Pour des écoles d'art feministes / L’ouvrage « Pour des écoles d’art féministes ! » est disponible. – ESACM. « Pour des écoles d’art féministes ! » a pour premier objet de partager le contenu de conférences, entretiens, workshops et groupes de discussion qui ont eu lieu à l’École Supérieure d’Art de Clermont Métropole entre 2017 et 2022. Retranscrire un cycle de conférences féministes intersectionnelles dans une école d’art s’avère crucial pour partager des outils d’émancipation et bousculer les critères implicites qui structurent nos regards et nos pratiques (identification aux normes visuelles occidentales, représentations romantico-capitalistes de l’artiste-auteur*rice…).
Il est primordial de donner la parole aux artistes et à celleux qui les soutiennent. Ce livre est aussi l’occasion de travailler avec un groupe d’étudiant*es, d’artistes et de chercheureuses de la Coopératives de recherche au sein d’un séminaire destiné à élaborer l’ouvrage lui-même; il est un outil pour un travail pédagogique collectif et idéalement horizontal au cœur d’une institution hiérarchisée et hiérarchisante. DE L'ACTION A L'EXPOSITION: Pourquoi des écoles d’art féministes ?
Langage Inclusif (·ClubMed·) La définition du bonheur d'Ariane Loze | mouvement. Ariane Loze est une artiste énergétique. Un adjectif qui convient davantage à une barre alimentaire qu’à une rencontre, mais bien utile quand vous souhaitez qualifier un flux rapide de paroles entrecoupées de sourires, d’éclats de rire, de gestes expressifs, de français, d’anglais et d’expressions wallonnes. Ses qualités d’écoute permettent à l’artiste de maîtriser de nombreuses langues et d’imiter les sons, cependant son talent réside surtout dans sa capacité à revêtir de multiples apparences sans avoir besoin d’accessoires, une polypersonnalité permise par une physionomie faite de traits mobiles, d’yeux bleus énigmatiques et de longs cheveux qu’elle ordonne de multiples façons.
Cette capacité transformiste, Ariane Loze la met en scène dans un cycle de vidéos lancé en 2008 et malicieusement intitulé MÔWN (Movies On My Own). Film it yourself Dinner for 4, la première vidéo du cycle MÔWN réalisée en décembre 2008, préfigure la suite. Moi parallèles Texte : Alain Berland. Bell Hooks, la pédagogie engagée. 1 Écrit délibérément sans majuscules, bell hooks est le nom de plume de l’auteure. 1Dans le premier chapitre de son livre Teaching to Transgress : Education as the Practice of Freedom, bell hooks1 détaille le projet de ce qu’elle appelle Engaged Pedagogy, « la pédagogie engagée » (hooks, 1994, p. 13-22).
Publié treize ans après le premier texte qui l’a fait connaître, Ain’t I a Woman ? Black Women and Feminism (hooks, 1981), qui abordait la question de l’imbrication des rapports sociaux, ce livre constitue le premier volume d’une trilogie sur l’éducation, qui inclut également Teaching Community : a Pedagogy of Hope (hooks, 2003) et Teaching Critical Thinking : Practical Wisdom (hooks, 2010). 2 Paolo Freire, pédagogue brésilien, a placé l’alphabétisation des adultes au cœur du processus d’éma (...) 3 Le Black Feminism, ou féminisme noir, débute dans les années 1960-1970 lorsque des femmes noires am (...) 4 Thich Nhat Hanh est un moine bouddhiste vietnamien. 8Clémence Fourton 5 N.d.t. Teaching to transgress (1994) | Bell Hooks (1952-1921) Sur Posture(s) / Nino André et Vinciane Mandrin : strike a pose, smash the patriarchy Art. Nino André et Vinciane Mandrin, respectivement 25 et 22 ans, fondent leur travail sur l’identité dans ce qu’elle a de plus politique : l’assignation des corps en fonction du genre, de l’âge ou du pouvoir.
Les deux artistes voient la performance comme un outil libérateur pour sortir de sa peau assignée et glisser d’un rôle social à l’autre. Sans être un duo d’artistes au sens classique, iels ont notamment joint leurs forces pour créer la performance Posture(s) à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon en 2019. Posture(s) est une performance adaptée en vidéo et en édition, qui raconte l’interaction entre deux groupes principaux aux appellations cryptiques : les P et les E. Le sujet de leur réunion ne nous est jamais dévoilé, mais l’on peut suivre attentivement leurs prises de parole, leurs déplacements et leurs postures.
