observer des experts de la photographie, mais vous est-il déjà arrivé d’apercevoir quelqu’un joindre ses mains de façon bizarre en regardant un paysage ?
Peut être que vous vous êtes d’abord demandé s’il sortait tout droit d’un asile psychiatrique ? En fait, il s’agit d’une technique utilisée par les artistes depuis des générations. Elle permet d’obtenir un cadrage rapide, très efficace pour choisir sa composition que ce soit en photographie ou en dessin d’observation. Si vous ne la connaissez pas déjà, voici en quoi cela consiste: Imaginez que vous faites une superbe balade en forêt ou en ville, et que vous avez décidé de dessiner quelques paysages ou autres scènes visuelles sur votre carnet de croquis. Art online : artistes contemporains, tableaux et sculptures. Color Scheme Designer mode d'emploi. Le différentes harmonies Vous avez des peintures ou dessins à encadrer... et inévitablement se pose le problème du choix des couleurs du biseau, du passe-partout et du cadre !
Vous refaites la déco de votre salon... et vous hésitez sur la tonalité générale des rideaux... Vous ne savez pas quels papiers choisir pour votre page de scrapbooking. Créer des harmonies de couleurs... voilà bien le problème ! How to Choose Colours Procedurally (Algorithms) Changing the colours of art can be a great way to increase the amount of content in your game, and add variety and richness. It is relatively easy to implement. What is not always as easy is to get a set of colours that looks nice. This article gives some ideas for choosing colour palettes that look nice.