Freud, Victor Hugo, Balzac: comparez votre rythme de vie avec celui d'un génie. Vous avez, comme Freud, 24 heures dans chacune de vos journées, et pourtant, lui a inventé la psychanalyse, et vous... Vous vous êtes en train de lire Slate au lieu d'analyser vos proches, leurs rêves, leurs pulsions sexuelles, leurs névroses. Vous avez aussi 24 heures dans vos journées comme Balzac. Il a écrit cent trente-trois œuvres comprenant quatre-vingt-quinze romans, nouvelles, essais, contes, et vingt-cinq œuvres inachevées. Et huit romans de jeunesse. Et vous? Publicité Le site InfoWeTrust s'est servi des données répertoriées par Mason Currey, dont Slate a aussi publié des textes, dans son livre Daily Rituals, sur les routines quotidiennes de 161 génies créatifs pour établir des graphiques sur l'utilisation quotidienne moyenne des 24 heures de 16 personnes. Prenez Freud: Sigmund Freud ne dormait que six heures par nuit: de 1h à 7h du matin. Il faisait une pause de 12h à 14h.
Il prenait alors une heure et demie pour passer du temps avec sa femme, sa fille, et dîner. Diana Nyad: N'abandonnez jamais ! Why I Write Longhand | Jordan Mechner. As a writer and game designer, I've spent a good chunk of the past 30 years trying to do various types of creative work while sitting, standing, or slouching at a computer keyboard (and, more recently, a touchscreen).
The power of those devices has grown exponentially, enabling me with a tap or a keystroke to accomplish marvels that would have been inconceivable just a few years ago. ("Upload PDF to Dropbox"; "Open Scrivener file. ") And yet I've been increasingly bemused to realize that by real-world measures of productivity -- words written, problems solved, good ideas crystallized -- my output has not only not multiplied along with the power of my tools, it hasn't increased one bit.
For a long time I tried to talk myself out of this. I figured that if my computer time wasn't maximally productive, it was because I didn't have the right software, or wasn't using it right. I tried configuring panels and preferences differently. I created keyboard shortcuts. It's easier said than done. Lisez de la fiction, c'est bon pour votre cerveau. La littérature n'est pas simplement bonne pour votre orthographe, votre langage et votre très grand plaisir.
Elle l'est aussi pour votre capacité à raisonner. C'est ce que montre une étude réalisée au Canada sur des étudiants de l'université de Toronto, rapporte le Pacific Standard Magazine: «Un trio de chercheurs de l'université de Toronto, mené par la psychologue Maja Djikic, explique que les sujets qui viennent juste de lire une nouvelle ont moins besoin de ce que les psychologues appellent la closure.»
C'est-à-dire qu'ils sont moins gênés par les situations ambiguës. «Comparés à ceux qui viennent de lire un essai, ceux qui viennent de lire une nouvelle expriment d'avantage de confort avec le désordre, l'incertitude –une attitude qui permet à la fois une réflexion plus élaborée et une plus grande créativité.» «De ce double phénomène –réfléchir sans un sens de l’urgence ou de permanence, et réfléchir de manière différente de la sienne propre– peut résulter une ouverture de l’esprit.» La lecture de fiction améliorerait les capacités de raisonnement. Notre rapport à la littérature agit directement sur nos méninges et comportements.
Si la lecture d'oeuvres de fiction permet de se distraire, d'améliorer son vocabulaire et son sens de l'orthographe, ces effets positifs évidents ne seraient pas les seuls pour le cerveau. Tel est le sujet d'une récente étude canadienne menée par la psychologue Maja Djikic, épaulée par deux autres chercheurs de l'université de Toronto.
Verdict : la consommation de littérature développerait nos capacités de réflexion, de créativité et d'empathie. Comme on fait son livre, on se couche (CC by 2.0) Selon les résultats de cette enquête, un lecteur de fiction en deviendrait moins perturbé par les situations ambiguës, le désordre ou les incertitudes. De fait, il gagnerait en termes de prédisposition à la réflexion, comme à la créativité. Si le processus de réflexion du lecteur de fiction est non décisionnel, il diminuerait son besoin de tirer des conclusions, estiment les chercheurs. Pour approfondir. Lire les critiques - Jusqu'au dernier mot. Pour écrire, vous avez besoin de réactions. Ces retours peuvent résulter d’échanges informels de manuscrits, ou bien provenir de groupes organisés de critiques, ou encore d’ateliers.
Ainsi, vous soumettez une histoire ou un roman et puis vous attendez des commentaires (se ronger les ongles est optionnel). Finalement, les critiques arrivent mais êtes-vous prêt à les lire ? Préparation Tout d’abord, quelques règles pour lire les critiques. Avant que vous n’ouvriez ce premier e-mail ou ne lisiez votre manuscrit annoté, soyez conscient du type de retours que vous voulez. Demandez-vous quel genre d’histoire vous voulez écrire. Choisissez le meilleur moment. Ce que vous vouliez VS ce qu’ils ont dit Enfin, vous avez lu toutes les critiques. Repensez au type de retours que vous vouliez, et au genre d’histoire que vous voulez écrire. Sélectionner Si vous connaissez bien le critique, vous êtes familier avec son attitude, ses excentricités et les points forts de ses retours. Comment écrire tous les jours vous pousse à écrire ... tous les jours ! - Jusqu'au dernier mot.
