Cinéma expressionniste Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Le cinéma expressionniste est une forme de cinéma qui s'est développée en Allemagne dans les années 1920. Le cinéma expressionniste[modifier | modifier le code] Dans les années 1920, le mouvement dada provoque une révolution dans le monde artistique et les différentes cultures européennes prônent un changement et le désir d'envisager le futur par l'expérimentation d'idées et de styles nouveaux et révolutionnaires. L'abstraction à outrance des films expressionnistes fut toutefois de courte durée, et disparut progressivement après quelques années, avec la perte d'influence du dadaïsme. À la même époque, d'autres réalisateurs comme Fritz Lang ou Michael Curtiz introduisirent le style expressionniste dans les films policiers des années 1940, et influencèrent les générations suivantes de cinéastes, en faisant ainsi survivre l'expressionnisme. Principaux réalisateurs[modifier | modifier le code] Voir aussi[modifier | modifier le code]
Biographie Charlie Chaplin Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Charlie Chaplin Charlie Chaplin vers 1920 Charles Spencer Chaplin, dit Charlie Chaplin ( - ), est un acteur, un réalisateur et un scénariste britannique qui devint une icône du cinéma muet grâce à son personnage de Charlot. Durant une carrière qui ne dura pas moins de 65 ans, il joua dans plus de 80 films, et sa vie publique et privée a fait l'objet d'adulation comme de controverses. Né à Londres, Chaplin grandit dans la misère entre un père absent et une mère en grandes difficultés financières (elle fut internée en asile psychiatrique alors qu'il avait 14 ans). Chaplin écrivit, réalisa, produisit, composa la musique et joua dans la plupart de ses films. Biographie[modifier | modifier le code] Jeunesse (1889-1913)[modifier | modifier le code] Enfance[modifier | modifier le code] Charles Chaplin Sr. vers 1885 L'état de santé d'Hannah s'améliora[19] mais elle fit une rechute en mai 1903. Premières prestations[modifier | modifier le code]
Histoire du cinéma L'histoire du 7ème art commence en 1801 avec l'invention d'un jouet, le phénakistiscope. En 1891, Thomas Edison présente le kinétographe, pour enregistrer un film d'une ou deux minutes, et le kinétoscope pour le visionner. Les frères Lumières organisent leur première projection publique en 1895. Charlie Chaplin domina l'époque du cinéma muet avec son personnage de Charlot. Les premiers acteurs réalisaient et produisaient souvent leurs propres films. Le premier film parlant sort à New-York en 1927, le premier film couleur date de 1932 et le cinéma 3D voit le jour en 1952. Naissance du physicien belge Joseph Plateau (mort le 15 septembre 1883), inventeur du phénakistiscope, un jouet considéré comme un des précurseurs du cinéma. Naissance du compositeur Georges Bizet (décès le 3 juin 1875), dont l'œuvre Carmen fut largement adaptée en musique et au cinéma. Naissance de Gabrielle Réju, comédienne et actrice sous le nom de Réjane (décès le 14 juin 1920).
Bulletin Officiel Oeuvre cinématographique inscrite au programme de l'enseignement de lettres en lycée NOR : MENE9803108N RLR : 524-7 NOTE DE SERVICE N°98-254 DU 10-12-1998 MEN, DESCO A3 Texte adressé aux recteurs d'académie ; aux inspecteurs pédagogiques régionaux - inspecteurs d'académie ; aux chefs d'établissement ; aux professeurs o Une œuvre cinématographique, la Règle du jeu de Jean Renoir, est inscrite au programme de l'enseignement de lettres pour l'épreuve correspondante du baccalauréat général (B.O. n° 29 du 16 juillet 1998). Cette œuvre est mise à la disposition des classes dans chaque établissement public ou privé sous contrat d'association avec l'État sur support vidéo VHS. Enfin, vous trouverez ci-après des recommandations pour l'étude d'une œuvre cinématographique dont le contenu est de nature à vous apporter une aide méthodologique pour la conduite de ce travail dans l'enseignement des lettres. Étude d'une œuvre cinématographique dans l'enseignement des lettres Terminologie Le cadrage
Les Temps modernes est une comédie dramatique Les 30 films les plus lucratifs de l'Histoire du cinéma "Avengers: Endgame" est devenu le blockbuster de la décennie. La franchise au casting de super-héros se paye même le luxe de détrôner "Avatar" au classement des films les plus rentables du cinéma après 13 semaines d'affiche. La production futuriste de James Cameron détenait le précieux sésame depuis 10 ans, mais "Avengers" a su rallier les fans de super-héros à travers le monde, de 7 à 77 ans! Les jeux ne sont toutefois pas encore faits car les deux franchises de films ont quelques cartes supplémentaires dans leurs manches. Savourez donc encore le succès d'"Avengers" et profitez-en pour découvrir quels autres films ont atteint le cercle très fermé des productions les plus lucratives de l'Histoire du cinéma! Des chiffres recueillis sur le site Box Office Mojo et présentés en millions de dollars.
Grammaire du cinéma | L'Histoire au cinéma - Fiction contre réalité Le cinéma nous apprend-il réellement l’Histoire ? Lui est-il fidèle ? Pas sûr si l'on en croit le scénariste William Goldman (Les Hommes du Président, 1976) : « Peu importe si ce qui est dit dans le film est vrai, ce qui est important, c’est que le public pense que c’est vrai ». De fait, les films d'Histoire ou films « historiques » prennent souvent leurs aises avec la réalité : erreurs factuelles, anachronismes, trucages ou dévoiement des faits. En voici la preuve mais que cela n'altère pas notre plaisir de spectateur… Charlotte Chaulin et André Larané À quoi se définit un film historique Le film historique est né avec le cinéma. Le genre s'est illustré jusqu'à nos jours dans la plupart des pays avec des films aussi différents que le Cuirassé Potemkine d'Eisenstein (1925), Napoléon d'Abel Gance (1927), Cléopâtre de Joseph L. - Le film d'Histoire, entre fiction historique et documentaire : Comment caractériser un film historique ? La distance temporelle sert le film historique.
Histoire du cinéma Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Cet article retrace les grandes étapes qui jalonnent l'histoire générale du cinéma. Origines du cinéma[modifier | modifier le code] Le cinéma naît à la fin du dix-neuvième siècle. En français, l'apocope de la marque déposée Cinématographe, le cinéma, va s'imposer dans le langage courant en quelques années. Construire la machine appelée « le Cinématographe » ne revient pas à inventer ce qui est au cœur du 7e Art, son essence même : les films (d'après une déclaration signée de Dickson, c'est Edison qui, le premier, adapte le mot anglais film aux œuvres de cinéma). Précinéma[modifier | modifier le code] Pour désigner les recherches qui précèdent l’invention des premiers films de cinéma, et qui n'utilisent pas le film souple de celluloïd, on parle de précinéma[15]. Théories sur le mouvement[modifier | modifier le code] Exemple d'effet bêta : une succession d'allumages donne l'illusion que l'on voit une balle en mouvement