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Peinture

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Claire Basler. Eugène Boudin. Les Influences. Il fait la connaissance de Courbet en 1859.

Les Influences

L’influence de ce dernier est surtout morale : « Si je l’en écoutais, je me regarderais certainement comme un des talents de notre époque » [journal, 16 juin, musée du Louvre]. D’un point de vue technique, Boudin se montre réservé : « Nous avons vu Courbet à l’œuvre […] cela me paraît bien grossier, bien peu cherché dans le détail » [17 juin]. Boudin traverse ensuite une période difficile. Il réalise plusieurs peintures avec le peintre de marines Henri Cassinelli (v. 1833- fin du XIXe siècle), part pour Paris et en revient, déçu.

S’il cherche encore à s’affirmer, Boudin n’en est pas moins le mentor de Monet : « tout le temps de mon séjour à Paris, qui dura quatre années, et qu’entrecoupèrent de fréquents voyages au Havre, c’est sur les conseils de Boudin que je me réglai » [propos rapporté par François Thiébault-Sisson, « Claude Monet : années d'épreuves », 1900]. John Constable. Henri Fantin-Latour. C.D. Friedrich. Paul Gauguin. Hans Hartung. Images Site Web pour cette image.

Hans Hartung

Willem Kalf. Judith Marin. Sommes-nous prêts à abandonner l’idée que le bien-être est indissociable de la consommation?

Judith Marin

J’ai peint des paysages du monde dans lequel je vis: une production intensive pour une consommation intensive bien au-delà de nos besoins. Seront-ils les images d’un passé révolu ou d’un avenir suicidaire? Cliquez sur une image pour lancer le diaporama. Champ de blé. Albert Marquet. Marquet a passé sa vie à voyager entre les rives de la méditerranée et de la Seine, faisant du paysage et de l’eau, ses motifs favoris.

Albert Marquet

Il a construit son œuvre loin des débats artistiques du moment, en maintenant une amitié indéfectible avec Henri Matisse, rencontré en 1892 dans l’atelier de Gustave Moreau. Du fauvisme auquel il est associé à ses débuts, il ne retient que quelques caractéristiques : la simplification des formes, une autonomisation relative de la couleur, l’apparence d’improvisation rapide. Mais Marquet recherche une harmonie tonale afin de montrer l’essentiel, veut synthétiser les sujets avec justesse et équilibre, « peindre comme un enfant sans oublier Poussin » (Marquet). Conçue par le Musée d’Art moderne, cette exposition sera ensuite présentée au musée Pouchkine à Moscou d’octobre 2016 à janvier 2017. Henri Matisse. Max Pechstein. Images.

Max Pechstein

Camille Pissaro. Untitled. Untitled. Gerhard Richter. Images Site Web pour cette image.

Gerhard Richter

Henri Rivière. Entre impressionnisme et japonisme, des spectacles d’ombres du Chat noir aux aquarelles glanées aux « détours du chemin », l’œuvre d’Henri Rivière (1864-1951) est tout entier voué à restituer les « aspects de la nature » au fil des heures et des saisons.

Henri Rivière

Ses séries aux titres évocateurs, La Féerie des heures, Paysages bretons, La Mer, Au vent de noroît, Paysages parisiens, Les Trente-six Vues de la tour Eiffel…, témoignent de sa vision à la fois poétique et synthétique de la nature, nourrie par les paysages urbains de la capitale où il habite et les sites intemporels des côtes bretonnes qu’il arpente à la belle saison. Grâce à l’enrichissement de ses collections par la dation, en 2006, du fonds d’atelier de l’artiste, la BnF rend ici hommage à un coloriste hors pair, unanimement reconnu à la fin du XIXe siècle pour ses innovations dans le domaine de l’estampe en couleurs.

Cet ouvrage est publié à l’occasion de l’exposition « Henri Rivière. Eric Roux Fontaine. Untitled. Untitled. Santiago Rusinol. Images.

Santiago Rusinol

Joaquin Sorolla. Joaquín Sorolla y Bastida (27 Février 1863 au 10 août 1923) était un peintre espagnol.

Joaquin Sorolla

Sorolla a excellé dans la peinture de portraits, des paysages et des œuvres monumentales de thèmes sociaux et historiques. Ses œuvres les plus typiques sont caractérisés par une représentation adroit de la population et le paysage sous le soleil de son pays natal. William Turner. Johannes Vermeer. Le petit pan de mur jaune. M.Proust. Untitled. Jean-Luc Verna. Marc Volger. Edouard Vuillard. Einar Wegener. J McN. Whistler. Editor's note: The Freer Gallery of Art provided source material to Resource Library for the following article.

If you have questions or comments regarding the source material, please contact the Freer Gallery of Art directly through either this phone number or web address: Small Masterpieces: Whistler Paintings from the 1880s April 2, 2005 - continues indefinitely (above: James McNeill Whistler (1834­1903), Red and Pink--La Petite Mephisto, probably 1884, oil on wood panel, Gift of Charles Lang Freer. F1902.147) Though best known for his large oil portraits and moody night landscapes, expatriate American artist James McNeill Whistler (1834­1903) painted few large oils on canvas after 1879, flouting the conventional equation of size with importance. The Freer Gallery of Art will exhibit 23 of Whistler's small paintings, which were described in 1886 by the American critic Charles de Kay as "pygmy pictures" with "big souls.

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