Electrelaboutique Machado de Assis Fabula, la recherche en littérature Émission - Littérature sans frontières Parce que le livre ouvre sur le monde et que le monde se comprend par le livre, chaque semaine, le magazine littéraire de RFI reçoit un grand écrivain francophone ou étranger. Au sommaire, également, toute l’actualité de la littérature française et internationale : des reportages, des témoignages, des coups de cœur et un partenariat avec le magazine « Books » qui rend compte, chaque mois, des livres et des idées du monde entier. Réalisation : Fanny Renard. A partir du 25 mars 2018.
James Wood reviews ‘Elizabeth Costello’ by J.M. Coetzee · LRB 23 October 2003 There may be many readers who, on hearing of J.M. Coetzee’s Nobel Prize, immediately thought about the cost of clarity. There is so much, after all, missing from Coetzee’s distinguished books. His prose is precise, but blanched; in place of comedy there is only bitter irony (this is Coetzee’s large difference from Beckett, whom he so clearly admires); in place of society, with its domestic and familial affiliations, there is political society; and underfoot is often the tricky camber of allegory, insisting on pulling one’s step in certain directions. So Coetzee’s latest book, a series of philosophical dialogues bound into rather fitful fiction, might initially seem unappetising. Coetzee, by contrast, read a story about Elizabeth Costello, who – in the fiction – had been invited to Amsterdam to talk about the problem of evil. Elizabeth Costello collects eight of these tales – ironically called ‘lessons’ in Coetzee’s subtitle. She is not an idea.
Stendhal & le creuset littéraire 1L’univers stendhalien occupe un vaste territoire qu’on a souvent trop facilement consolidé. Les zones qu’excluent ses frontières, parfois avec ardeur, laissent tout de même entrer des discours qui compliquent son homogénéité. Comprendre cet auteur, lui trouver une esthétique et une éthique qui lui soient propres, demande qu’on ne s’arrête pas à des étiquettes trop simplificatrices, ni au constat honnête, mais fuyant : Stendhal est contradictoire. 2Cette observation, quelque peu évidente, cible une certaine image de l’histoire littéraire et semble structurer la position critique du livre de Philippe Berthier, recueil d’études diverses, dont la plupart ont été déjà publiées ailleurs1. 3L’interdisciplinarité ne fait pas de doute, même si le « mélange » de différentes optiques n’est pas synthétisé explicitement par l’auteur — le lecteur ne trouvera pas de chapitre conclusif, ni de véritable introduction. 5L’ouvrage s’ouvre sur ce qui paraît être une contradiction. 19En revanche, Ph.
Le Masque et la Plume par Jérôme Garcin - France Inter Avec nos partenaires, nous traitons vos données pour les finalités suivantes : le fonctionnement du site, la mesure d'audience et web analyse, la personnalisation, la publicité et le ciblage, les publicités et contenus personnalisés, la mesure de performance des publicités et du contenu, le développement de produit, l'activation des fonctionnalités des réseaux sociaux. Vos préférences seront conservées pendant une durée de 6 mois.
Bibliotecário de Babel – Sobre livros e literatura, autores e editoras. Por José Mário Silva. ressources histoiredesarts ExpressionnismeAvec ses décors immenses, son atmosphère fantastique, Le cabinet du Docteur Caligari de Robert Wiene inaugure l’expressionnisme allemand. Avec Les Trois Lumières (1922) et Metropolis (1927), Fritz Lang sera l’un des plus brillants représentants de cette école. Cinéma parlantLe Chanteur de Jazz d’Alan Crosland est considéré comme le premier film parlant de l’Histoire du cinéma. Alors que le cinéma parlant est définitivement installé, Charlie Chaplin résiste. Son filmLes Temps modernes est une charge contre le travail à la chaîne et la déshumanisation. Ce n’est que dans les dernières minutes du film que Charlot prend enfin la parole… pour chanter. Le cinéma face à l’Histoire.A partir de 1941, Hollywood et ses studios participent à l’effort de guerre. Citizen Kane, premier film d’Orson Welles, révolutionne la façon de filmer et de raconter une histoire. NéoréalismeLe cinéma italien renaît de ses cendres. GenresL’usine à rêve hollywoodienne envahit l’Europe entière.
Barthes versus Picard - Littérature française moderne et contemporaine : Histoire, critique, théorie - Antoine Compagnon - Collège de France - 08 février 2011 16:30 En 1966, Barthes est directeur d’études à la 6e section de l’École pratique des Hautes Études (chaire de « Sociologie des signes et des représentations »). Dans ce fief de Fernand Braudel, le Centre d’études des communications de masse (CECMAS) a été créé en 1961 (avec Georges Friedmann, Edgar et Violette Morin, Christian Metz, Claude Bremond). Pour Barthes, depuis les Mythologies (1957), les recherches littéraires sont moins centrales. L’affaire Barthes-Picard survient à la rentrée de 1965 ; elle éclate à contretemps deux ans après la parution de Sur Racine (qui était déjà ancien, les textes datant de 1958 à 1960). La parution du pamphlet de Picard, Nouvelle critique ou nouvelle imposture dessine deux camps tranchés : les étudiants et l’avant-garde intellectuelle d’un côté, de l’autre la presse – Le Monde et Le Nouvel Observateur –, où Picard est plutôt bien accueilli, comme défenseur du bon sens. Barthes a riposté, mais a-t-il répondu ?