5 artistes qui réinventent le collage sur Instagram. Grâce au numérique et aux réseaux sociaux, le collage se porte comme un charme.
Le collage est de retour. S’il était le meilleur ami des avant-gardes en "–isme" (cubisme, futurisme, constructivisme et surréalisme) et le petit favori des mouvements de contestation politique des 60's, il s’exhibe aujourd’hui sur la Toile. Sexy, graphique, visionnaire ou insolent, le collage prend possession des réseaux sociaux, avec en ligne de mire la plateforme n°1 de l’image : Instagram. Rien de plus normal. Le collage est fait pour circuler. L’illustrateur et auteur anglais Ross Collins – aka collage_expo sur Instagram – l’a bien compris et opère sur son compte un travail de veille super sérieux sur le collage. Eugenia Loli Eugenia Loli, artiste, réalisatrice et illustratrice californienne, est quasiment devenue une marque. C’est en 2012 que l’artiste se met au collage, au moment où une petite bande de colleurs décide d’émanciper la pratique de son héritage dada.
Sarah Eisenlohr Trash Riot. Vintage Photo-Collages Featuring Natural Elements. Dans sa série « Natural Act », la photographe turque Merve Özaslan réalise des collages pleins d’imagination qui mêlent de vieilles photographies en noir et blanc avec des paysages et des éléments naturels colorés.
A travers une fenêtre, on peut voir des poissons sous l’eau ; sur des maillots de bain de femmes, se dessine une forêt ; et sur la façade d’un bâtiment, une mer agitée vient remplacer le béton. Des portraits de célébrités ultra-ressemblants en objets du quotidien ! - Buzger - Le meilleur du buzz à chaque instant. MNMRMT. Il donne vie aux objets les plus insignifiants. Tout comme Javier Pérez qui exprimait sa poésie avec des objets du quotidien, l’artiste Victor Nunes utilise tous ces petits objets insignifiants qui lui tombent sous la main pour laisser libre court à sa créativité.
Pop Corn, trombones, pages, noix, abricots secs… Victor Nunes trouve toujours quelque chose leur donner vie. Till Könneker. Joe Black. "Paper Cuts" En images : des portraits célèbres faits à partir d'objets recyclés. La tendance recup’ est partout, même dans l’art.
L’artiste anglaise Jane Perkins en a même fait son crédo. Depuis trois ans, elle utilise des objets trouvés pour recréer des portraits et des tableaux célèbres. Rangées par couleur et taille, les différentes pièces sont minutieusement assemblées et donnent un aspect très moderne au Baiser de Klimt, à La jeune fille à la perle de Vermeer ou encore aux Tournesols de van Gogh.
Crédit image : Jane Perkins. Des portraits de stars réalisés avec des matériaux étonnants. Vivi Mac est une artiste française qui fait partie de ces talents qui ont leur propre particularité. Ce sont ici des aliments qui ont été choisis pour ses oeuvres. Pas besoin de matériaux sophistiqués donc, pour mettre à plat tout son talent, elle peut ainsi représenter des visages de célébrités de façon étonnante, alliant originalité et humour, puisque Vivi n'hésite pas à utiliser des jeux de mots pour accompagner ses représentations. C'est ainsi que vous reconnaîtrez Barack Obama en morceaux de sucres de canne, en rapport avec son slogan fétiche "Yes, We Can". Egalement François Hollande, actuel Président de la République française, qui a été victime de son surnom "Flamby". Ce n'est pas tout, vous verrez Amy Winehouse réalisée avec du vin en référence à son nom de famille , ou bien encore le rappeur Ice Cube avec des glaçons.
Source : Gentside. The Battle Colors with Toy Soldiers. Grace à une importante quantité de soldats de plomb, l’artiste Jean-Pierre Seguin reconstruit des visages en 3D et travaille sur l’aspect de la couleur de la peau tel des pixels remplacés par l’emploi des soldats.
SARA HUETE. Dollface: Bizarre Portraits Made from Repurposed Toy Parts by Freya Jobbins. Using dismembered plastic parts from old dolls and other toys, artist Freya Jobbins assembles these exceedingly strange portraits of people and pop culture icons.
Chances are when viewing these you fall firmly into one of two camps: the highly amused or the highly disturbed. Regardless, it’s hard to deny the incredible amount of labor that goes into each piece, from the exploration of form and the use of color to make each anatomical amalgamation. Born in Johannesburg, South Africa and raised in West Sydney, Jobbins is influenced in part by Guiseppe Archimboldo’s fruit and vegetable paintings as well as Ron Mueck’s oversized humans. You can see more freaky faces over in Jobbin’s online gallery and on Facebook. Erika Iris Simmons. Mark Wagner Inc.