The Evolution of Western Dance Music! Jangle pop. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. La jangle pop est un courant important du rock indépendant né dans les années 1980, influencé par des formations comme The Byrds et Big Star. C'est un style musical se rapprochant de la power pop et du folk-rock (influences communes) mais avec un état d'esprit proche du punk et post-punk, notamment dans ce souci d'une production à l'économie. Depuis les années 1980, le genre est devenu très discret, mais on en perçoit les influences dans de nombreux groupes actuels[Lesquels ?].
Caractéristique[modifier | modifier le code] Le terme jangle fait référence à un son de guitare créé par les Beatles et perfectionné par les Byrds. Son origine étymologique n'est pas claire : il pourrait s'agir d'une référence à une expression utilisée dans la chanson "Mr. Tambourine Man" ("In the jingle jangle morning, I'll come following you"). Historique[modifier | modifier le code] Évolution du genre[modifier | modifier le code] Pacifique[modifier | modifier le code] L’histoire de la musique électronique en 49 chansons cultes. La musique électronique n’est pas toute jeune. Avant que des artistes tels que David Guetta ne généralisent massivement le genre, la musique électronique s’est construite, doucement, mais surement. Son développement suit intrinsèquement celui des nouvelles technologies : les outils permettant la création sont devenus de plus en plus puissants à mesure que les ordinateurs se sont perfectionnés.
Aujourd'hui GrooveShark, reprend une initiative du site anglais Bleep, et qui invite à revivre l'histoire de la musique électronique en 49 morceaux cultes. Pour découvrir la genèse du genre, il faut remonter jusqu’en 1937 avec le titre « Oraison » d’Olivier Messiaen. 49 morceaux cultes de l'histoire de la musique Bonne nouvelle, ce véritable morceau d’histoire est désormais accessible gratuitement à tous sur la plate-forme Grooveshark. Écouter la playlist de l'histoire de la musique électronique sur Grooveshark. History of rock. Top 10 des différents styles de metal expliqués à mon fils. Pas facile de se repérer dans la vaste jungle chevelue et cloutée qu'est le metal. Les metalleux eux-même se perdent dans les genres, les sous-genres, les sous-sous-genres et finissent toujours par dire "Non mais on s'en fout des étiquettes, ce qui importe c'est le groove.
" Alors quand votre gosse vous demande de vous expliquer "la musique que tu écoutes fort quand maman est pas là", pas le choix, il faut se lancer. Black metal Le black metal c'est une musique pour les gens qui habitent dans le nord de la planète, comme les Vikings et les Lillois. Là-bas il fait très froid et ils s'ennuient beaucoup. Alors après une balade dans la forêt, ils se retrouvent dans des caves pour jouer une musique très aiguë, comme la perceuse de papa. Voilà mon petit, j'espère que tu comprends un peu mieux la musique que ton papa écoute. Ce top existe aussi en vidéo : Crédit photo : iamtryingtobelieve Et sinon, t'as 2 minutes (allez 3) ? 40 ans de hip-hop : la playlist (version rap français) ALPHABETICAL 26-GENRE SONG. Les modes musicales aussi folles qu'éphémères : la fidget house (1/5) La musique d’aujourd’hui n’est pas avare en nouvelles tendances. certaines perdurent, d’autres s’insèrent grâcieusement dans le paysage, et il y a celles qui ont fait beaucoup de bruit… pendant peu de temps.
Green Room Session ressort quelques dossiers bien croustillants ! Pour recomposer l’arbre généalogique de la fidget house, il faut aller voir ce qui s’est passé en Angleterre au milieu des années 2000. Rappelons que cette éminente contrée musicale est connue pour avoir enfanté un paquet de styles, certains ayant marqué l’Histoire, d’autres moins. En l’occurrence, malgré quelques solides ambassadeurs, le succès de la fidget house n’aura été que de courte durée. Crookers, vous vous rappelez ? Si leur single « Knobbers » a aidé à populariser le « style fidget », l’album Tons Of Friends, sorti en 2010 démontait déjà en pièces ce qui avait été construit, en étalant un nombre incommensurable d’influences qui dépassent le simple cadre de ce style dont ils ont été les leaders.
Sarah Records. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Sarah records fut dans le début des années 1990 le label phare de l'indie pop. La plupart des groupes publiés par Sarah records sont assimilés aux mouvements C86 et Indie pop/Twee pop. Historique[modifier | modifier le code] Le label est aussi connu pour le graphisme singulier de ses pochettes de disque qui, pour des raisons économiques mais toujours esthétiques, étaient souvent imprimés en seulement une ou deux couleurs. Artistes du label[modifier | modifier le code] Les groupes signés chez Sarah Records : Voir aussi[modifier | modifier le code] Le catalogue de Sarah Records Liens externes[modifier | modifier le code] Références[modifier | modifier le code] (en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Sarah Records » (voir la liste des auteurs) Portail du rock.
Powerpop. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Powerpop ou power pop est un terme popularisé dans les années 1970 . Plutôt que d'une scène à proprement parler, composée de groupes ayant un passé commun, il s'agit d'un terme regroupant de nombreux artistes dont le point commun est un certain état d'esprit. Caractéristiques et origine du nom [ modifier ] Caractéristiques [ modifier ] La power pop se caractérise par des mélodies proches de la pop , mais dans un esprit rock , influencé par le grunge ( the Posies ), le rock psychédélique , voire le Hard rock ( Cheap Trick ). On retrouve un certain nombre d'influences chez les groupes powerpop, parmi lesquelles : Country rock (Velvet Crush) Hard rock (Cheap Trick, Pezband) Folk rock (Poppees, Pleasers) Merseybeat ( The Searchers , Gerry & The Pacemakers ) Garage rock (Hoodoo Gurus, Stems) Glam rock (Milk N Cookies, The Quick) Bubblegum pop (Rubinoos, Paley Brothers) Origine du nom [ modifier ] Évolution du genre [ modifier ] Portail du rock.
