Philosopher avec Quentin Tarantino (1/4) : Les clichés de l'identité "Reservoir dogs" et "Pulp Fiction" La réception très passionnée de son cinéma invite à se poser la question : critiquer Quentin Tarantino est-il raisonnable ?
La qualité de ses films ne peut suffire à expliquer à elle seule les réactions diverses, contradictoires et polémiques. Le traitement de faveur tout comme la dépréciation systématique du cinéma de Tarantino méritent ainsi d'être réinterrogés. Ses films apparaissent cependant indissociables de la construction personnelle de sa figure publique, de ses discours médiatiques, de son activité cinéphilique, autant d'éléments qui contaminent toujours l'interprétation de ses films et participent à l'explication du «phénomène Tarantino». Par Adèle Van Reeth Réalisation : Mydia Portis-Guérin Lectures : Georges Claisse Charles Taylor, Les sources du moi.
Pulp Fiction - Manifestations. Des apprentis braqueurs, des tueurs évangélistes, un boxeur romantique sado-masochiste, une vamp accro à la cocaïne : Los Angeles grouille d’hommes et de femmes inclassables qui se croisent et se recroisent au gré d’intrigues mêlant drogues, meurtres, et rock’n’roll… Pulp Fiction est un véritable travail d’orfèvre, un film culte, mélange délirant en hommage au thriller, à l’humour noir et à la pop culture.
Un scénario labyrinthique, une mise en scène influencée par la Nouvelle Vague, et quelques scènes désormais anthologiques : le twist endiablé entre Travolta et Uma Thurman, l’envolée biblique et meurtrière de Samuel L. Jackson… L’un des meilleurs films américains des années 1990, signé Quentin Tarantino, Prix Lumière 2013, dont le nouveau film Les Huit salopards sort le 6 janvier 2016. Le film reçut la Palme d’Or 1994, des mains de Clint Eastwood. Journal lumiere2013 05. The Quentin Tarantino Archives - Everything QT since 1999. Comment Quentin Tarantino plie l’espace à son récit. Quentin Tarantino, en fervent défenseur de la culture pop et alternative, traite souvent les images de ses films comme des cases de bande dessinée : Jackie Brown s’ouvre avec un plan d’insert sur un T-shirt représentant une page de comics.
Il aime aussi filmer des décors vides pendant plusieurs secondes, avant que son sujet n’entre dans le cadre et poursuive le monologue qu’il avait entamé hors cadre, ce que l’on retrouve avec M. Orange dans Reservoir Dogs lorsqu’il répète son numéro de flic infiltré mais également dans Once Upon a Time… in Hollywood lorsque Cliff Booth rejoint son chien Brandy dans sa caravane après une dure journée aux côtés de Rick Dalton. Le mouvement présent s’intègre progressivement au cadre spatial composé d’éléments passés. Mais le rapport à l’espace, chez le cinéaste, ne se limite pas à un certain découpage en plans et en séquences. À lire aussi : Comment Quentin Tarantino se joue des contraintes temporelles Le huis clos ou la familiarité forcée. Pulp Fiction - infographic by dehahs on DeviantArt.
Timeline of Pulp Fiction: Actual Version and Chronological Edit. Figure 1: four shots from around a third into the film.
Left is original edit, Right is chronological edit During the Fall of 2013, I analyzed Pulp Fiction with my students in my Video Art Class for the School of Visual Arts at Penn State. One of their assignments was to produce a video and then re-edit it to tell the same story but in different order, and therefore explore how aesthetics play a role in experiencing a narrative. We went over a few examples that would give them ideas, some of the links I provided as resources included Pulp Fiction and Memento. I share them below: Infographic of Pulp Fiction in Chronological order: What Watching ‘Memento’ in Chronological Order Can Teach About Story Structure: Timeline for Memento: Memento Chronological Order (make sure to watch the original film before viewing this):
Photos: The Making of Pulp Fiction in Stills, Snapshots, and Script Pages. Beyond The Frame: Pulp Fiction - The American Society of Cinematographers. When Pulp Fiction hit movie screens in 1994, it marked one of those rare moments in film history when a motion picture becomes a worldwide sensation.
Writer-director Quentin Tarantino had already caught some heat with his debut feature, Reservoir Dogs (1992), in which a group of fast-talking hoodlums engage in a black-comic bacchanal of gunplay and wordplay. But Pulp Fiction, with its vivid characters, nonlinear narrative structure, ultra-cool musical soundtrack and memorable, machine-gun dialogue, elevated Tarantino to a level of celebrity and notoriety that all filmmakers dream of, but few ever achieve.
1 Tarantino's Best Visual Film References... in Three Minutes! 30 influences de Tarantino. Rio Bravo de Howard Hawks (1959) « Quand j’accroche avec une fille, je lui montre Rio Bravo et elle a intérêt d’aimer !
». C’est par cette formule que Tarantino a l’habitude de présenter le mythique western d’Howard Hawks qui figure comme son film préféré. L’esprit de franche camaraderie qui règne entre John Wayne, Dean Martin, Walter Brennan et Ricky Nelson déteindra sur les personnages des premiers scénarios de Tarantino. Tous sympathiques donc tous humains. L’Ultime razzia de Stanley Kubrick (1956) Tarantino and the Crash Zoom effect. Tarantino's Cinematic Universe.