B.O. n°39 du 28 octobre 2004 - Ministère de l'éducation nationale PERSONNELS ENSEIGNANTSAttribution aux personnels enseignants des premier et second degrés relevant du MEN d’une certification complémentaire dans certains secteurs disciplinairesNOR : MENP0402363N RLR : 726-0 ; 826-0 ; 913-3 NOTE DE SERVICE N°2004-175 DU 19-10-2004 MENDPE A3 Texte adressé aux rectrices et recteurs d’académie ; aux vice-recteurs ; au directeur du service interacadémique des examens et concours de la région Ile-de-France. 1) Les arts Ce secteur comporte quatre options : cinéma et audiovisuel, danse, histoire de l’art, théâtre. 2) L’enseignement en langue étrangère dans une discipline non linguistique Ce secteur concerne l’apprentissage des langues vivantes dans les disciplines non linguistiques au sein des sections européennes des collèges et lycées. 3) Le français langue seconde I - Ouverture de l’examen L’examen comporte une session annuelle dont la date est fixée par le recteur d’académie. II - Dépôt des candidatures III - Le jury IV - Structure de l’examen I - Secteur arts
Rencontres numériques : L'enseignement de l'histoire des arts passe par le numérique Par François Jarraud La mise en place de l'enseignement d'histoire des arts est un vrai défi. Il faut à la fois que les enseignants se forment dans un domaine qui est souvent mal connu et fabriquer des documents pédagogiques pour les élèves. Il faut aussi trouver l'équilibre entre transmission savante et pratique. Mardi 1er et mercredi 2 juin, le ministère de la Culture organisait, avec les ministères de la Jeunesse et de l'Education nationale, et en partenariat avec la Cité des sciences, le Clemi, le Cidj et le Creps Ile-de-France, des "Rencontres numériques" sur le thème de "Education artistique et culturelle & numérique". C'est que le nouvel enseignement d'histoire des arts pose problème. Dernier paradoxe : le défi est en train d'être gagné. Des outils pour les enseignants Pourtant l'injonction à délivrer l'enseignement d'histoire des arts est tombée sur des enseignants généralement peu initiés à l'histoire de l'art. Henri IV pour Henri IV Des pratiques innovantes François Jarraud
Insecula.com Philippe Meirieu: Éducation artistique: l'échec n'est pas permis Par Philippe Meirieu et le collectif "Pour l'éducation, par l'art". Après les concertations et les rapports, voici venu le temps des actes. Il faut que le "plan national pour l'éducation artistique et culturelle" promis par François Hollande prenne de la consistance et que les ministères concernés (Éducation, Culture, Jeunesse et Éducation populaire, Universités, sans oublier l'Agriculture) s'impliquent dans sa mise en œuvre, résolument et solidairement. Pour l'Éducation nationale, au sein des établissements comme à l'extérieur, dans le cadre des enseignements mais aussi en complément et au delà des disciplines, il s'agit d'intégrer la dimension artistique, sous ses diverses formes (pratiques personnelles et collectives, découverte des œuvres du patrimoine et de la création contemporaine, partenariat avec des artistes, histoire des arts). Il faut d'abord définir les parcours d'éducation artistique et culturelle. Le parcours de chaque élève doit être ensuite validé.
