
Giacomo Brunelli La photographie en France, 1950 - 2000 Du 14/11 au 13/01/2013 / MEP, Paris La Maison Européenne de la Photographie revient sur un demi-siècle de photographie en France dans cette nouvelle exposition qui se déroule à l’occasion du Mois de la Photo 2012. Près de deux cents images et documents sont rassemblés dans ce parcours pour évoquer l’apogée de l’argentique qu’il qu’il s’agisse de photographie de presse, de mode, de publicité ou encore de décoration. Les noms célèbres abondent : ceux de la grande vague humaniste : Cartier-Bresson, Izis, Ronis, Dieuzaide ; ceux de la radicalité artistique : Boltanski, Fleischer, Tosani ; ceux de la photographie narrative et personnelle : Plossu, Roche, Klein ou Depardon, mais aussi des noms beaucoup moins souvent retenus comme ceux de Hamilton, Jonvelle, Goude ou Larivière. bit.ly/YiFpHZ
Jean-Christophe Béchet - Utopie photographique Entre amalgames, argentique, vidéo et argent, où est la véritable essence de la photographie dans tout cela ? Toute la question est là ! La lecture du bloc-notes de Jean-Christophe Béchet, rédacteur du magazine « Réponses Photo », est devenu un moment que je savoure chaque mois à la même date. Photographe et journaliste, Jean-Christophe sait poser un regard sur les enjeux photographiques et le monde artistique qui l’entoure. Jean-Christophe Béchet pose un regard caustique, nostalgique, humain mais en phase avec la réalité de la photographie aujourd’hui. La photographie dépassée sans la vidéo ? Un politicien français a déclaré en juin 2010 : « Vous êtes encore à l’argentique. « … Bientôt ce ne sera plus seulement les photographes argentiques qui seront désignés comme rétrogrades, mais aussi tous ceux qui ne seront pas passés à la vidéo… » Et l’essence de la photographie dans tout cela ? Lorsque le talent ne provient plus de l’artiste mais de celui qui a le plus gros cachet Les prix indécents
BACK TO THE FUTURE 2 2011 : Irina Werning Now its time for KOREA, TAIWAN AND TOKYO. If you live here and want to participate in my project, email me amazing old pictures to : backtothefuturepics@gmail.com Riff Raff 1976 & 2011 London Andy 1967 & 2011 Los Angeles Johanes 1994 & 2011 Hamburg Maarje 1990 & 2011 Amsterdam Lea B 1980 & 2011 Paris Carli 1990 & 2011 Buenos Aires Alexandra 1970 & 2011 Paris Carol 1960 & 2011 New York Christoph 1990 & 2011 Berlin Wall Daphne 1986 & 2011 Paris Devoto 1990 & 2011 Buenos Aires Diego 1970 & 2011 Buenos Aires Evan 1957 & 2011 New York Giorgio 1982 & 2011 Paris Jackie 1994 & 2011 Buenos Aires Juan Carlos 1982 & 2011 Bs Aires Lea T 1995 & 2011 Paris Majo 1983 & 2011 Buenos Aires Marcela 1973 & 2011 Buenos Aires May 1985 & 2011 Buenos Aires Patrick 1968 & 2011 Paris Patrick B 1982 & 2011 Berlin Fer F 1981 & 2011 Buenos Aires Puna 2003 & 2011 Buenos Aires Sander 1983 & 2011 Rotterdam Sarah and Jim 1988 & 2011 Boston Seba 1986 & 2011 Patagonia Sole 1988 & 2011 Buenos Aires Sonia y Lauri 1988 & 2011 Bs Aires
Visura Magazine » BOB BLACK | The Oxen of the Sun “We are made of time. We are its feet and its voice.” I And the years slip like breath along the edges of our skin, an abundance and a reckoning, the firmament spreads wide, like a gap-toothed space, dark and unending. Pitch and Pale above, all that which twined and coursed through you, comes forth like small accumulations. And then. II Words, like small billows under hull, tiller the jib of my meandering thoughts. III How does one see through the clouded time of unseeing, especially when they themselves tell stories with pictures while all along they have struggled with the nature of how to see. Faces gather time along their edges, sprockets of light pitched around thumb-bowed shadows, the way milk rims the lip and bottom-dip of a glass, the way bone sediments sentiment pitched from the age and voice of the earth, the way glass and stone color from exposure. All of which is simply about a stretch, a space that separates you from me. VII So, how do I begin to tell this particular story?