À propos de la vidéo de cette performance, quelqu’un·e nous a d’ailleurs dit : « on devrait la montrer à tou·tes les profs »… Si seulement ! N : Yeah ! "Qui a la plus grosse bibli ?" - Le mythe du bourgeois qui a tout lu. A longueur de plateaux de télévision ou de dîners de networking, les bourgeois étalent leurs références. Bien plus qu’un amour réel pour la culture, la lecture littéraire ou la pensée, il s’agit d’une stratégie d’intimidation, de reconnaissance et de distinction. Bien souvent, ce vernis est une falsification qui ne repose sur rien ou presque rien. Petite proposition d’auto-défense pour faire face à cette arnaque et nous libérer de complexes qui n’ont pas lieu d’être. Apprendre à simuler des lectures, un essentiel de la formation bourgeoise La lecture, ou plutôt sa mise en scène, ainsi que la mobilisation, souvent hors contexte, de références est une technique d’intimidation facile et classique de la bourgeoisie.
Mais il est primordial de toujours garder en tête que, comme souvent, les mystifications autour de la bourgeoisie reposent sur du vent et que celle-ci lit infiniment moins que ce qu’elle prétend. On ne naît pas menteur, on le devient. Quelques exemples donc. Comment riposter ? Paris : Hommage à Johnny Hallyday, controverses autour d'une oeuvre de Bertrand Lavier à Bercy - XIIème - Paris la douce, magazine parisien, culture, sorties, art de vivre. La theorie de la fiction panier | Ursula K. Le Guin.
La théorie de la Fiction-Panier | Terrestres. Temps de lecture : 12 minutes Traduit de l’anglais (US) par Aurélien Gabriel Cohen Dans les régions tempérées et tropicales où les hominidés sont devenus des êtres humains, l’alimentation de ces espèces était principalement d’origine végétale. Au Paléolithique, au Néolithique et à l’époque préhistorique, entre 65 et 80 % de ce que mangeaient les êtres humains dans ces régions était cueilli ; la viande ne constituait l’alimentation de base que dans l’extrême Arctique.
Les chasseurs de mammouth occupent certes de façon spectaculaire les grottes et les esprits, mais ce que nous devions réellement faire pour rester gras et vivant, c’était cueillir des graines, des racines, des bourgeons, des jeunes pousses, des feuilles, des noix, des baies, des fruits, et des céréales, auxquels s’ajoutaient la collecte d’insectes et de mollusques, ainsi que le piégeage d’oiseaux, de poissons, de rongeurs, de lapins et autre menu fretin sans défense afin d’augmenter les apports de protéines. Monique Wittig (1935-2003), La pensée straight (1992) | Queer Education. TW : les termes d’hommes et femmes utilisés ci-dessous désignent le sexe socialement assigné aux individu·e·s. Monique Wittig reprend un vocabulaire binaire et cisnormé puisque c’est justement celui de la pensée straight qu’elle décrit et critique. Référence bibliographique : Wittig Monique, La pensée straight (2001), Paris, Balland.
D’abord publié sous The straight mind (1992), Boston, Beacon Press. Type : Il s’agit d’un essai compilant dix articles parus à différentes occasions dans lesquels M. Wittig s’attache à déconstruire la « pensée straight » d’un point de vue lesbien. Courte présentation de l’autrice : Monique Wittig est une figure majeure du féminisme matérialiste. Ses travaux théoriques sont découverts grâce à l’émergence des études de genre, notamment ceux de Judith Butler, qui la cite à de nombreuses reprises. Résumé : L’ouvrage est écrit depuis une position de lesbienne revendiquée, décrite comme celle d’une fugitive du régime politique hétérosexuel, ou « pensée straight ». 1. Donna Haraway (1944-....) Le Manifeste cyborg et autres essais 2007.
Judith Butler (1956-....), Trouble dans le genre (Gender Trouble) Le féminisme et la subversion de l’identité, 1990. Citation preview Judith Butler Trouble dans le genre (Gender Trouble) Le féminisme et la subversion de l’identité Préface d’Éric Fassin Traduit de l’anglais (États-Unis) par Cynthia Kraus Présentation Dans cet ouvrage majeur publié en 1990 aux États-Unis, la philosophe Judith Butler invite à penser le trouble qui perturbe le genre pour définir une politique féministe sans le fondement d’une identité stable.