"Écrivez tous les jours. " C’est un conseil habituel parmi les écrivains. Pourtant, certains d’entre eux peuvent se demander si le jeu en vaut vraiment la chandelle. Trouver quotidiennement du temps pour écrire peut se révéler difficile, à cause du syndrome de la page blanche ou encore d’un agenda trop rempli, entre autres exemples. Néanmoins, quelques lignes écrites chaque jour font davantage que seulement inculquer la discipline de pouvoir écrire à volonté plutôt qu’uniquement lorsque l’inspiration survient. Cela offre d’autres avantages très importants : Cela stimule votre créativité Après avoir écrit tous les jours pendant une semaine ou deux, vous verrez votre créativité commencer à devenir florissante.
Cela accroît votre confiance Beaucoup d’écrivains s’acharnent à coucher sur papier un simple mot. Écrire chaque jour, même juste un peu, vous aidera à dominer ces peurs. Cela vous permet d’expérimenter vos capacités d’écrivain Cela aide à surmonter le perfectionnisme. Dix conseils pour dépasser vos blocages créatifs : jouez avec la technique du « Et si… ? » Pour compléter notre cycle sur la créativité, je vous propose de vous donner dix conseils concrets pour voir vos blocages créatifs d'une autre façon et ainsi vous aider à les désamorcer. Certains parlent en effet du « writer's block » ou plus généralement de blocages créatifs mais tous les auteurs ont à un moment ou à un autre besoin de venir à bout de difficultés dans leur processus de création. Nous avons tous des stratégies différentes pour vaincre ces blocages créatifs, en voici quelques unes qui ont fait leurs preuves.
Redéfinir son problème pour changer de perspective. Parfois nos blocages viennent d'un problème de perspective sur notre projet : à force de nous concentrer sur le problème qui nous bloque, nous ne le voyons plus que sous un angle. Mener de bout en bout son processus créatif est un véritable combat de tous les jours pour les créateurs. Young-ha Kim : Soyez un artiste, tout de suite ! Julia Cameron - Écrivaine - Libérez sa créativité. Pénétrer l'univers créatif de Julia Cameron, c'est rencontrer un être créatif, une écrivaine multidisciplinaire et une auteure attachante. C'est être initié à une pratique quotidienne de la créativité accessible à tous et se tranformer en prenant conscience de l'importance de la dimension spirituelle de l'art. Ouvrages sur le processus créatif et traduits en français Julia Cameron est auteure d’une trentaine d’ouvrages de fictions et de non-fictions dont certains concernent spécifiquement le processus créatif.
Parmi ces ouvrages mentionnons Libérez votre créativité, Osez dire oui à la vie! Traduction de The Artist's Way, A Spiritual Path to Higher Creativity 's Way, L'art pratique de la créativté: le pèlerinage de l’être créatif traduction de Walking In This World, Éditions du Roseau et La Source de la Créativité, l’Art de la Persévérance traduction de Finding Water: The Art of Perseverance. La méthode «Chemins de créativité» ou «Libérez votre créativité» Coeur à coeur avec les artistes. Etre créatif, c’est ajouter de la vie à la vie.
Sommaire Qu’est-ce que la créativité ? C’est la cerise sur le gâteau, la huitième couleur de l’arc-en-ciel, le supplément d’âme qui change tout. Observez autour de vous : certaines personnes savent rebondir de façon ludique sur les mille et un petits tracas de la vie. Elles étonnent toujours, colorent de leur patte personnelle les actes les plus quotidiens. Entre leurs mains, un simple pique-nique devient une fête inoubliable ; un dossier rébarbatif, un thriller passionnant. En un mot, elles sont créatives. Ce talent, n’importe qui peut l’exercer. " C’est un muscle que nous possédons tous, résume Christian Romain, consultant en entreprise, coauteur de “Développez votre créativité”. Elle requiert, non pas de l’intelligence, mais de la curiosité, de l’empathie, de l’estime de soi, de l’adaptabilité, l’ouverture à ses émotions… De nombreux thérapeutes nous enseignent comment la stimuler et attirent aussi notre attention sur ce qui peut la bloquer.
Jamais contents, les créatifs ! Faire la grasse matinée rend plus créatif. Réveil à la dernière minute, café avalé en vitesse, douche ultra-rapide, transports en commun... La façon qu'ont la plupart d'entre nous de vivre leurs matins —de manière rapide et stressante– est un frein à la créativité et à la flexibilité cognitive, explique Annie Murphy Paul du Time. Une étude publiée en 2011 démontre en effet que pour les personnes qui ne sont pas du matin, c'est à cette période de la journée que le pic de créativité a lieu. En étant un peu endormi, notre attention est plus diffuse et amène notre esprit à vagabonder d'avantage, augmentant de ce fait la capacité à gérer les problèmes de manière originale... Annie Murphy Paul explique que c'est dans ces moments de rêverie que «les procédés mentaux qui inhibent les pensées déconcentrantes ou hors de propos sont à leur niveau le plus bas, ce qui permet à des connexions inattendues et parfois très inspirées de se faire.»
«Ce n'est pas l'ennui en soi qui compte, résumait alors Jonah Lehrer. Publicité Devenez fan sur. David Kelley : Comment construire votre confiance créative.