L’Art et la création numérique Depuis 2025, ce cours est également disponible en anglais et en espagnol grâce au soutien du Programme Transcultura : Intégrer Cuba, les Caraïbes et l'Union européenne à travers la culture et la créativité, un programme de cinq ans mis en œuvre par le Bureau régional de l'UNESCO à La Havane, avec le soutien financier de l'Union européenne. L’Art et la création numérique, pour comprendre et rêver le monde ! Les technologies numériques sont partout. Indispensables à la plupart de nos activités, on les craint autant qu’on les adore, car elles sont parfois hors de notre contrôle, presque autonomes. Depuis plusieurs décennies, les artistes s’emparent de cette transformation technologique qui s’opère dans nos vies pour proposer de nouveaux imaginaires. En questionnant notre futur, ils créent une nouvelle narration, et ouvrent le champ des possibles en matière de création à mesure que les technologies numériques se multiplient.
L’art moderne et contemporain en 4 temps libre MOOC L’art moderne et contemporain en 4 temps Vous avez été nombreux à suivre le premier MOOC de l’École du Centre Pompidou. Cette saison, c’est la question du temps, qui sera abordée dans le MOOC : comment les artistes modernes et contemporains s’emparent-ils de cette thématique universelle, profonde, au cours des 20e et 21e siècles ? Grâce aux experts du musée national d’art moderne, vous verrez que l’art moderne et contemporain a exploré des rythmes très variés : la vitesse de la modernité, la répétition mécanique du monde industriel, mais aussi le temps long de la durée ou le temps naturel de la marche. Cette notion de temps est au cœur du programme avec les verbes suivants : Durer, et vous verrez comment les artistes ont investi le temps long. À vous d’apprendre, à vous de jouer, à vous de venir passer du temps sur le MOOC !
Stylisme culinaire Éric Trochon Professeur à FERRANDI Paris, Chef, Meilleur Ouvrier de France 2011, Eric Trochon a fait de la cuisine un large chantier de réflexion et d’expérimentation. Entrepreneur, il dirige des restaurants à Paris et à Tokyo. Brian Lemercier Diplômé de FERRANDI Paris, Brian travaille comme Chef de cuisine en France et aux États-Unis, collabore avec Eric Trochon en tant qu’auteur, puis rejoint les équipes d’Alain Ducasse comme chef-formateur et consultant. • Virginie Brégeon de Saint Quentin : enseignant-chercheur associé, FERRANDI Paris • Benoît Nicolas (MOF 2015) : enseignant cuisine & gastronomie, FERRANDI Paris • Régis Ferey : enseignant pâtisserie, FERRANDI Paris • Isabelle Chappet : professeur de Design agrégée à l'Ecole Nationale Supérieure Arts Appliqués et Métiers d'Art - Olivier de Serres (ENSAAMA) • Garlone Bardel, styliste culinaire • Déborah Dupont, libraire, La Librairie Gourmande • Philippe Toinard : rédacteur en chef de la revue 180° et 12,5°C
Les MOOC : intentions pédagogiques et motivations des apprenants - Réseau Canopé Les xMOOC, eux, sont organisés autour de la transmission de contenus. Lebrun (2014) défend la capacité des xMOOC à faciliter la mise en œuvre de « classes inversées ». Les apprenants étudient les contenus chez eux et le temps de présence en classe est consacré à des discussions, des études de cas ou autres travaux collectifs. Là encore, ce concept est antérieur aux MOOC. Couleurs Depuis 2014, les MOOC Impressionnisme, Picasso, une brève histoire de l’art et une brève histoire de la photographie ont réunis plus de 100000 participants. Aujourd’hui, la RMN-Grand Palais avec le soutien de la Fondation Orange propose un 5ème MOOC : Couleurs, bleu, jaune, rouge dans l’art. Depuis l’Antiquité, la nature et l’origine de la couleur sont au cœur de discussions entre philosophes et physiciens. Est-ce une matière ? Une fraction de la lumière ? C’est Isaac Newton qui au début du XVIIème siècle révolutionne la connaissance du phénomène physique de la couleur. Aborder l'usage du bleu, du jaune et du rouge dans l'art, c'est opérer un parcours parmi les époques, les styles et les significations. Grâce à ce MOOC, décryptez les significations parfois oubliées de l'usage des 3 couleurs primaires au fil du temps !