Ce livre désormais classique est au principe de la théorie et de la politique queer : non pas solidifier la communauté d’une contre-culture, mais bousculer l’hétérosexualité obligatoire en la dénaturalisant. Il ne s’agit pas d’inversion, mais de subversion. L’autrice Judith Butler est professeure de rhétorique et de littérature comparée à l’Université de Californie à Berkeley. Collection Poches/SHS no 237. Copyright Cet ouvrage a été précédemment publié en 2005 aux Éditions La Decouverte. ISBN papier : 978-2-7071-5018-9 ISBN numérique : 978-2-3480-5976-6 Nous suivre sur 1. Les rabat-joie féministes (et autres sujets obstinés) 1Il n’est pas toujours facile de se rappeler comment on est devenue féministe, ne serait-ce que parce qu’il est difficile de se souvenir du temps où on ne se sentait pas féministe.
Est-il possible de s’être toujours sentie féministe ? Possible de l’avoir été dès le début ? Une histoire féministe est un début possible. Peut-être parviendrons-nous à faire saisir la complexité de cet espace militant qu’est le féminisme en décrivant comment il devient un objet du sentiment, un lieu d’investissement, une manière d’être au monde, de donner du sens à notre rapport au monde. À quel moment ‘féminisme’ est-il devenu un mot qui vous parlait — un mot ‘parlant’ et qui parle de vous, de votre existence, voire une parole qui vous fait exister ? 2Quelle est-elle, mon histoire ? 3Au commencement, il y a une table. 4Vous êtes alors l’objet de la désapprobation générale, de ces regards capables de vous transpercer, de vous exclure. 16Donc, oui, prenons au sérieux la figure de la rabat-joie féministe.
"Dorlin Elsa, La matrice de la race" in "Genre, sexualité et société" (2010) par Mickaël Bertrand. 1La Matrice de la race a déjà fortement marqué le paysage des études du genre et des sexualités en France. Publiée en 2006 dans la collection « Textes à l’appui / genre & sexualité » dirigée par Éric Fassin aux éditions La Découverte, cette étude a inauguré une série d’ouvrages souvent remarqués et remarquables. 2La thèse d’Elsa Dorlin se distingue notamment par son originalité et son caractère novateur : elle considère la « matrice de la race » comme un processus « où un même ensemble de principes sous-jacents a présidé à l’émergence des catégories de sexe et de race » (p. 14).
Cette analyse croisée la conduit à s’intéresser d’abord au corps des femmes et plus précisément à leurs représentations médicalisées. 3La grille de lecture d’Elsa Dorlin est donc double. Non seulement passe-t-elle par l’étude du genre et des sexualités, mais aussi par le prisme des études postcoloniales. 6Il faut également souligner l’érudition de cet ouvrage. Racisme en école d'art - Avec AFRIKADAA. Audre Lorde (1934-1992) Poète guerrière - Podcast | France Culture. Née à Harlem, fille d'immigrés des Caraïbes, Audre Lorde refuse d'être réduite au silence. Toute sa vie, elle encourage les femmes à "transformer le silence en parole et en acte", à puiser au cœur de leurs expériences, de leurs émotions les plus profondes, pour les sublimer grâce à l'écriture.Pour elle, "la poésie n'est pas un luxe, c'est une nécessité vitale" et "le départ de toute action". Ouvrant ses séances de lectures publiques en lançant "je vous parle en tant que poète, noire, féministe, lesbienne, mère, guerrière, professeure et survivante du cancer", Audre Lorde aimait affirmer ses identités multiples.
Elle encourageait ainsi son public à reconnaître les différences et à les utiliser comme "des forces de changement". Dénonçant la hiérarchisation des multiples formes d'oppression, elle prône un féminisme qui lutte à la fois contre le racisme, le sexisme, les différences de classe, et l'homophobie. "Nos silences ne nous protégeront pas. " Pour en parler Générique Bibliographie Films. Audre Lorde : le savoir des opprimées | BALLAST. 28 mai 2019 Texte paru dans le n° 6 de la revue papier Ballast Elle se disait poétesse, guerrière, socialiste et survivante d’un cancer du sein ; elle s’avançait contre la « haine virulente dirigée contre toutes les femmes, les personnes de couleur, les gays et les lesbiennes, les pauvres ».
