Tel un Oiseau, Volez à la Découverte d’un Monde aux 1001 Beautés Arc de Triomphe, Paris, France Voyager, ce seul mot est déjà une invitation à l’ailleurs, au rêve. Marcel Proust, auteur de ‘A la Recherche du Temps Perdu’ écrit à ce sujet ‘Le véritable voyage ne consiste pas à chercher de nouveaux paysages mais d’avoir de nouveaux yeux.’ Chutes d’Iguazú, Argentine / Brésil Et il est vrai que ce tour du monde à vol d’oiseaux ou presque proposé par l’équipe de photographes et spécialistes russes nous entraîne dans un voyage à couper le souffle. En effet celui-ci prend ici des dimensions vertigineuses et grandioses puisque c’est à vol d’oiseau que la visite des beautés de ce monde va se faire. Alors pour voir le monde avec un nouveau regard, AirPano a choisi de capturer ses étonnantes et somptueuses images le plus souvent d’un hélicoptère, voire d’un avion, d’un dirigeable, d’une montgolfière ou d’un hélicoptère radioguidé. Chutes Salto Ángel (Churun-meru), Venezuela Une expérience immersive unique Cathédrale Sainte Basile, Moscou, Russie Lac Baikal, Russie
Maximiser la netteté de ses photos Si tu n’es pas satisfait de la netteté de tes photos, que tu cherches une netteté maximum à la fois sur les objets proches et sur ceux qui sont très éloignés (= grande profondeur de champ), installe toi confortablement, ce sujet est pour toi. C’est valable aussi quand tu veux faire une photo nette mais que tu n’as pas trop le temps de te concentrer sur le réglage de la mise au point (photos de sport, d’animaux ou d’enfants en mouvement, photo de rue etc..) . Préalablement, tu as juste besoin d’avoir un appareil photo à objectif interchangeable (reflex ou hybride – mais en général avec un compact on n’a pas de souci de netteté) et de connaître ce que moi je vais appeler tout simplement « le point de netteté ». Pour déterminer ce « point de netteté », tu pourrais tout simplement viser approximativement le 1er tiers de l’image (en partant du bas) mais ce n’est pas très fiable. Tu renseignes le modèle de ton appareil, la focale de l’objectif (50mm, 20mm, 70mm etc..) et l’ouverture (f.).
Cinq astuces à considérer pour améliorer votre photographie de paysage – blog.francis-gagnon.com Saint-Hilarion, Québec, Canada Voici cinq astuces importantes à considérer lorsque l’on fait de la photographie de paysage. Ce sont des choses à lesquelles je pense continuellement et qui sont maintenant intégrées à ma routine. Je vous conseille fortement d’y porter attention puisque ce sont des éléments simples qui font toute la différence. 1. Utiliser un trépied peut être pour certains une vraie plaie. Si vous en êtes à votre premier trépied et que vous êtes dépassés par le choix, lisez le petit article que j’ai rédigé à ce sujet. Une longue exposition qui n’aurait pas pu être possible sans un trépied.Saint-Irénée, Québec, Canada 2. C’est une erreur récurrente que de ne pas savoir où placer l’horizon, surtout dans le cas des débutants. Est-ce que l’horizon est droit ? Vers une ligne d’horizon droite placée sur le premier tier de l’image.Parc National de la Jacques-Cartier, Québec, Canada 3. 4. Où faire la mise au point 5. J’espère que ce petit article vous aura été utile.
Du clic à l'impression, ils sont leur propre labo photo Les bornes en libre-service, les tirages et albums photos réalisés en ligne... Les moyens pour imprimer ses photos en un rien de temps se multiplient et feraient presque oublier le temps de la chambre noire. La pellicule n'a quasiment pas survécu. Jean, ouvrier à la retraite, est l'un d'entre eux. Si certains attachent peu d'importance à la qualité des couleurs et continuent de tirer leurs photos avec leur imprimante classique, la plupart des adeptes de la photo papier sont des passionnés. Pour s'en servir, il faut s'initier à quelques données techniques. Les ventes d'appareils photos sont en chute libre, avec moins de 3 millions d'unités vendues en 2014, mais les Français n'ont jamais pris autant de clichés - les smartphones ne sont évidemment pas étrangers à ce phénomène. "Rien ne remplace le contact du papier!
