AlloCiné : Cinéma, Séries TV, BO de films et séries, Vidéos, DVD et VOD... Actu Film Yahoo! Cinéma - Actualités | Films | Séances | Bande Annonce Les 13 films coups de cœur de GEO... En poursuivant votre navigation (notamment via une action de scrolling - faire défiler la page), vous acceptez l’utilisation de Cookies nous permettant de personnaliser le contenu et les annonces, d’offrir des fonctionnalités relatives aux médias sociaux et d’analyser notre traffic. Nous partageons également des informations sur l’utilisation de notre site avec nos partenaires médias sociaux, de publicités, et d’analyses, qui peuvent combiner celles-ci avec d’autres informations que vous leur avez fournies ou qu’ils ont collectées lors de votre utilisation des services. Le paramétrage de vos cookies vaudra pour l'ensemble des sites Prisma Media et de Cerise. Pour en savoir plus, et notamment, pour vous opposer à leur utilisation, nous vous invitons à consulter notre Charte pour la Protection des Données et à paramétrer vos cookies.
« Mon nom est clitoris », un documentaire pour aider les femmes à mieux se connaître... Le documentaire Mon nom est clitoris tire le portrait d’une génération de jeunes femmes, âgées de 20 à 28 ans, désireuses de se réapproprier leur plaisir. Il dresse aussi un plaidoyer pour qu’on enseigne mieux aux collégiennes et lycéennes cette partie de leur anatomie. « On a fait le film qu’on aurait voulu voir quand on était adolescentes », expliquent-les réalisatrices. Le film, disponibile à partir de ce mercredi en salle virtuelle, sortira dans les salles de cinéma ce lundi. « J’ai toujours pensé que j’avais mes règles par le trou du pipi », confie Marie, une vingtaine d’années, à la caméra. A travers ce documentaire plein de tendresse et d’humour, Lisa Billuart Monet et Daphnée Leblond font le portrait d’une génération de jeunes femmes, âgées de 20 à 28 ans, désireuses de se réapproprier leur plaisir. « Ce n’est pas normal qu’on doive en passer par des docus, ce n’est pas le rôle des cinéastes d’assurer la prévention de la santé et la sensibilisation aux discriminations.
Exposition Louis de Funès - La Cinémathèque française... La Cinémathèque française consacre pour la première fois une grande exposition à un acteur, un petit bonhomme né de parents espagnols devenu le plus populaire des comiques français. Né Louis, Germain, David de Funès de Galarza, le 31 juillet 1914 à Courbevoie, Louis de Funès est mort le 27 janvier 1983 à Nantes, à soixante-huit ans. Dans la seconde moitié du XXe siècle, il va imposer progressivement son rythme à des films dont il finit par prendre possession, pour devenir l’auteur-compositeur de personnages à sa démesure. Passionné de jazz, admirateur d’Erroll Garner et du virtuose Oscar Peterson, Louis de Funès gagne péniblement sa vie pendant la guerre comme pianiste de bar. Numéro 1 à cinquante ans Daniel Gélin lui donne sa chance, Sacha Guitry sa confiance et Claude Autant-Lara l’enferme face à Gabin et Bourvil dans la cave de La Traversée de Paris. Une histoire alternative de la France Ses personnages de tyrans domestiques échappent naïvement à la censure. Un tempo intemporel
Attractions foraines, cirque et magie - à partir du 2 septembre | Fondation Jérôme Seydoux-Pathé... Attractions. Cinéma, forain, cirque et magie Avides de sensations spectaculaires et d’attractions renversantes ? La Fondation Jérôme Seydoux-Pathé vous propose une programmation de films muets sur le monde du cirque, des attractions foraines et des illusions, du 2 septembre au 3 novembre 2020. Au tournant des XIXe et XXe siècles, cirque et cinéma coexistent et cohabitent avec la fête foraine en Europe, et le vaudeville aux États-Unis (qui s’apparente aux « variétés » et au music-hall). Dans un même temps, de nombreux illusionnistes transportent leur art au cinéma. Les films Lumière, Pathé et Gaumont enregistrent des vues cinématographiques de numéros de clowns, acrobates, contorsionnistes, équilibristes et jongleurs. En plein essor, le cinéma absorbe ces arts qui l’avaient aidé à se développer en tant que spectacle. Véritable métaphore de la condition humaine, le cirque donne à voir, à rire, à éprouver et à réfléchir.
