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BIOGRAPHY/CV - manetas

BIOGRAPHY/CV - manetas
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"Patients" 2013 Miltos Manetas, VANESSA ON PC, 80x120cm 2013, Oil on Canvas, BOGOTA, CO Miltos Manetas, Bipolar (Catalina with iPhone), 80x120cm 2013, Oil on Canvas, Rome, Italy Miltos Manetas, Catalina and Alpha with iPhone, 80x120cm 2013, Oil on Canvas, Private Collection, BOGOTA, CO Miltos Manetas, SELFPORTRAIT (Bipolar), 70x100cm 2013, Oil on Canvas, 100 x 150 cm, Rome, Italy Miltos Manetas, UNTITLED (Camilo and Benjamin), 80 x 120 cm 2013, Oil on Canvas, Rome, Italy Miltos Manetas, UNTITLED (Vanessa and her sons), 80x120cm 2013, Oil on Canvas, Rome, Italy Miltos Manetas, LOOKING AT THE COMPUTER SCREEN (Cat-panties), Oil on canvas, 2005, 182.88x243.84cm (72x96 inches), Courtesy Private Collection, Greece Miltos Manetas,LOOKING AT THE COMPUTER SCREEN (Annika Larson four years later), 2003, Oil on Canvas, 40x48 inches, Courtesy Private Collection, Paris, France

Psychylustro Installation Railway Landspace L’artiste allemande Katharina Grosse a imaginé pour le Mural Arts Project de Philadelphie cette série de détournements de lieux et d’éléments que l’on peut apercevoir le long des voies du train, histoire d’égayer et donner une autre image à ces batiments délaissés. Une installation appelée Psychylustro. Global Demix Home Studio | Matthieu Laurette cindy sherman ci racconta come cambia il corpo della donna Cindy Sherman è stata il soggetto dei suoi scatti per più di 35 anni. La leggendaria artista americana si è calata nel ruolo di numerosi personaggi e ha dato vita a tante identità diverse, imitando chiunque, dalle libraie sexy, ai clown, alle star di Hollywood. L'unica cosa che questi personaggi hanno in comune è che non si tratta mai di lei: l'artista enigmatica ha un rifiuto verso tutto ciò che è ovvio. La sua nuova mostra — la prima dal 2012 — ci permette di dare di nuovo uno sguardo ai suoi scatti di makeup e costumi eccentrici, e si tratta probabilmente di una delle più personali fino ad ora. L'artista 62enne ha infatti deciso di affrontare la sua femminilità e come essa sta cambiando nel tempo. Gli ultimi ritratti, che ricordano la sua storica serie Untitled Film Stills ideata tra il 1977 e il 1980, rappresentano gli stereotipi femminili dei B movies e del cinema d'essai del '900. Le foto sono esposte alla Metro Pictures di New York dal 5 maggio all'11 di giugno. Crediti

"Point of View" arte contemporanea | Amù | Pagina 7 Andy Warhol, al secolo Andrew Warhola Jr., morì a New York il 22 febbraio 1987, dopo aver realizzato e presentato a Milano ‘Last Supper’, ispirato all’ ‘Ultima Cena’ di Leonardo. Una delle ultime opere dell’eclettico artista americano, che prima di venire a mancare rilascio un’intervista per Flash art al giornalista Paul Taylor parlando proprio dell’ultima cena e della sua ultima mostra, quella a Milano. Di seguito vi riporto parti dell’intervista: Paul Taylor: Stai per mostrare la tua opera l’ Ultima Cena a Milano.Andy Warhol: Sì.Paul Taylor: Quando hai fatto questi dipinti? l’intervista è stata presa in prestito da dove trovate la versione integrale e molto altro ;) the last supper changes color Andy Warhol, born Andrew Warhola, Jr., died in New York February 22, 1987, after having made and presented in Milan the work ‘Last Supper’, inspired to the ‘Last Supper’ of Leonardo. Mi piace: Mi piace Caricamento...

Que faire des commentaires ? Le livre Laure Heinich, Porter leur voix, Un avocat sans effet de manches, composé à partir du blog qu’elle sur Rue89, évoque à plusieurs reprises les commentaires que les internautes apposent aux posts de son blog. Des commentaires parfois durs, voire violents sur certains sujets, au point qu’une fois au moins, sa chronique a été déplacée dans un espace moins exposé du site pour éviter le déchaînement. Question passionnante que celle des commentaires. Question passionnante parce que la possibilité donnée à l’internaute de commenter ses lectures est un acquis indiscutable d’Internet. Ces questions animent toutes les rédactions, tous les bloggueurs et bloggueuses un peu lus. Alors, revenons au point de départ : qu’est-ce que c’est un commentaire ? Une fois dit cela, qu’est-ce qu’on fait ? on pourrait distinguer ces différentes catégories de commentaires, les faire apparaître différemment selon qu’ils sont une simple correction, un éloge, un coup de gueule, une discussion.

I 5 migliori artisti anni 20 - LOOKLATERAL From a his­tor­i­cal point of view the twen­ties were quite tumul­tuous, the polit­i­cal con­di­tions that would bring to the out­break of World War II just a decade later were start­ing to build up. The world was destroyed by the war, a period of re-construction and renewal started and Amer­ica was seen as an exam­ple of growth that then col­lapsed after the cri­sis of 1929. On the artis­tic front the new con­ti­nent was gear­ing towards a return to real­ist ten­den­cies, many artists had been let down by the new avant-garde move­ments.

