La voix Ce texte est extrait du site www.theatrons.com Les cordes vocales sont muscles. Comme tout muscle, elles demandent un échauffement. Cet avertissement est particulièrement important si vous travaillez avec de jeunes élèves qui n'en auront pas forcément conscience et qui ont facilement tendance à pousser leur organe au-delà de ses limites. Vous devrez donc veiller à ce que les exercices sur la voix augmentent progressivement en intensité. A mon sens, l'intelligibilité du texte est la toute première condition de réussite d'un spectacle : si le spectateur doit tendre l'oreille, si, malgré cet effort (qu'il n'a sans doute pas la moindre envie de faire) il rate quelques répliques, son intérêt général pour le spectacle va rapidement chuter aux environs de zéro et tous les efforts de jeu et de mise en scène seront perdus pour de bon. Les performances vocales des acteurs dépendent de 4 paramètres : La maîtrise du souffle. Les quelques exercices qui suivent pourront vous aider dans ce travail :
Didascalie, réplique, tirade, monologue, aparté - Wiki Littérature - Wikia Le théâtre est à la fois un texte et un spectacle. Le texte théâtral peut être être lu, mais est écrit pour être représenté. Il se compose de répliques, et de didascalies qui guident les comédiens dans leur interprétation et aident les lecteurs à mieux s’imaginer la scène. Qu’ils dialoguent entre eux, qu’ils s’expriment seuls sur scène ou qu’ils s’adressent uniquement aux spectateurs, c’est à travers la parole des personnages qu’est racontée l’histoire. Nous étudierons tout d’abord le texte théâtral puis les formes de la parole théâtrale. Quelles sont les caractéristiques du texte théâtral et quelles sont les différentes formes de la parole au théâtre ? Le texte théâtral Les répliques La réplique, dans le texte d’une pièce de théâtre, est un élément d’un dialogue théâtral, texte qu’un personnage doit dire à un autre personnage ou à lui-même. Le dialogue est un échange de répliques entre deux ou plusieurs personnages. Si... Vous êtes, mamie, une fille suivante Mais... Je crois... Les didascalies
Améliorer son jeu Ce texte est extrait du site www.theatrons.com Extraits choisis de "Jeux pour acteurs et non-acteurs" d'Augusto Boal Motivation isolée il est souvent difficile à un acteur de dominer la complexité d'une motivation, comme il peut être difficile à un peintre d'utiliser toutes les couleurs de sa palette en même temps. La motivation isolée consiste à répéter séparément les composantes d'une motivation, au moins en 3 étapes : d'abord la volonté, puis la contre-volonté et enfin la dominante ; Par exemple, Hamlet veut se tuer, mais il veut aussi vivre. Cela aide l'acteur à manœuvrer chaque composante et à l'intégrer ensuite dans un tout. Emotion purifiée Pour les émotions il en est de même que pour la motivation. On répète une scène en ne donnant aux acteurs qu'une émotion de base pure (les deux émotions principales étant l'amour et la haine). Pause artificielle Pensée contraire Répétition de la réplique Interrogation Nécessité contre volonté Avant et après Transfert d'émotion Muet Au ralenti Sensoriel
Pierre Cassignard Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pierre Cassignard est un acteur français né le à Sainte-Foy-la-Grande (France). Filmographie[modifier | modifier le code] Théâtre[modifier | modifier le code] Distinctions[modifier | modifier le code] Liens externes[modifier | modifier le code] François-Joseph Talma Pour les articles homonymes, voir Talma. signature Vue de la sépulture. François-Joseph Talma (Paris, 15 janvier 1763 − † 19 octobre 1826) fut l'acteur français le plus prestigieux de son époque, suivant en cela Lekain. Biographie[modifier | modifier le code] En 1776, il se rend en Angleterre pour retrouver son père, devenu dentiste à Londres. Talma s'inscrit à la fondation de l'École royale de déclamation en 1786, abandonnant le métier de dentiste. Les critiques sont unanimes sur son immense talent. Un an avant sa mort, Talma a rédigé sa vision révolutionnaire du théâtre dans son Mémoire sur Lekain et sur l'art dramatique. Carrière à la Comédie-Française[modifier | modifier le code] Entrée en 1787 Nommé 195e sociétaire en 1789 Décès le 19 octobre 1826 Liste non exhaustive de ses rôles[2] : Théâtre de la République Théâtre-Français (réunification) Vie privée[modifier | modifier le code] Hommages[modifier | modifier le code] "Talma n'est plus ! Postérité[modifier | modifier le code]
Rachel Félix Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pour les articles homonymes, voir Félix. L'actrice, dite Mademoiselle Rachel, par [[William Etty, portrait entre 1841 et 1845, York Art Gallery.]] Élisabeth Rachel Félix, plus connue sous son seul prénom Rachel ou comme Mademoiselle Rachel, née le dans l'auberge Soleil d'Or de Mumpf (Argovie, Suisse), morte le au Cannet, était une actrice de théâtre. Biographie[modifier | modifier le code] Rachel (gravure d'après une toile peinte par C.L. Alors qu'elle débute analphabète, son interprétation des héroïnes des tragédies de Corneille, Racine et Voltaire la rendent célèbre et adulée, et remettent à la mode la tragédie classique, face au drame romantique. Elle eut deux fils, l'un d'Arthur Bertrand, fils du maréchal Bertrand, l'autre, Alexandre ( - ) du comte Walewski, fils de Napoléon et de Marie Walewska. Elle repose dans le carré juif du cimetière du Père-Lachaise (division 7). Tombe de Rachel (cimetière du Père Lachaise, division 7).