- Technique photo : conseils et tutoriaux - Introduction Depuis que je publie sur Internet mes photographies, des internautes me demandent régulièrement comment je s’y prendre pour faire de belles photos, comment faire pour améliorer leur technique de prise de vue, quelles sont les techniques de composition, qu’est-ce que la règle des tiers, etc. J’ai donc décidé de regrouper dans ce tutoriel quelques uns des conseils que j’ai pu donner à des proches ou des internautes, en y résumant les principes de bases qui peuvent permettre à chacun d’entre nous de mieux tirer profit de son appareil photo. Gardez à l’esprit que ce ne sont que des conseils d’un amateur autodidacte. Je n’ai aucunement la prétention de vouloir dispenser sur ces pages des cours professoraux de photographie, mais plutôt l’envie de partager mon expérience personnelle. Notez aussi que s’il est important de connaître les règles de base de la composition d’une image, et de savoir les mettre en pratique, il faut aussi parfois savoir s’en affranchir.
Il invente un "appareil photo", qui vous empêche de prendre la même photo que tout le monde Exit la tour Eiffel, la Porte de Brandebourg ou la Petite Sirène de Copenhague. Cet appareil va vous empêcher de devenir un touriste moutonnier et vous forcer à sortir des sentiers battus. Philipp Schmitt, un artiste allemand, a inventé la "Camera restricta", un boîtier composé d'une coque imprimée en 3D à l'intérieur duquel on glisse un smartphone, mais surtout doté d'un petit GPS qui vous géolocalise lorsque vous essayer de prendre une photo. "Il lance ensuite une recherche sur Internet, et si Panoramio et Flickr regorgent déjà de photos prises dans un rayon de 35 mètres, l'objectif se rétracte, le viseur se voile et le déclenchement est impossible", détaille "Libération". La "Camera" vous indique même en temps réel le nombre de photos prises à cet endroit et actuellement en ligne. 16 clichés seulement ? Bien sûr, on ne peut pas juger de l'originalité d'une photo juste en comptant les images géotagués à proximité.
5 astuces pour réussir ses photos de paysage La composition d'une photo de paysage est sans doûte plus difficile que celle d'une photo urbaine ou d'un portrait, tout simplement parce que la scène est large, et qu'on manque souvent de points de référence comme un sujet principal : on cherche à décrire une athmosphère. Voici quelques règles de composition que l'on peut utiliser pour s'aider. 1. Utiliser les lignes Nous avions déjà vu dans cet article (Utiliser les lignes convergentes pour donner de l'impact à vos photos) l'intérêt d'utiliser les lignes convergentes. Les lignes sont souvent très présentes dans une scène de paysage. Qu'elles soient convergentes ou non, les lignes sont toujours présentes, et celà vaut souvent le coup de passer du temps à réfléchir comment on peut les exploiter. Photo par mike138 Cherchez les lignes créées par des rangées d'arbres, la délimitation des champs, une route, une rivière... et jouez avec elles, en les faisant occuper un maximum d'espace, et en les laissant diriger l'oeil au sein de l'image. 2. 3.
Narbonne : 40 ans de merveilles du littoral vues du ciel Afin de célébrer 40 ans de préservation du littoral en France, le Conservatoire du littoral a fait le choix de prendre de la hauteur : il a demandé au jeune et talentueux photographe Frédéric Larrey de saisir, depuis son ULM, la beauté et la richesse des rivages, afin que chacun puisse découvrir ou redécouvrir ces territoires, témoins du prodige qui s'accomplit lorsque la terre rencontre la mer. Son travail est à découvrir à partir de lundi cours Mirabeau. Les images, réalisées avec un matériel photographique inédit de très haute performance, révèlent le grain délicat du littoral, la palette infinie des couleurs qui la composent, le registre exceptionnel des lignes graphiques qui le dessinent, dans un spectacle tant pictural qu’écologique. Quarante ans d’existence et plus de 12 000 hectares de littoral préservés en Languedoc-Roussillon : il fallait bien fêter ça.