Color Matters - Design-Art Color theory encompasses a multitude of definitions, concepts and design applications - enough to fill several encyclopedias. However, there are three basic categories of color theory that are logical and useful : The color wheel, color harmony, and the context of how colors are used. Color theories create a logical structure for color. For example, if we have an assortment of fruits and vegetables, we can organize them by color and place them on a circle that shows the colors in relation to each other. The Color Wheel A color circle, based on red, yellow and blue, is traditional in the field of art. There are also definitions (or categories) of colors based on the color wheel. Primary Colors: Red, yellow and blueIn traditional color theory (used in paint and pigments), primary colors are the 3 pigment colors that cannot be mixed or formed by any combination of other colors. Secondary Colors: Green, orange and purpleThese are the colors formed by mixing the primary colors. Color Harmony 1.
La photographie de nature morte Avril 2014 Présentation La nature morte est la représentation visuelle d'un élément inanimé. En photographie, elle consiste à mettre en valeur le sujet grâce au décor, à la lumière choisie et à la mise en scène générale. Techniques La composition : donner vie aux sujets inanimés est le principal objectif du photographe de nature morte. Les sujets Les aliments : fruits, légumes ou plats cuisinés sont des sujets fréquents. Le matériel L'objectif : la photo au grand angle a tendance à déformer les objets et à tromper l'oeil du spectateur. A lire également : "Dans les coulisses d'un studio photo" A voir également Communautés d'assistance et de conseils.
ExifTool CBN System - Placing the world of color at your fingertips Photographie/Thèmes/La nuit Un livre de Wikilivres. Particularités du thème[modifier | modifier le wikicode] La plupart des photographes amateurs estiment que la photographie est une activité exclusivement diurne, mais il n'en est rien. De même, beaucoup de photographes estiment que le flash est un accessoire indispensable lorsque le niveau lumineux est très bas, mais là encore c'est une idée fausse. Qui dit faible lumière dit également temps de pose très longs. L'appareil étant mis en position sur le trépied et pointé vers un sujet intéressant, commencez par faire quelques essais sans trop vous fier aux recommandations de l'appareil, dont le système de mesure sera généralement désorienté par la répartition des lumières et des ombres. Le premier vrai problème à résoudre pour la photo de nuit est celui du contraste. Les contrastes sont moins importants si l'on choisit de tricher un peu et d'opérer juste avant l'obscurité totale, car les fonds complètement noirs et privés de détails sont peu esthétiques.
Sigma 30 mm F1.4 DC lens Pre-PMA 2005: The last of three DC (digital SLR only) lenses announced by Sigma today is the 30 mm F1.4 EX DC HSM, a lens which sounds extremely interesting on paper and will offer photographers an almost 'normal' 45 mm equiv. (on a 1.5x FOV crop digital SLR) with a super-fast F1.4 maximum aperture (great low-light focusing, lots of depth-of-field control). This lens also features Sigma's HSM (HyperSonic Motor) and will be available with Canon, Sigma and Nikon lens mounts. Press Release: Sigma 30mm F1.4 EX DC HSM Large Maximum Aperture of F1.4 The most appropriate coating for digital SLR cameras Two SLD (Special Low Dispersion) glass elements and an hybrid aspherical lens, provides the utmost correction for all types of aberrations Equipped with HSM (Hyper Sonic Motor) system Sigma Corporation is pleased to announce the launch of the new 30mm F1.4 EX DC HSM lens. This large aperture 30mm F1.4 EX DC HSM lens is designed to match the APS-C size image sensors of digital SLR cameras.
Ugra/FOGRA Media Wedge - Medienkeil CMYK bvdm, Fogra und zipcon laden ein: Online Print Symposium Seien auch Sie auch dieses Jahr wieder in München dabei, wenn am 15. / 16. Mai 2014 das zweite Symposium zu diesem zukunftsträchtigen Thema stattfinden wird. Alle Einzelheiten finden Sie unter: www.online-print-symposium.de Download des Programmhefts als PDF Dr. Große Verdienste (nicht nur) für die Standardisierung Dr. Anmelden und Frühbucherrabatt sichern: Anwenderforum UV-Druck Seien auch Sie auch dieses Jahr wieder in München dabei, wenn am 29. / 30. Alle Einzelheiten finden Sie demnächst hier ... Neuer Fogra-Forschungsbericht: Kriterien für die farbverbindliche Softproof-Bewertung in der Tagesproduktion Diesen neuen Bericht laden Sie als Fogra-Mitglied (nach dem Login) kostenlos herunter. Abstrakt, Download und Bestellmöglichkeit Wir suchen für sofort eine(n) PhyTA - Physikalisch-technischen Assistent(in) Detailiertes Angebot (PDF) Gleich anmelden: Immer auf dem neuesten Stand!
