Les techniques de peinture sur soie Vous avez plusieurs façons de dessiner "une aquarelle" sur de la soie.Peindre sur une soie sèche, sur une soie mouillée ou sur une soie apprêtée à l'antifusant. La cire sert à faire des réserves qui resteront blanches. Pour des traits ou des dessins, elle s'applique bien chaude. Ce n'est pas aussi régulier qu'avec la gutta.Paraffine ou cire, que choisir ? La cire : son point de fusion est plus élevé ; elle est imperméable aux liquides et adhère à la soie. La paraffine fond plus vite, est plus fluide que la cire, donc s'applique plus facilement et se fige moins vite. La paraffine laisse sur la soie un tracé translucide, s'il est blanchâtre le produit a figé, la couleur s'infiltrera. Elimination de la cire : Avant de fixer la soie, il faut enlever la cire ou la paraffine. Un ennui fréquent se produit au moment de la pose de la cire : la goutte qui tombe à un endroit non prévu. LE MARBRE (ou le froissé) Froissements réguliers et irréguliers Disposez les couleurs (claires et foncées). Eh oui !
Page d’accueil Le projet Utpictura18 est un programme de recherche développé depuis 2009 dans le Centre Interdisciplinaire d’Étude des Littératures d’Aix-Marseille (CIELAM, EA4235) Description du projet L’enjeu du projet est d’étudier les relations entre texte et image du moyen âge jusqu’aux Lumières. Pour cela, une base de données iconographiques a été constituée, dont le contenu se développe régulièrement : les images font l’objet d’une indexation classique (auteur, date, localisation... etc), mais aussi d’une indexation par objet et par dispositif permettant des rapprochements inédits. L’indexation détaillée des sources textuelles permet enfin une utilisation systématique du matériau iconographique pour l’analyse littéraire. Quatre corpus d’images ont été privilégiés : La peinture d’histoire se donne à lire à l’époque classique comme l’équivalent des textes antiques ou bibliques qu’elle illustre. Historique Le site d’Utpictura18 ne se réduit plus aujourd’hui à la base de données.
Histoire des arts en primaire : sitographie - CRDP de Bourgogne Le livre, la littératureBibliothèque Nationale de FranceDossiers de la BNF. Travailler avec le conteEducasourcesLe conte peut être le point de départ de nombreux projets interdisciplinaires et inter degrés. De tradition orale, à l’origine, il permet une ouverture sur tous les pays du monde. Le documentaliste puisera dans ce vivier de quoi encourager le plaisir de la lecture ou aider les élèves en difficulté. Haut de page Les arts du quotidien : arts appliqués, design, art populaire, objets d’art Histoire des arts / arts du quotidienAnnuaire du ministère de la culture et de la communicationSite internet pour l’enseignement de l’histoire des arts. Les arts du son Les arts du visuel : arts plastiques, cinéma, photographie, audiovisuel PhotographieBibliothèque Nationale de FranceDossiers de la BNF.
Portrait Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Portrait funéraire d'un jeune homme, découvert à Fayoum. Un portrait est une œuvre d'art picturale, graphique, sculpturale, musicale, photographique, ou cinématographique représentant généralement une personne réelle ou un groupe. Histoire[modifier | modifier le code] Formes et médiums[modifier | modifier le code] Les différentes formes du portrait figuré sont : Différents types de portraits[modifier | modifier le code] Différents types de portraits se retrouvent dans chaque discipline artistique : en pied (de la tête aux pieds)en buste (jusqu'à la taille)en demi-grandeur (jusqu'aux cuisses)assisde dosde facede profilde trois-quartsindividuelde groupe L'autoportrait[modifier | modifier le code] C'est un portrait de l'artiste fait par lui-même. Officiel[modifier | modifier le code] En politique, les portraits des chefs d'État symbolisent souvent l'État lui-même. Pictural[modifier | modifier le code] Photographique[modifier | modifier le code]
D’où viennent les idées? août2 Dans une conférence TED de 2010, l’auteur américain Steven Johnson essaie de répondre à cette question universelle : d’où viennent les idées. D’après John Cleese, on ne sait pas trop bien, mais cette conférence TED tente de nous apporter une explication. D’après Steven Johnson, il n’y a pas d’effet Eurêka, les idées reposeraient sur deux principes: inspiration interaction Inspiration En effet, d’après le conférencier, les idées naissent en s’inspirant d’autres évènements / éléments. Interaction Le fait d’entrer en interaction avec ses pairs permet d’échanger, de développer. Qu’en pensez-vous? La conférence TED originale La conférence TED animée Il y a quelques jours, nous vous proposions 29 conseils (et plus) pour rester créatif. J'aime : J'aime chargement…
Analyser une image Pourquoi analyser une image ? Parce que les images, quel que soit leur type, ont forcément quelques chose à nous apprendre. Ce message visuel a son propre langage, avec ses propres codes, et a toujours une ou plusieurs fonction(s) : communiquer, convaincre, persuader, critiquer, etc. Pour analyser une image, vous devez donc : Décrire objectivement (« ce que je vois »)Mettre en contexte (« ce que je sais »)Interpréter et critiquer (« ce que j’en déduis ») Vous cherchez le mode d’emploi ? Décrire l'image Avant de commencer à décortiquer l’image et l’analyser tel un détective, prenez le temps de la regarder. Introduire le sujet Tout d’abord, vous devrez être capable d’identifier le type d’image et le sujet traité. Qui est l’auteur de l’image ? À partir de ces éléments, vous pouvez déjà brièvement faire un inventaire et présenter l’image en nommant l’auteur, l’année, la source du document et le thème principal. Voici ce que vous pourriez en dire : Faire l'analyse formelle de l'image Ça y est ? 1.