?_ga=2.102481093.57358738.1585554511-931192122 Avec votre smartphone, faites apparaître Livie chez vous en réalité augmentée. Approchez-vous et découvrez dans tous ses détails la Livie à l’époque antique. Dirigez l'appareil photo de votre téléphone à un mètre de distance et déplacez-le vers la gauche et la droite jusqu'à ce que la Livie apparaisse. Pour lancer cette expérience, cliquez sur l'image. ou Les services ARCore pour Android sont nécessaires aux expériences en réalité augmentée. Avec votre smartphone, faites apparaître Livie chez vous en réalité augmentée Approchez-vous et découvrez dans tous ses détails la Livie à l’époque antique. ou Si la sculpture ne s’affiche pas sur votre smartphone, cliquez sur ce lien
MOOC Pop Art Profitez de cette période de confinement pour vous aérer l’esprit avec de la culture POP! Inscrivez-vous dès maintenant à ce MOOC consacré au Pop Art, qui a déjà séduit plus de 13 000 personnes et plongez dans ce mouvement mythique des années 60. Ce MOOC sans animation ne propose pas de forum, ni d’attestation, mais toujours de superbes vidéos, des quiz et des ressources complémentaires pour tout connaître sur Andy Warhol, Roy Lichtenstein et les œuvres phares du Pop Art ! À propos du cours Le Centre Pompidou se met au Pop Art ! Quelques éléments clés avant de vous lancer dans ce cours : Le Pop Art est un des grands mouvements artistiques du 20e siècle, qui s’est beaucoup inspiré de la culture populaire, de la publicité, du design et de la mode et qui en retour a beaucoup nourri la Pop Culture. Vous voulez en savoir plus ? Immersion assurée dans le Pop, avec ses œuvres, ses artistes et ses secrets ! Au programme de ce cours en ligne ouvert à tous et gratuit : Format
Comprendre les musées du 21e siècle : le MOOC À notre connaissance, c’est une première. Le MOOC Behind the Scenes at the 21st Century Museum (Dans les coulisses d’un musée du 21e siècle), amorcé le 1er juin 2015, a été réalisé au sein d’une faculté d’études muséales, en provenance de la réputée School of Museum Studies, à l’Université de Leicester. Le cours en ligne y est réalisé en collaboration avec les musées nationaux de Liverpool (National Museums Liverpool). Ce cours en ligne est gratuit et dure six semaines. Les organisateurs ont pour objectif de susciter la discussion et la réflexion critique sur les relations qu’entretiennent les musées avec leurs publics. La contribution des musées aux enjeux de société tels que la santé et le bien-être des individus et des communautés, la justice sociale et les droits de la personne seront aussi abordés au fil des semaines. Plus de 10 000 personnes sont inscrites à ce MOOC qui se déroule en anglais sur la plateforme FutureLearn. Forme et investissement de temps Contenu Participation Sources
Animage.org, musée numérique de l'image fixe à l'image animée August 28, 1955 Fourteen-year-old African-American Emmett Till is brutally murdered after reportedly flirting with a white woman while visiting relatives in Mississippi. For the first time, both black and white reporters cover the trial epitomizing "one of the most shocking and enduring stories of the twentieth century." The white defendants, Roy Bryant and J.W. December 1, 1955 The arrest of Rosa Parks, a 42-year-old African-American seamstress and civil rights activist who refused to give up her bus seat to a white passenger, sets off a long anticipated bus boycott by residents of Montgomery, Ala. FANTASTISCHE FRAUEN – DIGITORIAL ZUR AUSSTELLUNG Frida Kahlo: „Nichts ist absolut […]“, zitiert nach: Leonora Carrington: „Ich hatte keine Zeit, eine Muse für jemanden zu werden […]“, zitiert nach: Whitney Chadwick: Women Artists and the Surrealist Movement, 1985, S. 66. Frida Kahlo: „Die Malerei vervollständigte mein Leben.”, zitiert nach: Jacqueline Lamba: „Die Linie existiert nicht, […]“, Quelle: Jacqueline Lamba, Galerie Norlyst, NY 1944, in: Lexikon phantastischer Künstlerinnen, hrsg. von Gerhard Habarta. 2017, S. 42. Leonora Carrington: „Menschen unter siebzig […]“, zitiert nach: Meret Oppenheim: „Die Freiheit wird einem nicht gegeben, […]“, zitiert nach: Trotz sorgfältiger Recherche war es nicht in allen Fällen möglich, die Rechteinhaber zu ermitteln. Leonora Carrington Porträt der verstorbenen Mrs.
Vine & Wine About this course / À propos du cours Mooc Vine&Wine : introduction to vine and wine science. Do you really know the path leading from the vine to your glass of wine? This MOOC will initiate you to the scientific and technological bases which define the framework in which wine professionals work, from the vine to the glass. This international online course presents you with 4 key modules on wine-making and sales: the biology of the vine, viticultural practices, oenology and the wine economy Mooc Vine&Wine : une introduction aux sciences de la vigne et du vin. Connaissez-vous vraiment le chemin qui mène de la vigne jusqu’à votre verre de vin ? Ce mooc propose une initiation aux bases scientifiques et technologiques qui guident les interventions des professionnels, de la vigne au verre de vin. Who is this course for? - Science students with a B.Sc. - Professionals who wish to extend their field of knowledge - Pour tous les professionnels qui veulent élargir leur champ de connaissances Lesson Plans
La Rmn – Grand Palais et la Fondation Orange lancent le MOOC Couleurs : bleu, jaune, rouge dans l’art – Club Innovation Depuis 2014, la Rmn – Grand Palais collabore avec la Fondation Orange pour offrir au plus grand nombre un accès à la culture au travers de ces cours en ligne gratuits et accessibles à tous. Les MOOC Impressionnisme, Picasso, Une brève histoire de l’art et Une brève histoire de la photographie ont réunis plus de 100 000 participants. Aujourd’hui, la Rmn – Grand Palais, avec le soutien de la Fondation Orange, propose un 5e MOOC : le MOOC Couleurs : bleu, jaune, rouge dans l’art. Depuis l’Antiquité, la nature et l’origine de la couleur sont au cœur de discussions entre philosophes et physiciens. Au XVIIe siècle apparaît le concept des trois couleurs primaires : le bleu, le jaune et le rouge. « Aborder l’usage du bleu, du jaune et du rouge dans l’art, c’est opérer un parcours parmi les époques, les styles et les significations ». Grâce au MOOC Couleurs, le public décrypte les significations parfois oubliées de l’usage des 3 couleurs primaires au fil du temps. SOURCES: RMN-GP, Orange . . . .