Twee pop. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Le terme Twee pop désigne un sous-genre du rock alternatif (alternative rock en anglais) caractérisé par des mélodies légères et des paroles souvent naïves. Twee est une altération enfantine de sweet (doux). Le mot désigne en anglais britannique quelque chose de délibérément "mignon". Le genre puise ses racines dans la compilation C86 éditée par l'hebdomadaire britannique New Musical Express en collaboration avec le label Rough Trade en 1986. C86, pour cassette 1986, regroupait des artistes apparus à cette époque comme The Pastels, Shop Assistants ou Primal Scream. Aujourd'hui, le groupe le plus important que l'on puisse associer à ce mouvement est Belle and Sebastian. Différents mail order européens attestent de la vitalité en 2009 de cette pop dite naïve, tels en Allemagne (Unisex, Vollwert), en Suède Fraction Discs, en France Hands And Arms ; mais aussi aux USA Tonevendor et au Japon Apple Crumble.
Liens externes[modifier | modifier le code] Hantologie. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. L'hantologie est un mouvement culturel et artistique apparu au début des années 2000 . Il se manifeste dans divers domaines comme la musique, le cinéma, la photographie ou encore les jeux vidéo. Néanmoins c'est par son expression musicale qu'il est le plus connu et, de ce fait, souvent réduit à celle-ci.
L'hantologie consiste en des œuvres qui se construisent à partir d'une trace en provenance du passé. Le plus souvent matérielle, cette trace peut également s'avérer immatérielle. Étymologie [ modifier ] L’hantologie est un néologisme inventé par Jacques Derrida qui s'inspire de la fameuse phrase de Karl Marx dans le Manifeste du Parti communiste : « Un spectre hante l’Europe : le spectre du communisme ». Histoire [ modifier ] Les origines [ modifier ] Les différentes formes d'hantologie musicale [ 5 ] [ modifier ] On peut diviser l'hantologie musicale en trois formes : L'hantologie brute L'hantologie résiduelle L'hantologie traumatique.
Twee pop. Every Noise at Once. Une infographie qui rassemble tous les genres musicaux. Une infographie qui résume l’ensemble des genres musicaux éparpillés dans le monde ? C’est possible et on dit merci Internet et les algorithmes. Capture d’écran du site Every Noise at Once On en compte plus d’une centaine. Des noms obscurs, en anglais, composés de trois mots, d’origines coréennes, en français ou qui semble avoir été inventés par un soir de beuverie.
Alors oui, vous connaissez sûrement la “british pop”, le “pop rock”, le “nu metal” ou le “shoegaze”. Mais qu’en est-il du “funeral doom”, “video game music”, “zydeko” ou “klezmer” ? Déniché par Slate.fr, le site Every Noise At Once compile tous les genres musicaux possibles et (ini)imaginables. Chaque genre laisse entrevoir une flopée de groupes et artistes qui correspondent. Ce type de page qui rassemble tout un tas de genres musicaux n’est pas nouveau. Capture d’écran de la catégorie nu metal du site Every Song At Once Capture d’écran de la catégorie teen pop du site Every Song At Once.
RÈGNE DE LA TECHNO « KITSCH » EN AMAZONIE | Le blog de Dora Moutot. Donc. J’ai été au Brésil pendant une petite semaine. J’en suis repartie immensément enthousiaste. Très charmée par le pays. J’ai envie de partager de façon informelle sur mon blog Le Monde ce que j’ai appris du Brésil au Brésil. Ce qui m’a semblé intéressant et inspirant culturellement ou esthétiquement parlant. Bien entendu, chaque point cité mériterait son propre article. Mais je me propose VO-LON-TIERS comme journaliste correspondante au Brésil lors des Jeux Olympiques 2016. La Tecno Brega Fête foraine du clubbing & Sound Systems en Amazonie La Tecno Brega est sans doute le mouvement brésilien qui m’intrigue le plus.
Tecno Brega se traduit du portugais par techno kitsch ou techno mauvais gout. Vous pourrez écouter de la Tecno Brega si vous décidez de faire un voyage du coté de l’Amazonie, dans le nord du Brésil. Par Vincent Rosenblatt Pochette de Cd piraté de Tecno Brega Vice magazine s’est aussi intéressé aux sounds systems Amazoniens. Effectivement, Beto. Ambient House - A Compilation Of New Age Dance Music (Vinyl, LP. What Is Blip Hop. Machines of Joy (I Have Seen The Future, And It Is Squiggly) Blip Hop as it is represented here is a form of music created at the end of the 20th century primarily by Northern Europeans. For centuries these people have lived in a cold, damp climate where the winters are long and gray.
The socialist governments take care of their needs leaving the people with many hours of free time to spend with their computers, electronic devices and binary hierarchy trees. These are the first people on Earth to create and live in complete harmony with their machines. The geography and climate in Northern Europe has historically necessitated the development of unusual personal mental stamina and perseveranceóqualities evolved no doubt in order to survive the harsh months in the isolated villages and hamlets in that region. The disco developed in the middle part of the century. The sense of irony and humor of the Northern European has evolved to become something exquisite and refined. I.
Wochenendspecial: Citizens! | FluxFM – Die Alternative im Radio.