Comme avec «Josep», le dessin animé entre dans l’âge adulte... C'est un film d'animation où il est question de réfugiés qui fuient le franquisme, de camps de concentration, de gendarmes cruels et même d'un viol, hors champ, néanmoins terrifiant. En salles aujourd'hui, « Josep » met en scène l'amitié entre un réfugié espagnol et un gendarme français dans un camp du sud de l'Hexagone en 1939. A travers des dessins magnifiques qui s'animent, se figent ou que l'on voit en train de se faire, le dessinateur de presse et réalisateur Aurel signe une ode au dessin et un film bouleversant… Mais pas pour les enfants. Des difficultés pour rentabiliser les budgets Souvent encensés par la critique, ces longs-métrages d'animation sont de plus en plus présents dans les festivals ou les cérémonies : « Josep » a été sélectionné au Festival de Cannes 2020, où « J'ai perdu mon corps », qui a décroché deux Césars, a remporté le Grand Prix de la Semaine de la critique en 2019… Pourtant, peu de ces films permettent à leurs producteurs de rentrer dans leurs frais.
Il met en couleur un film de Louis Lumière tourné à Lyon à la fin du XIXe siècle... L’artiste espagnol Joaquim Campa a publié mercredi sur Twitter une version colorisée d’une très courte séquence filmée par Louis Lumière en 1896. Intitulé Bataille de boules de neige, le film d’une cinquantaine de secondes a été tourné par le pionnier français du cinéma à Lyon. On y voit une quinzaine de femmes et d’hommes se livrer à un affrontement aussi ludique qu’acharné à coups de boules de neige. Ils font même tomber à terre un cycliste qui finit par remonter sur son vélo et rebrousser chemin. Pour transformer les vieilles images en noir et blanc, Joaquim Campa a utilisé le logiciel DeOldify, indique Le Progrès. Les mouvements des protagonistes y sont beaucoup plus saccadés et les détails ne sont pas aussi visibles.
35 adaptations attendues sur les écrans en 2021... Dune de Denis Villeneuve Sortie en salles en octobre 2021. Le film narre l’histoire de Paul Atreides, un jeune homme qui se rend sur la planète la plus dangereuse du monde pour tenter de sauver sa famille et son peuple. Tandis que des forces maléfiques se disputent le contrôle de cette planète, seuls ceux qui parviennent à dominer leur peur pourront survivre. Mort sur le Nil de Kenneth Branagh Le film était prévu pour une sortie en salles en 2020. Le bal des folles de Mélanie Laurent Sortie prévue pour le courant de l’année 2021 sur la plateforme Amazon. Aya et la Sorcière de Goro Miyazaki Pour la France, il va falloir attendre sa sortie en 2021, après la diffusion le 30 décembre au Japon sur la chaîne NHK. L'origine du monde de Laurent Lafitte Le film est prévu pour une sortie le 10 février 2021 Jean-Louis réalise en rentrant chez lui que son coeur s'est arrêté. The Nightingale de Mélanie Laurent Le film devrait sortir le 22 décembre 2021.