Raimu Jules Muraire, dit Raimu, est un acteur français, né le 18 décembre 1883 à Toulon et mort le 20 septembre 1946 (à 62 ans) à Neuilly-sur-Seine. Biographie[modifier | modifier le code] Les débuts[modifier | modifier le code] Maison natale de Raimu à Toulon Jules, Auguste, César Muraire naît en décembre 1883 à Toulon[2], fils de Joseph Muraire, tapissier, et d'Élisabeth Gouzian à qui il voue une véritable passion[3]. Premiers succès[modifier | modifier le code] Vedettariat[modifier | modifier le code] L'arrivée en 1928, en Europe, du cinéma parlant fait connaître Raimu par son jeu, sa personnalité et sa voix méridionale tonitruante si caractéristique. Il se marie, le 28 mars 1936, dans la salle de mariages de la mairie du VIIIème arrondissement à Paris, avec Ester Honorine Métayer (actrice de cinéma) (Narbonne, 21 décembre 1905-1977) mère de sa fille de dix ans, Paulette (1925-1992)[12]. Consécration[modifier | modifier le code] Décès[modifier | modifier le code] Sépulture de Raimu à Toulon
Loleh Bellon Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pour les articles homonymes, voir Bellon. Loleh Bellon (née Marie-Laure Bellon le à Bayonne et morte le au Kremlin-Bicêtre) est une actrice et dramaturge française. Biographie[modifier | modifier le code] Famille et proches[modifier | modifier le code] Fille de la photographe Denise Bellon[1] (1902-1999) et du magistrat Jacques Bellon, Loleh Bellon est la sœur cadette de la réalisatrice Yannick Bellon (née en 1924). Elle est l'intime d'Anne et Gérard Philipe[2]. Carrière : d'abord une comédienne de théâtre…[modifier | modifier le code] Loleh Bellon est l'élève de Julien Bertheau, Charles Dullin et Tania Balachova. Le nom du personnage principal du livre de Marguerite Duras, Le ravissement de Lol V. Loleh Bellon, qui joue surtout au théâtre, tient aussi quelques rôles au cinéma (notamment dans Quelque part quelqu'un de sa sœur Yannick Bellon) et à la télévision. ...qui devient à cinquante ans une dramaturge[modifier | modifier le code] Auteur
Spectacle vivant Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Le spectacle vivant se caractérise par la coprésence d'actants (ceux qui donnent à voir et à entendre) et d'un public (ceux qui ont accepté de voir et d'entendre). Il éveille un sentiment chez le spectateur : tragédie, mélancolie, joie, anxiété,... On parle aussi d'arts du spectacle mais cette expression peut également englober le cinéma dans certaines acceptions, notamment dans les cursus universitaires adoptant cet intitulé. Historique[modifier | modifier le code] Numéro de cadre aérien durant le festival des arts de la rue et du cirque 2010 (Hauts-de-Seine) Historiquement, le concept de spectacle vivant a émergé au début des années 1990 à l'initiative des milieux artistiques et culturels. Cadre réglementaire en France[modifier | modifier le code] La dispense de licence est réservée aux organisateurs de spectacles occasionnels. Notes et références[modifier | modifier le code] Annexes[modifier | modifier le code] Spectacle
Madeleine Béjart Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Signature Magdelaine ou Madeleine Béjart, baptisée le 8 janvier 1618 à Paris et morte le 17 février 1672 dans la même ville, est une comédienne française du XVIIe siècle, célèbre pour sa beauté, la variété de son jeu et sa personnalité de femme indépendante. Après avoir fondé, en 1643, l'Illustre théâtre avec Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, dont elle fut la compagne avant de devenir sa belle-mère (officiellement sa belle-sœur), elle appartint à toutes les troupes qu'il anima ou dirigea, et créa certains des principaux rôles féminins des comédies qu'il composa. Biographie[modifier | modifier le code] Signature de Madeleine Béjart. Madeleine est le deuxième enfant de Joseph Béjart, « huissier ordinaire du roi ès eaux et forêts de France au Palais », et de Marie Hervé, « maîtresse toilière-lingère », qui s'étaient mariés en 1615. Elle est inhumée sans difficulté sous les charniers de l'église Saint-Paul, à Paris.