Comment régler son reflex numérique en cas de faible lumière Le sujet de la photo par faible lumière revient souvent dans les discussions sur notre forum, aussi nous avons pris le temps de compiler les différentes informations fournies par ceux de nos membres qui maîtrisent le sujet afin de vous proposer ce tutoriel collectif. Après « la prise de vue en meeting aérien« , premier tutoriel du genre, voici donc quelques conseils pour photographier lorsque la lumière à votre disposition est faible. Quel mode utiliser lorsque vous devez faire de la photo « reportage » par faible luminosité ? La plupart des sondés répondent : le mode A, ouverture moyenne f/8 Mais si toutefois, en adoptant ce réglage, on se retrouve avec une faible vitesse comme le 1/40ème de sec., que faire ? Une possibilité offerte par les reflex numériques est de passer en mode ISO auto. Si l’objectif est de bonne qualité, ne pas hésiter à ouvrir au maximum (f/2 ou f/4 par exemple), vous aurez de beaux fonds flous et pour le reportage c’est parfait. Le réglage ISO Auto Méthode de réglage
Is the Nikon D70 NEF (RAW) format truly lossless? Many digital photographers (including myself) prefer shooting in so-called RAW mode. In theory, the camera saves the data exactly as it is read off the sensor, in a proprietary format that can later be processed on a PC or Mac to extract every last drop of performance, dynamic range and detail from the captured image, something the embedded processor on board the camera is hard-pressed to do when it is trying to cook the raw data into a JPEG file in real time. The debate rages between proponents of JPEG and RAW workflows. What it really reflects is two different approaches to photography, both equally valid. For people who favor JPEG, the creative moment is when you press the shutter release, and they would rather be out shooting more images than slaving in a darkroom or in front of a computer doing post-processing. Advocates of RAW tend to be perfectionists, almost to the point of becoming image control freaks. Does it really matter? Update (2004-05-12): Update (2005-02-15):
BabelColor - A bidirectional color translator Se positionner par rapport au soleil : 2 possibilités pour 2 effets photo complètement différents On rencontre souvent le problème en vacances à la plage mais également lors des repas en famille. Vous prenez quelques clichés puis les vérifier sur l’écran LCD de votre appareil photo et là vous vous dites : « mais pourquoi tous ces visages sont-ils si sombres ???!!!« En général la raison est toute simple : vous êtes en contre-jour. Heureusement vous pouvez corriger cela très facilement avec une solution naturelle (sans flash donc). Une fois que vous avez déterminé d’où provient la lumière, pour être certaine d’avoir les visages de vos sujets bien éclairés, il ne vous reste plus qu’à vous positionner correctement. Pour le tutoriel photo d’aujourd’hui, notre source de lumière est le soleil. Cas 1 : Vous prenez une première photo, le soleil face à vous et donc derrière votre sujet (i.e. le sujet se situe entre vous et le soleil). Marché aux pêcheurs, Hoi An, Vietnam, 2010 Cas 2 : Comment corriger cet effet et éviter le contre-jour ? Marché aux pêcheurs, Hoi An, Vietnam, 2010, 2
Nikon D70 astronomical analysis Le Canon EOS 10D est bien connu pour ces très bonnes aptitudes en imagerie du ciel profond. Il les doit pour l'essentiel à son capteur à technologie CMOS, qui a un courant d'obscurité exceptionnellement bas. Le peu de signal d'obscurité présent au bout de quelques minutes de pose est par ailleurs assez facilement éliminé en réalisant les opérations de pré-traitement classiques de l'imagerie électronique CCD (retrait d'une carte du signal thermique). Ces opérations sont impérativement réalisées sur les images RAW. Notons que le Canon EOS 300D, moins coûteux que le EOS 10D, a des performances optoélectroniques tout à fait équivalentes. Il est intéressent de comparer pieds à pieds le nouveau venu de chez Nikon, le D70, qui est le pendant du 10D/300D. A gauche, le Canon 10D équipé du téléobjectif de 200 mm f/2.8 de la marque. Dans tout ce qui suit le format de stockage est le RAW (fichiers ayant l'extension NEF dans le cas du Nikon et CRW dans le cas du Canon).
Imatest - image quality evaluation software Photographier en plein soleil Bienvenue sur Apprendre la Photo !Si vous êtes nouveau ici, vous voudrez sans doute lire mon guide qui répond aux 5 problèmes courants des débutants : Cliquez ici pour télécharger le guide gratuitement !Merci de votre visite, et à bientôt sur Apprendre la Photo ! 🙂 Pour beaucoup de photographes débutants, le plein soleil, c’est le temps idéal pour photographier. L’idéal reste quand même de trouver un meilleur moment si c’est possible : par temps légèrement couvert, ou aux golden hours. Bon ok, je n’ai pas inventé la roue sur ce coup-là, mais se mettre à l’ombre reste le meilleur moyen d’éviter le plein soleil (admirez mon intelligence infinie :P). Plus sérieusement, il y a quand même quelque chose de peu intuitif à considérer quand vous placez votre sujet à l’ombre. C’est important de déterminer votre source de lumière principale, pour savoir comment va se comporter la lumière sur votre sujet (intensité, direction), et donc comment le placer. C’est vraiment un accessoire magique.