Livres d'art sur iPad, applications de musées et d'exposition pour iOS Découvrez nos collections d’applications interactives pour iPad et iPhone. . ..NOTRE SÉLECTION GRATUITE Retrouvez sur vos écrans toute l'actualité de nos musées grâce à nos applications gratuites. • Grand Palais Magazine• e-Kiosque Grand Palais, la librairie numérique de la RMN-GP• Kiosque Les Plus beaux• Artscan : l'application compagnon des expositions Voir toutes les applications gratuitespour iPad | pour iPhone. .. LES APPLICATIONS D'EXPOSITION Des applications inédites pour appréhender l’histoire de l’art d’un œil différent au fil des événements et des expositions du Grand Palais. • Un design spécialement conçu pour l’iPad • Une expérience de lecture novatrice • Une manière originale d’aborder les expositions du Grand Palais • L'essentiel des expositions du Grand Palais directement sur iPad • Des images en très haute définition et des vidéos intégrées aux textes • Une navigation interactive dans une mise en page soignée propice à la découverte et à la lecture
Agenda - Université de printemps sur l'histoire des arts : "Arts, sciences et techniques" - ÉduSCOL Cette université s'inscrit dans le cadre du Festival de l'histoire de l'art que le ministère de la culture et de la communication lance cette année. Ce Festival poursuit trois objectifs : réunir des professionnels de l'histoire de l'art (chercheurs, conservateurs, restaurateurs, etc.) L'université de printemps, volet pédagogique de ce festival, est inscrite au plan national de formation. Pour chaque période de référence traitée au cours de l'université, les stagiaires peuvent choisir parmi plusieurs parcours pédagogiques : Antiquité : "Architecture et archéologie" ;Moyen âge : "Autour de l'architecture" ou "Le vitrail" ;Époque moderne : "Aspects techniques" ou "Arts et connaissance de l'univers" ;XIXe siècle : "Arts et techniques du métal", "Arts visuels" ou "Arts et reproductibilité industrielle" ;XXe et XXIe siècles : "Art, perception, imagination", "Arts et nouvelles technologies" ou "Arts au quotidien, arts du quotidien".
ÉduSCOL La liste d'œuvres proposée ici est conçue pour faciliter le travail des professeurs. Elle prend en compte la «liste de référence» du programme de l'école primaire BO hors série n°3 du 19 juin 2008, les périodes historiques définies par ce programme, les six grands domaines artistiques désignés en page 3 de l'encart du BO n°32 du 28 août 2008. Les professeurs peuvent la compléter en fonction des ressources artistiques et culturelles locales : musées, patrimoine architectural, écoles d'art, de musique, de danse, de théâtre, etc. Exemples d'œuvres pour le cycle 3 Ces pistes sont données à titre indicatif. Pistes pour la mise en œuvre
GRP Histoire des Arts L'enseignement de l'histoire des arts se met en place au collège et au lycée professionnel à la rentrée 2009. ( BOEN n°32 du 28 août 2008 précisant l'"Organisation de l'enseignement de l'histoire des arts à l'école primaire, au collège et au lycée" ) Pour aider à cette mise en œuvre, un Groupe de Recherche et Production (GRP) "histoire des arts" inscrit au PAF 2008/2009 et 2009/2010, a produit des séquences co-disciplinaires pour les différents niveaux et les différentes thématiques au programme. Son travail ne veut pas avoir valeur de modèle imposé mais peut largement inspirer les réflexions et les pratiques des professeurs des différentes disciplines qui s'impliqueront dans cet enseignement. Cette recherche éprouve la porosité des frontières disciplinaires grâce à un travail fécond mené conjointement par huit professeurs :- M. Les séquences suivantes sont en ligne : Mathias Bouvier IA-IPR arts plastiquesPascale Goutagny IA-IPR histoire géographie
La mise en œuvre de l’enseignement de l’histoire des arts en France - Histoire des arts - Éduscol Henri de Rohan-Csermak Colloque Il gusto dei Problemi: il manuale di Giulio Carlo Argan e l'insegnamento della Storia dell'arte nella scuola di oggi di domaniRome, 18 février 2010. Actes publiés (en italien) par RCS Scuola sous la direction d’Irene BALDRIGA. Les grandes étapes qui ont marqué l’insertion de l’histoire des arts comme un enseignement obligatoire dans le système éducatif français ont été récapitulées par Jean-Miguel Pire (dans une communication précédente du même colloque, NdA). L’enseignement de l’histoire des arts organise ses contenus autour de trois axes qui demeurent les mêmes tout au long de l’enseignement : une chronologie dont la périodisation suit celle des programmes d’histoire ;une organisation des arts, sans hiérarchie, en six « domaines artistiques » ;des thématiques, adaptées à chaque niveau, permettant de transcender les découpages disciplinaires et de mettre en regard les modes d’expression artistique. Il existe heureusement quelques leviers forts :
