Le blog de Cécile Alma Filliette - Atelier Métaforme Conseils techniques pour le pastel. - Peintures, photos et chevalets, voyage et aventure, le soleil des artistes. Comment réaliser sa première oeuvre au pastel sec. Ce matériau tendre et velouté offre de nombreuses possibilités dans la couleur comme dans la touche. Faciles d’utilisation et agréables à manipuler, les pastels offrent de multiples manières de rendre les effets des plus réalistes. Les pastels secs ne se mélangent pas entre eux. Un papier spécial Pastel accrochera la couleur sans user trop rapidement un pastel, friable par définition. Les pastels secs se tiennent horizontalement pour des aplats ou verticalement pour des détails, des lignes fines… Travailler toujours de haut en bas, ainsi l'excès de poudre ne viendra pas se superposer à votre travail. L’empâtement Bien que le pastel sec ne permette pas un travail en épaisseur, on appelle " empâtement " une trace forte de couleur qui " remplit " le papier. Les hachures Il s’agit d’un travail au trait par hachures en zébrures parallèles d’une même couleur ou de différentes couleurs. Le glacis Le pointillage Le frottis Le lavis sec Le rehaut
Cécile Alma Filliette - Atelier Métaforme - Blogueur Formation, Maroc, Aquarelle, Inde, Collage Dés mon plus jeune age , c'était "artiste ou rien!!!" Après des études à l'école d'arts appliquées Estiennes à PARIS , les beaux-arts de REIMS et depuis j'ai menée de front pédagogie de l'art et recherche picturale personnelle ponctuée d Tags : Formation, Maroc, Aquarelle, Inde, Collage, Carnet de voyage, Bali, Art thérapie, Ile de ré, Corbières, Toscane, Bretagne sud, Intervenant, Stage à l'étranger, Peinture intuitive, Stage paris, Stage en France, Atelier de carnet de voyage dans Paris, Cécile Alma Filliette, Arèche, Cours de peinture créative, Dragonnière, Montlevon, Atelier Paris 20e, Sortie à paris, Atelier art plastiques formations, Animateurs d'arts plastiques formation, Carnettiste tribulants
Choisir ses pastels ? Pastels secs ou pastels gras… Le pastel, une simple craie de couleur ? Des variations de couleurs à l’infini, différentes textures grâce auxquelles vous pourrez développer votre créativité… Secs ou gras, ils ont tout pour plaire ! Panorama des pastels à votre disposition, et de leur utilisation. 1. 1.1. Composés essentiellement de pigment et d’une faible quantité de liant, ils se caractérisent par l’intensité et la richesse de leurs couleurs. Très tendres, ils s’usent rapidement et sont très fragiles. 1.2. Contenant davantage de liant, ils sont particulièrement résistants. Vous pouvez les utiliser seuls, ou les combiner avec des pastels tendres. À retenir : la gamme de teintes disponibles est moins étendue que celle des pastels tendres. 1.3. Ils présentent des mines intermédiaires entre pastel tendre et dur. 2. 2.1. Si les nuances proposées n’atteignent pas la diversité des pastels secs, elles restent cependant suffisamment étendues pour satisfaire votre créativité ! Deux moyens de les utiliser :
Aquarelliste et peintre voyageur Art Lesson - Fish and Coral Demo This online art lesson will show you how to create your own version of my Fish and Coral miniature to any size you like. The project includes underpainting with watercolor pencil, layering, wet effects with oil pastels and sgraffito. You can scale it to any size from an art trading card on up to a mural design. Fish and Coral by Robert A. Watercolor paper- Cold press (medium) or smooth hot press, Rough is too rough unless you work very large. 90lb is all right, but 140lb is better, the heavier it is the flatter it'll dry without cockling. Erasable colored pencils for outlines:- red for foreground coral- pink or red for middle coral- purple for background coral- yellow-orange for the fish Watersoluble colored pencils - You can use these for the lines if tracing and not worried about errors. Pointed round sable or synthetic watercolor brush- Make sure that it has a good point to do the small dots. Water cup with water unless you use a water handle brush. First Wash First Oil Pastel Layer
Croquis de randonnee - Randocroquis Art Lesson: Cretaceous Leaf Fossil Cretaceous by Robert A. Sloan, example for my second oil pastels art lesson. 3 1/2" x 5 1/2" in Holbein oil pastels on gray Canson mi-Tientes paper . Welcome to my second free online art lesson, a step by step demonstration with Holbein artist grade oil pastels on Canson mi-Tientes pastel paper. Difficulty is moderate, if you are a beginner you can do this but will need to be careful. Read through it thoroughly from the beginning, then assemble your supplies and go through it again if you're new to art. If you are already a skilled sketcher, some points in this art lesson may prove useful to fill gaps, especially if you're new to Holbein brand oil pastels. It's a good habit to take notes on the stages of your work while painting or drawing. No matter how good you are, reading an art lesson can be fun. There is no one right way in art and there is no "obey the teacher" in a free online art lesson. Everything is trial and error. Materials Needed Clipboard, drawing board or table. Stage One
Cours De Dessin En Ligne - III - LES EXERCICES | cddel.artblog.fr Les proportions du corps... ... sont les premiers éléments à repérer et à apprendre pour connaître l'anatomie humaine. L'exercice du croquis est une étape nécessaire avant d'apprendre les proportions pour vous entraîner à bien observer l'espace, les distances, les dimensions... Ensuite, je vous suggère de vous munir d'un canon classique : une découpe (en général en 8 "têtes") d'un corps masculin "standard" (il existe également des découpes en 7, voire 9 ou 10 ; 6 "têtes" pour un manga), d'un dessin de squelette (voire un vrai squelette si vous en avez les moyens), ainsi que différents modèles de nus (en photos noir et blanc ou nature). Un corps est un volume composé d'une structure : le squelette, de formes : les muscles et d'une surface, d'un contour : la peau. Pensez toujours à représenter schématiquement vos proportions avant de vous attaquer aux détails de la peau, des cheveux, des doigts... ■ Entraînez-vous à reproduire plusieurs nus sous différents angles, différentes poses.
