le président [Henri Verneuil _ 1961] "Fitzcarraldo", le tournage apocalyptique | Fitzcarraldo | Tracks Les tournages pépère dans le marais poitevin, c'est pas pour lui. Werner Herzog envisage chacun de ses tournages comme une expédition. Son dada : le danger. Filmer dans la gueule du volcan à deux doigts de l'éruption, dans les rapides au pied du Machu Pichu, ou à plus de 30 mètres sur la cime des hévéas d'Amazonie, le réalisateur conquistador collectionne les défis. En vrai mercenaire, Werner a fait son Vietnam : le tournage apocalyptique du film "Fitzcarraldo". En 78, pris au piège dans le bourbier de la forêt tropicale, à 600 km de la première ville, Herzog rencontre plus fort que lui. Son sauveur s'apelle alors Klaus Kinski. Alors que personne n'y croit, Herzog réussit l'impensable. VidéoLa bande annonce du film Klaus Kinski en colère sur le plateau de "Fitzcarraldo"
M Le maudit Fritzlang If... (1968) full movie Interstellar Timeline Nosferatu Murnau (FILM ENTIER / COMPLET) Les canons de Navarone - 1961 (The guns of Navarone) 70 Years Later, World War II Still Defines Good and Evil by Robert Montenegro If you watched the new Star Wars trailer last week, you probably spotted some very Leni Riefenstahl-esque scenes featuring stormtroopers: the massive architecture, uniform lines of troops, dominating symbols of power. The references to Nazi Germany aren't what you'd call subtle. They don't need to be. We all get what's going on. Historian Anthony Beevor explored this topic in an article published last week at The Daily Mail. "I think it is because we now live in a demilitarised society – a health-and-safety environment almost devoid of personal risk and moral decisions. Beevor believes that our current world is relatively bereft of conflict and moral dilemma. Beevor also makes several interesting points about how we too often (wrongly) look to World War II as a teaching tool for the future. This final point relates to something I'd like to add. The war's continued influence on storytelling can therefore be summed up simply. Read more at The Daily Mail
Le cabinet du Dr Caligari Wiene L'Appât - film complet - vidéo complet - français David Lynch Le cinéma expressionnisme allemand L’expressionnisme allemand est un genre artistique apparu en Allemagne dans les années 1920. Il se définit au sens large comme le rejet des conventions occidentales et la représentation de la réalité qui est largement déformée par les émotions. Les inspirations et les origines de l’expressionnisme allemand au cinéma Fortement influencés par des artistes comme Vincent van Gogh, Edvard Munch et El Greco, les expressionnistes se souciaient moins de produire des compositions esthétiques que de créer des réactions puissantes à leur travail en utilisant des couleurs vives et contrastées, des formes plates et des coups de pinceau dentelés. De par sa nature, le mouvement s’intéressait à la relation entre l’art et la société et englobait un large éventail de domaines, dont l’architecture, la peinture et le cinéma. Deux des films les plus marquants de l’époque sont Metropolis (1927), de Fritz Lang (autrichien, 1877-1961), et Le Cabinet du Dr Caligari (1920), de Robert Wiene (allemand, 1873-1938).