Née à New York en 1934, Audre Lorde est l’une des voix majeures de la pensée critique afro-américaine. Disparue en 1992 d’un second cancer, c’est une dizaine d’ouvrages, en prose comme en vers, qu’elle laisse derrière elle pour enjoindre, ou aider, à affronter le racisme, le sexisme, l’homophobie et le capitalisme. La philosophe Hourya Bentouhami revient ici sur l’œuvre de l’auteure, une œuvre qui revendiquait la colère, l’expérience vécue et la différence, et esquisse les conditions d’une politique de l’alliance : reconnaître les oppressions spécifiques. Audre Lorde a cinq ans. ［Maya Mihindou | Ballast］ Double conscience ［Texte d’Audre Lorde | Maya Mihindou | Ballast］
Paul B. Preciado, « Le féminisme n’est pas un humanisme », Libération, 2014. Chronique «Philosophiques» Le féminisme est un animalisme. Autrement dit, l’animalisme est un féminisme dilaté et non anthropocentrique. Au cours d'un de ses «entretiens infinis», Hans-Ulrich Obrist me demande de poser une question urgente à laquelle il faudrait qu'artistes et mouvements politiques répondent ensemble. Je dis : «Comment vivre avec les animaux ? Comment vivre avec les morts ?» Quelqu'un d'autre demande : «Et l'humanisme ? Et le féminisme ?» Les premières machines de la révolution industrielle ne furent pas la machine à vapeur, l'imprimerie ou la guillotine… mais le travailleur esclave de la plantation, la travailleuse sexuelle et reproductrice, et l'animal.
La Renaissance, les Lumières, le miracle de la révolution industrielle reposent donc sur la réduction des esclaves et des femmes au statut d’animal et sur la réduction des trois (esclaves, femmes et animaux) à celui de machine (re)productrice. L’animalisme n’est pas un naturalisme. Les mots de trop. Cybersistas (@cybersistas) • Instagram. Chères toutes. CLASCHES – Collectif de lutte contre le harcèlement sexuel dans l’enseignement supérieur. AWARE Archives of Women Artists, Research and Exhibitions. Feministkilljoys | killing joy as a world making project. Stream ClubMæd-langage-inclusif music | ClubMaed Langage Inclusif.
Nos voix féministes. La Poudre | Lauren Bastide - podcast. À propos de La Poudre Au micro de Lauren Bastide, écrivaines, artistes, chercheuses et militantes se racontent et prennent le pouls des luttes féministes et antiracistes contemporaines. Depuis 2016, la journaliste reçoit dans La Poudre des femmes artistes, militantes ou politiques pour des conversations intimes et profondes qui ont passionné de millions d’auditeurices. Ces récits, enrichis de documentaires événementiels, de tables rondes, et d’analyses par les plus grandes expertes des luttes pour les droits des femmes, en France et dans le monde, forment un tableau captivant de la société à l’heure de la révolution #MeToo. La Poudre was created by journalist and feminist activist Lauren Bastide, co-founder of Nouvelles Ecoutes studio, to offer women a safe space to express themselves.
Écoutez La Poudre, Fifty States — un Podcast Quotidien ou d'autres podcasts du monde entier - avec l'app de radio.fr Obtenez l’app radio.fr gratuite Scannez le code,Téléchargez l’app,Écoutez. TROU NOIR - Voyage dans la dissidence sexuelle. Intérieur Queer : podcast et émission en replay | France Inter. En cette rentrée 2019, alors que les travaux de révision des lois de bioéthique n’en finissent pas de commencer, alors que les opposant·e·s à la PMA pour toutes, descendant·e·s légitimes des opposant·e·s au mariage pour tou·te·s, fourbissent leurs armes et leurs slogans pour un automne de mobilisation, France Inter s’engage aux côtés de la communauté LGBTQI+ avec son nouveau podcast natif Intérieur Queer. Intérieur Queer, c'est un podcast hybride, polyphonique et militant. Un moment entre ami·e·s mêlé de documentaire, pour une plongée dans le monde des cultures et des identités LGBTQI+, en compagnie de Camille Mati, Hugo Combe et Gabriel Debray qui, chacun·e à sa manière, vivent le queer de l'intérieur et veulent donner la parole aux premier·ère·s concerné·e·s.
Sous le regard et avec l’oreille bienveillante de la réalisatrice Flora Bernard, Camille, Gabriel et Hugo se réunissent dans un appartement une fois par mois pour aborder une question de société, qui concerne la communauté queer. Gouinement lundi, podcast des lesbiennes, bies et trans, féministes - Votre phare dans la nuit. Un podcast à soi. Les Couilles sur la table.