1424_b. Camp. Camp es un tipo de sensibilidad estética del arte popular que basa su atractivo en el humor, la ironía y la exageración. El camp es una corriente artística relacionada con las formas del arte kitsch, considerado como una copia inferior y sin gusto de estilos existentes que tienen algún grado de valor artístico reconocido.[1] Suelen identificarse sus cualidades atractivas bajo los parámetros de la banalidad, la vulgaridad, la artificialidad, el humorismo, la ostentosidad y el carácter afeminado.[2] [3] En el habla inglesa, suelen aplicarse los adjetivos de campy o cheesy a expresiones culturales que tienen cualidades de la estética camp.
Etimología[editar] La palabra camp viene del francés se camper que significa posar de una manera exagerada. Otras propuestas para el origen etimológico de la palabra es que hace referencia al arte campesino.[4] Según el teórico Samuel R. Características[editar] Humor[editar] Drag[editar] Cultura popular[editar] Literatura[editar] Música[editar] Piero Manzoni. Piero Manzoni (13 de julio de 1933 - 6 de febrero de 1963) fue un artista italiano célebre por su arte conceptual irónico, como respuesta a la obra de Yves Klein. Carrera[editar] Artista del nuevo realismo francés, aunque perfectamente podríamos ubicarlo dentro del arte conceptual o el arte de acción. También podríamos decir que el arte de Manzoni es una especie de body art interior, ya que con el producto del cuerpo realiza muchas de sus obras. Kurt Schwitters dijo: "Todo lo que escupe el artista, es arte", así pues, Manzoni consideró el cuerpo del artista como productor de arte, por tanto todo lo que saliera de él sería una obra, ya fuera su aliento, sus excrementos, o su firma colocada en el cuerpo de una persona.
En sus inicios realiza obras prácticamente minimalistas como su obra "Achrome" (1958-1959). En 1958 creó "esculturas neumáticas", 45 membranas que eran usadas como válvulas. En 1960 Manzoni marcó su huella dactilar en varios huevos duros y los consideró obras de arte. Sublime. Lo sublime es una categoría estética, derivada principalmente de la célebre obra Περὶ ὕψους ("Sobre lo sublime") del crítico o retórico griego Longino (o Pseudo-Longino), y que consiste fundamentalmente en una "grandeza" o, por así decir, belleza extrema, capaz de llevar al espectador a un éxtasis más allá de su racionalidad, o incluso de provocar dolor por ser imposible de asimilar. El concepto de lo "sublime" fue redescubierto durante el Renacimiento, y gozó de gran popularidad durante el Barroco, durante el siglo XVIII alemán e inglés y sobre todo durante el primer Romanticismo.
Definición[editar] Según el concepto original de Longino, lo sublime, que se resume en la composición digna y elevada, se funda en cinco causas o fuentes, tanto innatas como de técnica perteneciente sobre todo a las figuras de dicción y metafóricas del lenguaje. Lo sublime es una elevación y excelencia en el lenguaje de que se sirvieron prosistas y poetas que han alcanzado la inmortalidad (1.4). Franco battiato. Història de la LLETJOR - annadoliana. « LLETJOR », « lleigesa » ? Els catalans som tant terriblement guapos (Parèntesi i intervenció del MAS-Polònia: GUAPUUUU) que fins i tot la paraula que defineix el concepte (LLETJOR) ens és poc familiar. BELLESA... Shan escrit mil assajos sobre què és la bellesa. Sobre si existeixen uns autèntics valors de BELLESA universals i perennes: la BELLESA classica, sobre el paper que juguen la subjectivitat i lobjectivitat a lhora davaluar la BELLESA, etc.
Però, potser és perquè precisament la LLETJOR fa mal a la vista, abaixem el cap i fem veure no notar-la, (i encara menys comentar-la!) Ens atrauen els ulls verds? Però que és allò que ens repugna? Potser la LLETJOR té raó de ser per emfatitzar la BELLESA? En tot cas, després de la seva ON BEAUTY (Historia de la Belleza), Umberto Eco sha atrevit a teoritzar en ON UGLINESS (Historia de la Fealdad) sobre aquest etern oblidat. Belleza negativa. Considerar igualmente atractivos a todos los hombres o mujeres y dar categoría de arte a las figuraciones inexpresivas de sentimientos nobles plantea el tema de la belleza negativa. Concepto diferente del que define lo sublime como integración placentera de lo terrible o angustioso. Se puede debatir sobre la objetividad o subjetividad de la belleza, sostener que ésta no tiene más valor que el de una convención, incluso afirmar que sólo es el nombre de un ideal sin existencia, pero parece contradictorio negar a la belleza su propia identidad positiva.
Sin embargo, esta es la función histórica desarrollada por la moda de la inestética, que desviste o disfraza a los seres adultos, y por el mercado del arte, que minusvalora la cotización de expresiones definitivamente bellas en la obra artística. Ea. Pintor-noruec-Edvard-Munch-EFE_ARAIMA20120503_0055_20. Ja som postmoderns... "La veritat és una pila de metàfores, metonímies, antropomorfismes, certeses i somnis, pels quals hem oblidat que hi ha il.lusions".
F. Nietzsche Aquesta és la sensació que corre pels passadissos de l’acadèmia: les teories postmodernistes, que sacsejaren la intel.lectualitat fa vint anys, han baixat dels núvols, s’han fet carn i habiten entre nosaltres. La fragmentació de la realitat, la fi de l’autoritat, el relativisme, han parit els seus monstres en la societat de fi de mil.leni gràcies a un aliat en qui els pioners no van caure: la màquina. Mercè Molist Oficialment, tot l’embolic va començar amb "La condition postmoderne", un llibre publicat el 1979. El seu autor, Jean François Lyotard, parlava allà d’una nou concepte que havia après als Estats Units, "postmodernisme", i que encantà la intel.lectualitat francesa. Busca per Postmodern Culture - MIT Libraries Ejournal Collection. Synthetic Pleasures Primer. Art. L'art és el procés o el producte deliberat de l'organització dels elements en una forma que apel·la als sentits i a les emocions.
Abasta una àmplia gamma d'activitats humanes, de creacions i de maneres d'expressar-se; de camps com la música, la fotografia, la literatura, el cinema, l'escultura i la pintura. El significat de l'art és explorat dins l'estètica, una branca de la filosofia. Es creu que per als primers Homo sapiens l'art va tenir una funció ritual, màgica, religiosa; aquesta funció, però, va evolucionar adquirint un component estètic i una funció social, pedagògica, mercantil o simplement ornamental.[1] Tradicionalment, el concepte d'art va ser utilitzat per referir-se a qualsevol habilitat o mestratge. L'art s'estudia des de diverses disciplines. Art i belles arts[modifica | modifica el codi] La indefinició de l'art consisteix en la seva reducció a determinades categories, com a imitació, com a recreació o expressió.
Origen i concepte[modifica | modifica el codi] Faberge-eggs1. Manekineko1003.