Éléments d'une culture musicale aujourd'hui Les termes mêmes du titre de cet article mériteraient à eux seuls d’être explicités, autant pris isolément que dans leur articulation ainsi présentée. La tentative de bilan impliquée dans le dernier terme, « aujourd’hui », semble curieusement renvoyer au premier, « éléments », qui en souligne l’aspect partiel et éclaté. En effet, et dans le cadre d’une intervention qui ne saurait répondre à une telle ambition, la notion de dispersion sera récurrente dans les arguments présentés ici, autant comme facteur identifié de danger qu’en tant que donnée que nous devons prendre aujourd’hui en considération. C’est précisément l’articulation entre les trois termes qui est précieuse et susceptible d’éclairer le sujet, car elle invite à l’analyse ; c’est parallèlement éviter de tomber dans le piège de la disjonction qui n’aurait pour résultat que de contourner les vraies questions. Des cultures musicales Les crises de la musique Décembre 2001
Les arts du son Berlioz le visionnaire – TDC n° 849 À l’occasion du bicentenaire d’Hector Berlioz, un panorama des différentes facettes d’un compositeur longtemps incompris. Écouter la musique du XXe siècle à l’école, au collège et au lycée 21 extraits exemplaires des tendances musicales du XXe siècle, accompagnés de fiches d’exploitation, qui proposent des repères et des indications d’écoute aux enseignants désireux de faire découvrir la musique contemporaine à leurs élèves. Les clefs de l’orchestre : Haydn, symphonie n° 103 En 1795, Haydn compose à Londres sa cent troisième symphonie, dont la spectaculaire et théâtrale introduction lui vaut le surnom de «Roulement de timbales» que Jean-François Zygel nous fait découvrir comme il nous fait découvrir la recette d’une bonne symphonie et les rouages secrets d’un orchestre. Les clefs de l’orchestre : le boléro de Ravel
Enjoy the mesmerizing sounds brought by... - Mesmerizing Instruments and Sounds L'expérience de l'art : à l'école des arts plastiques et visuels Les textes officiels "Le cahier personnel d'histoire des arts « matérialise de façon claire, continue et personnelle le parcours suivi en histoires des arts tout au long de la scolarité ». A chacun des trois niveaux (École, Collège, Lycée), l’élève garde mémoire de son parcours dans un “cahier personnel d’histoire des arts”. Mulhouse, la Cité manifeste, A.Lacaton et P.Vassal, architectes « L’histoire des Arts, un parcours de rencontres avec les œuvres d’art, en lien avec les pratiques artistiques » « Les cahiers personnels d'histoire des arts sont des supports d'évaluation. Colloque : Enseigner l'histoire des arts 15 septembre 2009 – Sorbonne 16 septembre 2009 – Cité internationale universitaire de Paris Compte-rendu du colloque rédigé par Patricia Lamouche, CPAV de l'Yonne Des enjeux Plat de Théodore Deck, Musée Théodore Deck, Guebwiller S’approprier des connaissances: aller à la rencontre d’oeuvres, de mouvements artistiques, des techniques, des repères historiques. Une organisation
Bulletin officiel du Ministère de la jeunesse, de l'éducation nationale et de la recherche n°26 du 27 juin 2002 ENSEIGNEMENT ARTISTIQUE Mise en œuvre du plan pour l'éducation artistique et l'action culturelle : chartes départementales de développement de la pratique vocale et chorale NOR : MENE0201425C RLR : 525-8 CIRCULAIRE N°2002-139 DU 14-6-2002 MEN - DESCO A1 MCC Texte adressé aux préfètes et aux préfets de région ; aux rectrices et aux recteurs d'académie ; aux directrices et aux directeurs régionaux des affaires culturelles ; aux inspectrices et aux inspecteurs d'académie, directrices et directeurs des services départementaux de l'éducation nationale. o La mise en place de chartes départementales de développement de la pratique vocale et chorale constitue une des priorités inscrites dans le plan pour le développement des enseignements artistiques à l'école, annoncé conjointement par le ministre de l'éducation nationale et la ministre de la culture et de la communication, lors de la conférence de presse du 14 décembre 2000. Les partenariats Le pilotage La méthode Les contenus
