background preloader

Théâtre Russie

Facebook Twitter

(9) Спектакли и телеспектакли. Любимов, Юрий Петрович. В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см.

Любимов, Юрий Петрович

Любимов. Ефремов, Олег Николаевич. На протяжении полувека, с 1949 года, Олег Ефремов преподавал мастерство актёра в Школе-студии МХАТ, был профессором и заведующим кафедрой мастерства актёра[4].

Ефремов, Олег Николаевич

Биография[править | править код] Ранние годы[править | править код] Олег Ефремов родился в Москве, в семье Николая Ивановича и Анны Дмитриевны Ефремовых[10]; вырос в большой коммунальной квартире на Арбате, о которой в зрелые годы, по свидетельству А. М. Смелянского, мог рассказывать часами, «как если бы речь шла о Царском Селе»[11]. Был в детстве О. Товстоногов, Георгий Александрович. Гео́ргий Алекса́ндрович Товстоно́гов (15 [28] сентября 1915, Тифлис — 23 мая 1989, Ленинград) — советский театральный режиссёр и педагог.

Товстоногов, Георгий Александрович

Главный режиссёр Ленинградского театра имени Ленинского комсомола (1950—1956) и Большого драматического театра (1956—1989). Народный артист СССР (1957). Герой Социалистического Труда (1983). Лауреат Ленинской (1958), двух Сталинских (1950, 1952) и двух Государственных премий СССР (1968, 1978). Немирович-Данченко, Владимир Иванович. Биография[править | править код] Учился в Тифлисской гимназии, которую окончил с серебряной медалью в 1876 году.

Немирович-Данченко, Владимир Иванович

Поступил на физико-математический факультет Московского университета, затем перешёл на юридический факультет, но в 1879 году оставил университет, не окончив его. Три сестры. Написанная по заказу Московского Художественного театра и впервые представленная публике 31 января 1901 года, пьеса Чехова уже более ста лет не сходит со сцены — как в России, так и за рубежом[2].

Три сестры

На протяжении всего XX века к «Трём сёстрам» обращались выдающиеся режиссёры, в их числе Вл. Немирович-Данченко и Георгий Товстоногов, Олег Ефремов и Юрий Любимов, Лоренс Оливье и Эрвин Аксер, — всякий раз открывая в драме Чехова новые мысли, созвучные новой эпохе. Интерес к пьесе не ослабевает и в XXI веке. Sans titre. Nicolas Evreïnoff. Смоктуновский, Иннокентий Михайлович. Образы, созданные актёром на сцене — князь Мышкин в Большом драматическом театре, царь Фёдор Иоаннович в Малом, чеховский Иванов и Порфирий Головлёв во МХАТе — вошли в «золотой фонд» русского театрального искусства[5][6].

Смоктуновский, Иннокентий Михайлович

Биография[править | править код] Иннокентий Смоктуновский родился в деревне Татьяновка (ныне Шегарский район Томской области) в семье Михаила Петровича Смоктуновича (1899—1942) и Анны Акимовны Махневой (1902—1985). Был вторым из шестерых детей[8][9]. В 1929—1930-х годах отец и дед были раскулачены и подверглись репрессиям. Дед по матери, купец Аким Степанович Махнёв, держал магазин. Томский краевед Виктор Нилов, занимавшийся исследованием жизни актёра, уверен, что по этой причине тот сменил фамилию во время войны. Детство[править | править код] Le Revizor. Pour les articles homonymes, voir Revizor.

Le Revizor

Биография Евгений Каменькович. Кутепова, Полина Павловна. Поли́на Па́вловна Куте́пова (род. 1 августа 1971, Москва) — советская и российская актриса театра и кино.

Кутепова, Полина Павловна

Электротеатр Станиславский. Московский драматический театр им.

Электротеатр Станиславский

К. С. Станиславского — драматический театр в Москве, основанный в 1948 году[3]. В 2013 году театр получил название «Электротеатр Станиславский». Художественный руководитель — Борис Юхананов. В Скворечниках. Эпилог. Картина по мотивам спектакля «Николай Ставрогин». 1913. Добужинский М. В. Картины, описание картин - Эскиз костюма Петра Верховенского к спектаклю "Николай Ставрогин", 1913 г. - Музей Арт-Рисунок. "Братья Карамазовы" [1973 Строева М.Н. - Режиссерские искания Станиславского] Идея освобождения актера от власти быта была блестяще осуществлена Немировичем-Данченко.