J’étudie un tableau de Joseph Vernet : le port de Marseille - La p@sserelle -Histoire Géographie- Premier port de commerce en France au cours du XVIII°siècle, Marseille a été immortalisé par Joseph Vernet. Mercredi, un élève sera évalué à l’oral sur ce tableau : Intérieur du port de Marseille , huile sur toile de Joseph Vernet (1714-1789), 1.65m x 2.63m, 1754, musée du Louvre (Paris) Pour cette évaluation, tu dois être capable… … d’étudier une peinture avec méthode (1. … de réutiliser les connaissances du cours … de te repérer sur la carte des empires coloniaux au XVIII°siècle Cours de peinture en ligne gratuit - Équilibrer les verts Un paysage en peinture acrylique Comment peindre un paysage d'été sans être innondé de vert ? Voilà un problème souvent rencontré par les peintres en herbe pour ne pas dire en herbe verte. Pour la réalisation de ce tableau j'ai utilisé des couleurs acryliques suivantes : Blanc de Titane, Jaune Cadmium clair, rouge brillant, ocre jaune, Terre d'ombre brûlée, Bleu Phtalo, Bleu Outremer et Violet Cobalt foncé. Installé confortablement, la photo est à proximité de la toile, afin de l'observer souvent et la comparer à la toile. Afin de limiter la dominance des verts, j'applique sur la toile, une couleur de fond contenant la couleur complémentaire, soit le rouge. Le fond est terminé et bien sec. Je dilue du bleu outremer avec beaucoup d'eau pour obtenir une peinture à la consistance de l'encre. Je positionne les principaux éléments en traçant les grandes lignes. Voilà le dessin terminé. Avec du bleu outremer et du terre d'ombre brûlée, je fais un noir plutôt brunâtre que bleuté.
Apprendre la peinture à l’huile en 6 étapes Apprendre la peinture à l'huile en 6 étapes Le vendredi 15 janvier 2010 par l'AtelierCanson.com 7 Commentaires Transparence, luminosité, effets de matière, travail minutieux du détail… Les possibilités, à l’huile, sont infinies… Six phases-clés pour vous guider dans l’élaboration d’une œuvre à la peinture à l’huile. 1. Vous débutez ? 2. Trouvez un fil conducteur qui relie les différents éléments (lignes, formes, couleurs, lumière) d’une scène en un tout cohérent. 3. Il s'agit plus d'un « guide de cadrage » que d’un dessin poussé. Sur votre papier Canson® Figueras®, esquissez votre sujet soit au fusain, sans oublier de pulvériser un fixatif pour éviter qu’il ne salisse les couleurs ; soit au crayon, très légèrement pour qu’il ne transparaisse pas sous la peinture ; soit à l’huile ou à l’acrylique, avec une couleur très neutre et diluée.Pas sûr de votre coup de crayon ? Observez le sujet les yeux mi-clos, il se résume alors à des tâches de couleurs et des masses floues. 4. Blanc ou coloré ?
Série l'Art en question - 10 oeuvres passent aux aveux ! - 10 chefs-d'oeuvre vous réservent plus que vous n'attendez Soutenez la production et la diffusion de cette nouvelle série. En savoir plus.Objectif: Montant déjà donné: 21880€ (109.4%) Claude : 100€ le 22 janvier 2018MARIA IGNEZ : 25€ le 16 mai 2017Francois : 1€ le 6 juin 2016Bouillard : 10€ le 31 mai 2015Nicolas : 30€ le 12 mai 2015 page d'accueil La peinture expliquée - COURS DE PEINTURE EN VIDÉO