BNF site pédagogique éduscol - Éducation musicale Les ressources d'accompagnement proposent des éclairages didactiques et pédagogiques pour aider les enseignants à s'approprier le programme d'éducation musicale au cycle 4 et à le mettre en œuvre dans les classes. Les fiches thématiques qui les constituent peuvent aussi bien éclairer certains aspects du programme qu'en approfondir d'autres. Elles permettent également de tirer tous les bénéfices de la mise en œuvre des programmes précédents, bénéfices susceptibles de venir enrichir le nouveau programme du cycle 4. Enjeux de l'éducation musicale dans la formation générale de tous les élèves L'éducation musicale est une discipline de formation générale obligatoire pour tous les élèves du cycle 2 à la fin du cycle 4. Quelles en sont les raisons ? Fiches thématiques
arrangiamenti «Improvviso il mille novecento cinquanta due passa sull’Italia: solo il popolo ne ha un sentimento vero: mai tolto al tempo, non l’abbaglia la modernità, benché sempre il più moderno sia esso, il popolo, spanto in borghi, in rioni, con gioventù sempre nuove – nuove al vecchio canto – a ripetere ingenuo quello che fu». […] P.P. Pasolini, da Il Canto popolare Un compositore, che si accinge a trascrivere per coro una melodia di origine popolare, si trova di fronte alla scelta tra due modalità di trattamento della melodia stessa, le quali, per finalità, valore estetico e tipo di impegno, sono nettamente distinte e non confrontabili: la prima è quella della traduzione semplice, la seconda è quella della rielaborazione personale. Mario Lanaro A mezzanotte in punto, canto popolare per coro di voci miste, adattamento di M. Albino Perosa Ce bielis maninis, canto popolare per coro di voci miste, adattamento di A. Camillo Moser Jürgen Jürgens Ci sono stati (e, ahimè, persistono!) Aldo Cicconofri
PETITES HISTOIRES DE L'ART - accueil collection - CRDP-LR Pour chaque histoire, découvrez des jeux, des enquêtes, un lexique et de nombreuses pistes pédagogiques... Les Petites Histoires de l’Art Sylvie Léonard Les Petites Histoires de l’Art racontent des anecdotes de l’histoire de l’art sous forme de contes et de légendes, illustrés par des reproductions d’œuvres d’art célèbres. Conçues pour une première initiation à la culture artistique, elles peuvent être lues pour le simple plaisir de la découverte ou comme support à une investigation artistique, historique, littéraire, scientifique voire philosophique. Chaque volume est composé de sept histoires qui parcourent les temps forts d’une période historique, accompagnées de pages documentaires et de planches thématiques.
Culture humaniste - Éducation musicale Dans sa pratique régulière, l'éducation musicale s'articule essentiellement autour des activités vocales et des activités d'écoute. Les activités instrumentales définies par les programmes prennent, elles, la forme d'accompagnements simples réalisés sur des petits instruments de percussion. Les activités d'écoute Elles recouvrent un double objectif. Elles sont pratiquées pour un développement des compétences proprement musicales des élèves et visent alors les aspects constitutifs de la musique. Elles sont également pratiquées, et les deux objectifs peuvent être poursuivis simultanément, pour permettre aux élèves de se repérer parmi les caractéristiques d'un mouvement musical ou d'une époque. Il importe alors de situer les œuvres au regard d'autres domaines artistiques afin de permettre aux élèves de mettre en place leurs premiers repères en histoire des arts. Ecoute et culture musicale Musique Prim' Pour enseigner la musique et découvrir l'univers musical à l'école primaire En savoir plus