"Братья Карамазовы" [1973 Строева М.Н. - Режиссерские искания Станиславского]

В истории Художественного театра "Братья Карамазовы" стали первым, наиболее совершенным примером синтеза условного и реального, их естественного взаимообогащения. Те "поиски трагедии", поиски "возвышенного реализма", которые давно и настойчиво вел Немирович-Данченко в "Бранде", "Борисе Годунове", "Анатэме", прежде не выходили столь смело за пределы житейского правдоподобия. "Братья Карамазовы" превратились, по определению самого режиссера, в "подлинную современную трагедию" не только потому, что такой фанатической силой звучала теперь, в дни реакции, жестокая боль разорванного сознания героев Достоевского, всколыхнувшая души таких громадных актеров, как Москвин, Качалов, Леонидов.

Важно было и то, что трагизму их образов помогало условное сценическое решение. То "царство актера", за которое ратовал Немирович-Данченко, здесь торжествовало свою победу не вопреки, а благодаря режиссеру. МХТ им. А. П. Чехова: Братья Карамазовы (1910) Премьера: 12 октября 1910 Ориентировочная цена билетов: 0 руб. 12 и 13 октября 1910 г. (в два вечера) в Москве на сцене МХТ прошла премьера спектакля по отрывкам из романа Ф. Достоевского «Братья Карамазовы» в постановке Вл.

Немировича-Данченко и В. "Николай Ставрогин" ("Бесы") [1973 Строева М.Н. - Режиссерские искания Станиславского] Но была постановка, за которую художественники сражались стойко и упорно, не желая признавать ее своей ошибкой. Борьба вокруг нее началась еще тогда, когда спектакль был только задуман: после успеха "Братьев Карамазовых" Немирович-Данченко собирался ставить инсценировку другого романа Достоевского - "Бесы".

С резким протестом против этого намерения Художественного театра выступил М. Горький, опубликовав 22 сентября 1913 года свое широко известное письмо в редакцию "Русского слова" "О "карамазовщине"". Театр ответил ему "Открытым письмом", напечатанным в той же газете четыре дня спустя. С тех пор началась полемика, под знаком которой прошел весь сезон 1913/14 года. Почему же внимание общества пытаются остановить именно на этих болезненных явлениях нашей национальной психики, на этих ее уродствах? А у нас показывают гнойные язвы, омертвевшие тела, заставляя думать, что мы живем среди мертвых душ и живых трупов. Все́волод Эми́льевич Мейерхо́льд. К. С. Станиславский. 1947 год в театре. МХАТ. Щепкин, Михаил Семёнович. Биография[править | править вики-текст] М. С. Natalia Saz. Театр. La Mouette (Tchekov) - Pièce de théâtre intégrale.

Tania Balachova. Maxime Gorki. Неёлова, Марина Мстиславовна. Биография[править | править вики-текст] Марина Неёлова родилась 8 января 1947 года в Ленинграде в семье, далёкой от театра или кино. Валентина Николаевна, посвятившая жизнь воспитанию дочери, поощряла её желание выразить себя в искусстве. Lev Dodine. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. La Construction du personnage. La Formation de l'acteur. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. La formation de l'acteur est publié pour la première fois en 1936 et est la première traduction des livres de Constantin Stanislavski. Il était initialement prévu que le livre soit le premier volume d'un ouvrage consacré à la préparation « intérieure » de l'acteur. Le second volume, publié par la suite sous le nom de La Construction du personnage, est, quant à lui, porté sur la préparation « extérieure » de l'acteur.

Constantin Stanislavski. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Théâtre russe. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Le théâtre russe connaît une période particulièrement faste au début du XXe siècle. Théâtre - Russie.net, le web franco-russe. Официальный сайт - Театр имени Андрея Миронова. La Punaise. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Alexandre Ostrovski. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Островский, Александр Николаевич. Пучина. Iouri Lioubimov. Théâtre de la Taganka.