Insegnare l'arte con esercizi di fotografia. Si possono fare fotografie per imparare a fotografare oppure si possono fare fotografie per imparare a guardare il mondo, per scoprire la realtà che ci circonda osservandola da diversi punti di vista.
Quest’ultimo è il criterio che ho scelto per un esercizio proposto agli studenti di Didattica dell’arte dell’Accademia di belle arti di Palermo: proviamo a ideare delle attività di fotografia basate sugli aspetti visivi di un’opera d’arte. Naturalmente ho mostrato una serie di esempi già realizzati con i miei studenti come guida all’elaborazione delle proposte didattiche. Ad esempio l’esercizio fotografico sul panneggio collegato allo studio delle statue classiche. Poi quello sulla prospettiva, basato sull’osservazione dei quadri del Rinascimento. Oppure quello basato sulla spirale aurea lanciato per approfondire il tema della composizione dei dipinti rinascimentali.
Fotografo - Blog - Blog. Architetture: le grandi opere che circondano la nostra civiltà, che scandiscono il tempo e lo spazio concepito dall'uomo, con la concentrazione di un’opera d'arte, affascinano e turbano la mia fotografia.
Rappresentare un’opera architettonica non è cosa banale. Per cogliere tutti gli elementi che sono alla base di un progetto e quelli che sono all’interno del suo sviluppo, trasmettendoli attraverso le immagini, c’è bisogno di progettualità, comprensione e attenzione a forme, colori e prospettive, una sfida ardita e seducente per un fotografo. Ho conosciuto Massimiliano Fuksas nel 2004, persona di grande intelligenza e animazione, per questo molto discusso. Il genio non passa inosservato. Dopo un ritratto, molto gradito da Fuksas, mi sono proposto come possibile interprete delle sue architetture. Ad ogni modo, seguendo il suo puro istinto, mi diede la possibilità di mettermi alla prova e mi incaricò di fotografare il centro ricerche Ferrari appena terminato. L’iniziativa si concluse bene. Fotografo - Blog - Blog. Il mio lavoro è interpretare, comunicare, diffondere in maniera efficace un prodotto affidatomi da un’azienda.
Porterò alcuni esempi, perché raccontare come si scrive una fotografia comporta una casistica grande e complessa. Il primo esempio è Bertelè, una piccola azienda produttrice di mobili classici di grande qualità artigianale, in continua ricerca, che poco o niente hanno a che spartire con il mondo dei produttori del “classico” industriale. Come usare la regola dei Terzi per realizzare splendide immagini creative. La regola dei terzi è probabilmente la regola più conosciuta dai fotografi, amatoriali e professionisti, di tutto il mondo.
Questa indica come posizionare i punti di interesse dell’osservatore attraverso la scomposizione dell’immagine in 9 rettangoli uguali, tracciando due linee verticali e due orizzontali in un’immagine divisa in tre parti verticali e orizzontali. La griglia è ultra conosciuta e presente in tantissime macchine fotografiche digitali e in molti programmi di fotoritocco (come Photoshop). Fotografare manuale di composizione tecnica estetica fotografica, fotografia comunicazione multimedia, fotografi photography portfolio, corso pratico comporre una fotografia realizzare un album fotografico handbook tutorial stages workshop on line per imp. Luce e colore, come comporre una fotografia.
Share: Luce e colore per comporre una fotografia Elemento essenziale nella fotografia è proprio la luce.
Come ben saprete la parola fotografia etimologicamente è un composto di luce più disegno, cioè disegnare con la luce, ecco perchè in fotografia non si può prescindere da luce e colore. L’ esposizione Come spiegato nel video una buona esposizione, a discapito di ciò che circonda il soggetto in fotografia, pone l’attenzione dell’osservatore sul soggetto stesso. Ciò che è sicuro è che in alcuni casi sottoesporre un’ immagine o comunque sovraesporla di 1/3, 2/3 o più di stop porta a mettere in evidenza dettagli e particolari che con un’ esposizione corretta, a detta dell’ esposimetro della macchina fotografica, non si avrebbero. È innegabile inoltre che l’esposizione giochi un ruolo rilevante ai fini della saturazione; una leggera sottoesposizione a volte porta a una leggera variazione della saturazione. Capire la profondità di campo. Per chi si avvicina alla fotografia è necessario innanzitutto imparare a padroneggiare perfettamente la profondità di campo attraverso l’uso del diaframma.
In questo breve tutorial del nostro corso vogliamo spiegarvi come potete, se siete agli inizi, esercitarvi con calma finché non padroneggerete completamente la relazione che c’è tra diaframma e profondità di campo. Innanzitutto vi consigliamo di leggere questi tre articoli, per cercare di afferrare, in linea teorica, il concetto di uso del diaframma e di profondità di campo: La coppia tempo/diaframma: il diaframma. 6 regole di composizione fotografica che dovresti conoscere.
Questo articolo è rivolto a chi sta muovendo i primi passi nel mondo della fotografia, a chi scatta con poca consapevolezza ma vuole rimediare.
La fotografia è arte, passione ed ha lo scopo di trasmettere emozioni ma ci sono alcune regole tecniche che è bene conoscere, non devono essere necessariamente rispettate ma vanno apprese prima di provare a cambiarle. Volendo fare un paragone con la cucina un cuoco può provare a cambiare e personalizzare una ricetta, mentre una persona che non sa cucinare un uovo sodo dovrebbe attenervisi strettamente.
Per approfondire l’argomento ti segnaliamo una serie, composta da ben 8 Ebook, dedicata alla composizione fotografica che puoi acquistare sul nostro store. 1. LA REGOLA DEI TERZI: è importante per veicolare l’attenzione dello spettatore verso un punto preciso della foto. 2.
Still life.