Séries, comics et biopics attendus en 2021... Respect de Liesl Tommy Sortie en salles le 20 janvier Le film suit l’ascension de la carrière d’Aretha Flanklin (incarnée par Jennifer Hudson), de ses débuts d’enfant de chœur dans l’église de son père à sa renommée internationale. Il retrace le parcours de cette icône de la musique. La chanteuse a fait l’objet de plusieurs biographies dont Aretha Franklin: portrait d’une natural woman (Buchet-Chastel, 2005) et Chanteuses de blues de Buzzy Jackson (éditions des Femmes, 2006). Charlatan d’Agnieszka Holland Sortie en salles le 30 juin 2021 Jan Mikolášek, l’un des plus grands herboristes du XXe siècle, consacre sa vie à soigner les patients qui affluent de toute l’Europe. Gucci de Ridley Scott Sortie en salles le 24 novembre 2021 Retour sur l'assassinat de Maurizio Gucci (Adam Driver) le 27 mars 1995, petit-fils héritier de Guccio Gucci, le fondateur de la célèbre marque de luxe italienne. Tokyo Vice de J.T Rogers Sortie prévue dans le courant de l’année 2021 sur la plateforme HBO Max.
Avant les Oscars, le film "Nomadland" triomphe à la cérémonie britannique des Bafta... Hymne à la gloire de hippies modernes sillonnant les Etats-Unis, le film de Chloé Zhao est sorti grand gagnant d'une soirée sans public retransmise depuis le Royal Albert Hall à Londres. Article rédigé par Publié le 12/04/2021 06:42 Mis à jour le 12/04/2021 09:20 Temps de lecture : 1 min. A deux semaines des Oscars, Nomadland de Chloé Zhao a triomphé dimanche 11 avril à la cérémonie des récompenses britanniques du cinéma, les Bafta. Chloé Zhao devient ainsi la deuxième femme à être sacrée dans la catégorie meilleur réalisateur. Dans les autres catégories, Anthony Hopkins a été sacré meilleur acteur pour son rôle de vieil homme dément dans The Father, du Français Florian Zeller, qui a aussi obtenu le prix du meilleur scénario adapté. Le Bafta du meilleur second rôle féminin est allé à la Sud-coréenne Youn Yuh-jung, 73 ans, pour Minari. Partager :
Astérix et Obélix : le casting dingue de Guillaume Canet... Personne n’a oublié la distribution phénoménale de Astérix et Cléopâtre d’Alain Chabat, qui constituait en soi une gigantesque promesse de gags en folies. Il semble que le réalisateur Guillaume Canet ait décidé de relever un défi plus excentrique encore. Incarner Astérix et se retrouver derrière la caméra avait déjà de quoi faire sourire. Donner à Marion Cotillard le rôle de Cléopâtre devenait alléchant. Et Gilles Lelouche complétait le tableau, pour un Obélix plutôt sympathique. Mais le reste de la troupe est tout aussi farfelu, bigarré et dingue. BD: Asterix et le griffon, la nouvelle aventure Pour une production hors norme, il fallait bien imaginer un casting à la démesure du projet : et probablement parce qu’après des mois de confinement, il fait plaisir de retrouver ses copains, la liste des acteurs présents prête autant à rêver qu’à sourire. En guise de César, donc, un Vincent Cassel sur mesure, suivi par Jérôme Commandeur comme chef des Gaulois, Abraracourcix.
Georges Méliès, magicien du cinéma... Si les frères Lumière ont inventé le cinématographe, c'est Georges Méliès qui l'a élevé au rang de 7e art. Tout commence en décembre 1895, alors que les frères Lumière projettent leur premiers films avec le cinématographe, à Paris. Dans le public, un homme vient les voir après la séance et propose de racheter leur invention. "Moi-même à ce moment-là j’ignorais ce que je pourrais en faire mais je sentais qu’il y avait quelque chose à faire..." L'homme possède un théâtre parisien dans lequel il produit des spectacles de magie. Un visionnaire bourré d'imagination Les frères Lumière rejettent l’offre de Méliès, prétextant que cette invention n'a aucun avenir. Gabrielle Sébire, commissaire d'exposition à la Cinémathèque française : "Il vient de voir des vues ancrées dans le réel, lui il est magicien, c’est un homme de théâtre de prestidigitation, de décors, de costumes et il comprend aussitôt que le cinéma va pouvoir donner à ces tours de magie encore plus de puissance grâce au cinéma."