Marx&Marinetti&Miltos&Manetas BOOK: Marx&Marinetti&Miltos&Manetas Marx & Marinetti & Miltos & Manetas, a book designed by Experimental Jetset but not yet realized. "Towards the end of 2005, the artist Miltos Manetas approached us to design a monograph about his work. We came up with a pretty basic lay-out, a grid that could accommodate all his material: paintings, videos, manifestos, essays, etc. As a title, we thought up 'Marx & Marinetti & Miltos & Manetas'. The two sketches shown above were never used; we chose to only propose the 'Marx & Marinetti & Miltos & Manetas' version to Miltos. Shown below an 8-page section ('quire') of the book, a section that actually got printed. So the book never came out. from:

Wooden Wireframe Sculptures L’artiste polonais Janusz Grünspek s’inspire des objets du quotidien pour réaliser des sculptures grandeur nature en bois et sous la forme de fils. Des cassettes, un Mac Book, un marteau ou encore une cafetière, il a conçu un bureau et ses accessoires dans les moindres détails. Une série appelée « Drawings in Space », à découvrir. Twitter et les chercheurs, l'exception française ? Le Monde | • Mis à jour le | Par Sylvain Deville (chargé de recherche CNRS au laboratoire de synthèse et fonctionnalisation des céramiques (unité mixte CNRS-Saint-Gobain). Lauréat 2012 de la médaille de bronze du CNRS) Voilà quelques jours, je me demandais sur Twitter pourquoi, en comparaison avec nos collègues anglo-saxons, si peu de chercheurs français se servent de cet outil. A chaque fois que je discute de l’utilisation de Twitter avec des confrères, on me renvoie un regard mi-étonné, mi-méprisant et toujours lourd de préjugés sur les réseaux sociaux. La recherche, c’est du sérieux. Ayant travaillé deux ans en Californie, j’y ai appris beaucoup sur le sujet. En France, la majorité des chercheurs a l’attitude opposée et semble ne pas percevoir l’importance de la communication, ou ne pas en avoir conscience, quand elle ne l'ignore pas avec un snobisme mal placé. La situation évolue toutefois. Prérequis indispensable : la science sur laquelle on communique doit être bonne.

​vanessa beecroft racconta perché ha scelto di lavorare con kanye L'artista italiana Vanessa Beecroft, che ha spesso collaborato con Kanye per film, eventi d'arte, presentazioni della linea Yeezy, uscite musicali come per Season 3/TLOP al Madison Square Garden, ha detto che la sua pelle è "diventata nera" nel lavorare col musicista e designer. Durante un'intervista per W magazine, è stato chiesto a Vanessa Beecroft che cosa le piacesse del lavorare con lui: "Mi sento libera dagli schemi del mondo dell'arte, raggiungo un pubblico diverso. Sono protetta dal talento di Kanye. Non sono più Vanessa Beecroft, e sono libera di fare tutto ciò che voglio perché Kanye me lo permette." Sicuramente ad alcuni queste affermazioni sembreranno un po' controverse, dato soprattutto il lavoro dell'artista. Crediti Testo Charlotte GushFoto su cortese concessione di Yeezy

Μίλτος Μανέτας Έργο που δημιουργήθηκε με χρήση εφαρμογής που υλοποίησε ο Μανέτας και που μιμείται το στυλ του Πόλοκ Ο Μίλτος Μανέτας (1964) είναι Έλληνας εικαστικός καλλιτέχνης που ζει και εργάζεται κυρίως στο Λονδίνο και το Λος Άντζελες. Ζωγράφος αλλά και πρωτοπόρος πειραματιστής της σύγχρονης τέχνης με ρηξικέλευθες καλλιτεχνικές προτάσεις-Η εφημερίδα «Guardian» τον ονομάζει «Ελ Γκρέκο των ηλεκτρονικών παιχνιδιών», το «Ιnterview», τον αποκαλεί«η λυρική σειρήνα του λογισμικού συστήματος»- είναι εμπνεόμενος από τους ανοιχτούς ορίζοντες που προσφέρει η τεχνολογία. Έχει πραγματοποιήσει διαλέξεις στην Ευρώπη, τις ΗΠΑ και την Ασία και η δουλειά του έχει παρουσιαστεί στα MU Foundation του Αϊντχόβεν, Fargfabriken της Στοκχόλμης, Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ), Sonar Festival της Βαρκελώνης, Μπιενάλε της Βενετίας 2009, και αλλού. Ο Μίλτος Μανέτας είναι ο ιδρυτής τοu καλλιτεχνικού κινήματος NEEN το οποίο παρουσίασαν το 2000 στην Gallery Gagosian στη Νέα Υόρκη. Ομιλιες[Επεξεργασία | επεξεργασία κώδικα]

A Skull Made of 862 Bullets L’artiste HAROW a conçu une énorme sculpture de tête de mort avec 862 balles de pistolet. Intitulée « 9mm » et faite à la main avec du bois, du plexiglass et de l’acier, cette oeuvre interroge le spectateur sur la relation entre la mort, la violence et l’esthétisme. L’artiste a voulu rendre les armes et leurs conséquences, « esthétiques et immortelles ».

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