Art Lesson -- White Rock Blending Demonstration White Rock by Robert A. Sloan using Mungyo Gallery oil pastels. Welcome to my third art lesson: White Rock demonstrates blending and burnishing techniques using student grade oil pastels. You can use any brand you have available on any drawing paper. You can get these oil pastels at Jerry's Art Supplies and the inexpensive spiral bound ProArt sketchbooks in several sizes from Dick Blick. If your oil pastels are harder, press harder or go over areas more often. Now let's have a look at where this rock study began: The color I used for my initial sketch is Mungyo Gallery Sky Blue, a medium light blue. Why blue? If this is confusing, you can review my art lesson on Color Theory. There isn't a blue-gray in the Mungyo Gallery set. I didn't fill in the shadow area because I knew I'd want to start that shadow in a darker color. When you do the project in this art lesson, begin your rock about 1/4" or 3/8" closer to the left. I've begun toning down the blue with Dark Brown. Match what's there.
Techniques for Oil Pastels Oil Pastels may rank as one of the most versatile art supplies you can ever invest in. Almost any medium intended for use with oil painting will work well with them, and you can get effects similar to most types of oil paintings using those mediums on canvas or gessoed hardboard. Making Marks Scumbling, hatching, drawing, pointillism, expressive strokes or carefully blended smooth passages are all possible using them dry. Sketching under Oil Pastels Start out with sketching a contour drawing on watercolor paper, sanded pastel paper or your choice of good surface. Underpainting Underpainting is another useful technique with oil pastels. Blending Oil pastels can mix on the page or on a palette. Crumb Control Crumb control is essential in realism and important sometimes even in loose impressionistic or sketchy styles. Wet Effects Watersoluble oil pastels with plain water create a variety of transparent and opaque wet effects. Thinner Wash Tonal Layers Grass Texture How to Draw Grass in Oil Pastels
Blending Techniques with Oil Pastels EmailEmail Techniques for Blending Using Oil Pastels Blending with oil pastels is one of the first techniques any oil pastelist wants to learn. The question comes to mind as soon as you first begin working with oil pastels – “How do I blend with oil pastels?” I would like to answer that here. Oil pastels can be blended in many ways, and I think we should first distinguish that we are talking about physically blending the colors with one another, as opposed to using a visual technique (for that I will write another article). Blending with fingersBlending with cloth or paper towelBlending with tortillionBlending with a solventVarious other methods Mountain Sunset in Oil Pastels One suggestion I have with these techniques is to purchase some decent pastel paper and oil pastels to begin with, just for practice. Also, before getting starting with oil pastels blending techniques, you might want to read my Beginner’s Guide to Oil Pastels first. Blending with fingers Blending with Cloth or Paper Towel
Présentation des PanPastel 23 Mar Présentation des PanPastel Bonjour à tous ! Dans cette vidéo je vous présente les PanPastel, un format de pastel sec en godet qui s’applique avec de petites éponges douces de toutes formes. Ce que je pensais n’être rien de plus que de la poudre de pastel hors de prix s’est en réalité révélé être un matériel de très belle qualité que j’ai déjà adopté pour mes portraits sur commande. Pour apprendre la technique du pastel sec : Le matériel de PanPastel Les PanPastel existent en 92 couleurs vendues 7,45€ l’unité chez le Géant des beaux arts. Cliquez ici pour Voir les couleurs à l’unité Bon à savoir, si vous voulez tester sans vous ruiner, le Géant des beaux arts vous propose le petit prix de 3,75€ les deux couleurs (Hansa jaune et rouge Permanent) Cliquez ici pour le découvrir Voir les sets de 20 couleurs Les PanPastel s’utilisent avec divers petits outils qui ont tous la même texture en éponge douce, mais diverses formes pour s’adapter aux Les avantages du PanPastel : La propreté Les fondus
PanPastel -Set de 5 couleurs + outils - Pastels en godet - Basique x1 Set de PanPastel - qualité professionnelle, 5 couleurs basiques et outils d'application SOFFT. Pastels ultra-tendres en godet pour artistes.Les pigments extra fins et la texture riche et onctueuse des couleurs Panpastel offrent aux utilisateurs une grande aisance d'utilisation.Ce pastel s'applique et se mélange comme de la peinture. Panpastel c'est quoi ?C'est un pastel tendre incassable avec une haute concentration en pigments qui le rend très résistant à la lumière.Sa texture onctueuse vous évitera les déchets poudreux.C'est un pastel qui s'efface à la gomme, qui ne nécessite aucune préparation ni d'attente entre 2 couches.Comme tous les pastels il se fixe au fixatif traditionnel ou à la laque capillaire.Le petit plus du Panpastel c'est que vous pouvez l'utiliser avec de la peinture acrylique, des crayons de couleur, du charbon et bien d'autres outils. Comment utiliser le Panpastel? Qu'est-ce que le pastel ? les pastels secs : tendres ou durs. les pastels gras : à l'huile ou à la cire.