Histoire des Arts – 2.0 » Histoire des arts Fiches pédagogiques Lexique des peintres, écrivains, sculpteurs… Ressources de proximité Actualités (voir plus d'actualités) En Alsace et dans le Rhin supérieur Domaines artistiques En venteau CRDP d'Alsace En prêtau CRDP d'Alsace Instructions officielles Portail Histoire des Arts - Ministère de la Culture Site principal du CRDP | Mentions légales | Contacts | Droits de l'image et du son | Aide
Perspective - La revue de l’INHA Longtemps considérée comme l’expression d’un idéal esthétique par l’histoire de l’art, la représentation du corps humain est aujourd’hui comprise grâce aux sciences humaines et sociales comme un instrument normatif qui révèle aussi des choix politiques, des critères sociaux, des canons artistiques. S’intéresser aux images de corps extrêmes, c’est choisir d’aborder le problème de la norme par ce qui l’excède, la subvertit et la façonne à la fois : qu’est-ce qu’un corps hors norme, un corps limite ? Les corps perçus comme parfaits ne sont-ils pas eux-mêmes, à leur manière, extrêmes ? Ce numéro est en vente sur le site du Comptoir des presses d’universités. Coordination scientifique du volumeFabien Lacouture (université de Lille) Rédacteur en chefThomas Golsenne (INHA)
Les compétences du socle - Compétence 5 Le sens de la continuité et de la rupture, de l'identité et de l'altérité La culture humaniste permet aux élèves d'acquérir tout à la fois le sens de la continuité et de la rupture, de l'identité et de l'altérité. En sachant d'où viennent la France et l'Europe et en sachant les situer dans le monde d'aujourd'hui, les élèves se projetteront plus lucidement dans l'avenir. La culture humaniste contribue à la formation du jugement, du goût et de la sensibilité. Elle enrichit la perception du réel, ouvre l'esprit à la diversité des situations humaines, invite à la réflexion sur ses propres opinions et sentiments et suscite des émotions esthétiques. Connaissances En donnant des repères communs pour comprendre, la culture humaniste participe à la construction du sentiment d'appartenance à la communauté des citoyens, aide à la formation d'opinions raisonnées, prépare chacun à la construction de sa propre culture et conditionne son ouverture au monde. Capacités Les élèves doivent être capables :
MANGA NETWORK Camille Salgues, chercheur contractuel au CERI, publie Une après midi à Shangaï L'enfance et la question anthropologique de l'âge aux éditions ies. Il nous a accordé un entretien sur ce livre, sa genèse, sa méthode de travail et plus largement la question de l'enfance dans les sciences sociales. "Le livre, que j’ai « porté » sur une période très longue, a connu plusieurs temps de gestation. Au départ, il y a ma thèse sur la situation des enfants de migrants ruraux en Chine, des enfants qui arrivent en ville avec leurs parents et qui vivent dans une grande précarité – quant à leur logement ou leur école notamment. Sur les conseils de Marc Breviglieri, qui dirige la collection dans laquelle le livre est publié, j’ai écarté la partie de la thèse qui portait sur le débat public en Chine pour ne retenir que la seule monographie de la vie ordinaire des enfants dans un quartier en démolition de Shanghai. Pour en savoir plus
L'histoire des arts, un truc de prof d'histoire ? - un petit peu d'art Ah non alors. Nous autres profs d'arts plastiques, on sait, on peut, on doit, et on fera ceci : faire comprendre une oeuvre (ou des oeuvres !) PAR LA PRATIQUE. Bien sûr, les collègues des autres disciplines ne travaillent pas toujours comme ça (mais ils devraient). Allez je vous donne l'exemple de ce que j'ai essayé de faire avec mes 3e... c'est pas forcément le top, mais c'est une approche... Ma collègue d'histoire avait choisi "la guerre" comme thématique avec tout plein d'oeuvres possibles à aborder en classe. ET ILS ONT QUOI DEJA LES 3e, AU PROGRAMME , en arts pla ? Mon défi était le suivant : il fallait que mes élèves comprennent les enjeux spatiaux de l'oeuvre d'Attie, par la pratique. - vu JR en vrai en train de coller ses affiches sur des murs et sur le sol - manipulé l'image projetée pour réaliser es photos (c'est un travail collectif, mes 3e adorent ça, faire un truc tous ensemble) - investi un élément d'architecture du collège pour y mettre des images qu'ils avaient fabriquées.