La révolution de la photographie vient de la conversation Nous vivons un moment étrange. Dans les années 1980, la photo semblait devoir durer éternellement sous l’aspect qu’on lui connaissait. Un film d’anticipation comme Blade Runner projetait dans le futur la permanence d’un état du médium qui paraissait immuable . Puis, au début des années 1990, la numérisation de la photographie fut décrite simultanément comme une révolution et comme une catastrophe. Prolongeant l’approche techniciste classique, des prophètes autoproclamés voyaient dans le passage au pixel la ruine de l’indicialité et annonçaient imprudemment la fin de notre confiance en la “vérité des images” . Pourtant, pendant une vingtaine d’années, la transition numérique n’a affecté qu’à la marge les pratiques visuelles. Et puis, tout à coup, à partir de 2010, quelque chose s’est modifié dans les images et les pratiques. Les chiffres semblent leur donner raison. Vintage ou partage? La visibilité de la conversation Un nouvel art des masses?
Robert Capa / Culture de l'image Endre Ernö Friedmann est né à Budapest. Il découvrit la photographie au côté d’un photographe moderniste reconnu bien plus tard aux Pays-Bas. Dans les années 30, Endre se destine au journalisme mais les difficultés financières et matérielles le poussent vers la photographie. Il travaille donc pour quelques agences. Il va photographier Trotsky lors de sa conférence à Copenhague en 1932 par exemple. Avec l’arrivée au pouvoir des nazis, il va s’installer en France. En 1938, Robert Capa est reconnu pour être le plus grand photographe de guerre du monde et un fervent démocrate. Robert Capa meurt sur une mine en Indochine en 1954. Dans toutes ses photographies, il tente de prendre l’instant où l’Homme fait face au danger et parfois à la mort, à la vérité. Chartres, Femme tondue pour avoir eu un enfant d’un soldat allemand (Robert Capa, 1944) Le reportage dans les années 30 Au cours des années 1930, le reportage a un aspect filmique. Tendance humaniste Madrid 1936 / Guerre civile espagnole
Gilbert Garcin - Artiste Photographe About / Contact : Matthias Heiderich Examples of contemporary architecture in the cities of Amsterdam, Hamburg, Berlin.Photography2013 Examples of contemporary architecture in the cities of Madrid, Santiago de Compostela, Avilés, Bilbao. Photography2013 Kali Revisited - More pictures from potash dump Heringen - also known as 'Monte Kali'.Photography2013 Bonjour tristesse - Berlin and Potsdam in autumn / winterDigital Photography, Photography2013 Dubai and Abu Dhabi, 2013. Part 3 of Color Berlin - Last one!Photography2010
Dorothée Smith « Spree » (5/6) Une lecture de Samantha Rouault Textes : Paul Verlaine Romance sans paroles — Ariettes Oubliées VIII, The Garden de Einstürzende Neubauten, traduit et lu par Dorothée Smith, Tu as fait un rêve… de Samantha Rouault. Création sonore Alice Guerlot Kourouklis. Le point de vue de Wilfrid Estève —Des visages dans des cheveux d’or Qui… oublient leur vertu Mais c’est pas vrai Qu’ils ont l’air d’un conquistador Asexués une fois dévêtus Qui croit quand on les voit comme ça Excitant toutes les petites filles Pourquoi on n’y croit plus comme ça Isolé dans un corps presqu’île — Lorsque Nicola Sirkis chante « 3e sexe », hymne à la tolérance sexuelle et au droit à la différence, Dorothée Smith a six mois. Aujourd’hui encore il existe des murs, invisibles certes, mais tout aussi réels. — —Une fille au masculin Un garçon au féminin — — Trop tôt pour se glisser dans la peau de Bogdan W. Tout en grignotant mes frites, elle commande un café. « J’ai toujours pratiqué la photographie. L’intention de l’artiste
VIDKILI, On peut jouer avec la nourriture ?