
http://www.youtube.com/watch?v=CAOFXTbECn0
Related: II - b) Sociologie de la musiqueAux origines du chant populaire "Bella Ciao" C'est un rythme italien qui reste en tête dès qu'on l'entend. Repopularisé il y a quelques années par une célèbre série, vous croyez peut-être tout connaître de la véritable histoire de cette musique. Pourtant les origines de la chanson Bella Cia origines restent floues, mélangeant faits historiques et légendes urbaines. Bella Ciao, chanson résistante ? C’est l’explication la plus souvent donnée sur les origines de “Bella Ciao”. Elle aurait été chantée pendant la Seconde Guerre mondiale par la résistance antifasciste. En réalité, la chanson a été très peu connue et chantée par les résistants. Elle aurait donc bien été écrite dans ces années-là, mais elle n’aurait été que très peu connue. Ses premières apparitions en Italie et en France La chanson acquiert en réalité sa notoriété après 1945. Elle aurait également été chantée par la jeunesse socialiste italienne à Prague en 1947, lors du Festival mondial de la jeunesse démocratique. D'où vient la mélodie de??
"Le déserteur" de Vian : le destin exceptionnel d'un hymne pacifiste Le 15 février 1954, Boris Vian, génial touche-à-tout qui se perçoit alors comme un raté, griffonne sur une table de bar parisien une chanson qui va susciter une java d'enfer : "Le déserteur". "Monsieur le Président/ Je vous fais une lettre/ Que vous lirez peut-être/ Si vous avez le temps/ Je viens de recevoir/ Mes papiers militaires/ Pour partir à la guerre/ Avant mercredi soir/ Monsieur le Président/ Je ne veux pas la faire/ Je ne suis pas sur terre/ Pour tuer des pauvres gens/ C'est pas pour vous fâcher/ Il faut que je vous dise/ Ma décision est prise/ Je m'en vais déserter. Vian était "gonflé" "C'est un texte universaliste qui symbolisera le refus de la guerre", résume Philippe Boggio, biographe de Boris Vian . Seul, Mouloudji, compagnon de route du Parti communiste, accepte. Scandale Et "Mouloud" l'inscrit à son répertoire, retenant sa propre version. Hymne pacifiste éternel
La musique comme nécessité, la musique comme identité culturelle 1 Traduit de l’italien par Sabrina Sosa-Pinizzotto. 2 Au séminaire, organisé par l’Istituto Internazionale di Studi Musicali Comparati, qui s’est tenu du (...) 3 Penser la musique, penser le monde : vers de nouveaux rapports entre ethnologie et ethnomusicologie(...) 1Ces considérations proviennent d’un séminaire organisé en janvier 1996 par la Scuola Interculturale di Musica de Venise avec pour titre « Anthropologie, ethnologie, musicologie générale »2. Comme base pour la discussion du séminaire vénitien, nous utilisâmes un texte de Bernard Lortat-Jacob, Miriam Olsen et Jean-Michel Beaudet, préparé pour un congrès sur les rapports entre ethnomusicologie et anthropologie3 ; dans celui-ci l’étude de la différentiation sociale prenait une importance particulière. 4 Cf. à ce propos Giannattasio 1992. 7 Pour un compte rendu de l’installation des réfugiés khmers à Washington, D.C., cf. 9 A propos des vicissitudes de la Khmer Classical Dance Troupe cfr. le film Dance of Tears réalisé pa (...)
Mouvement punk Le mouvement punk, qui se centre sur le punk rock, s'appuie sur divers types d'idéologies, de modes et autres formes d'expression, incluant art visuel, danse, littérature et films. La mode punk issue de ce mouvement, très variée, est caractérisée par les tee-shirts, les vestes en cuir, les bottes Dr. Martens, les coiffures originales telles que les cheveux colorés et les mohawks à pointes, les maquillages très marqués, les tatouages, les bijoux et les modifications corporelles. Dans d'autres domaines artistiques, le graphiste Jamie Reid, proche des situationnistes, avait précédemment travaillé dans les revues Suburban Press et King Mob. Le punk rock est un genre musical dérivé du rock, apparu au milieu des années 1970 et associé au mouvement punk de cette même époque. Le punk rock est rapidement devenu un phénomène culturel majeur au Royaume-Uni. ↑ En ignorant Peter Hammill (vu que ce n'est pas un groupe) et l'album Nadir's Big Chance. Sur les autres projets Wikimedia :
La jeunesse alsacienne dépoussière le schlager, style de variété allemande Temps de lecture: 6 min Mai 2019. Anne-Laure, 30 ans, et Thomas, 27 ans, viennent de se dire «oui» au cœur d'un petit village bas-rhinois d'à peine 500 âmes. Comme pour la plupart des jeunes de leur âge, la cérémonie religieuse est rapidement balayée par l'effervescence d'une grosse fête à l'approche. Cette variété populaire allemande, avec ses paroles sentimentales et son air rythmé aujourd'hui bien identifié, a fait ses preuves dans les années 1960, avec l'émergence de chanteurs reconnus comme Roy Black ou Udo Jürgens. «Dans la sociabilité des jeunes, il y a toujours un peu l'idée de marquer une distance avec les parents.» Depuis une vingtaine d'années, le schlager semble pourtant renaître. «Le journaliste anglais Simon Reynolds explique dans son livre Rétromania qu'au niveau des courants musicaux, dans les années 1970, il y avait un revival des années 1950, dans les années 1990, un revival des années 1970, dans les années 2000, un revival des années 1980...». Exit le schlager ringard
Les tubes et les sketches des «gilets jaunes»: l'univers culturel fragmenté de la France populaire Temps de lecture: 19 min «Ça vient d’un délire dans mon camion.» C’est par ces mots simples que le rappeur amateur Kopp Johnson explique comment il a trouvé l’inspiration pour composer sa chanson «Gilet jaune», postée sur YouTube le 23 novembre. «Gilet jaune» est devenu le morceau le plus populaire du mouvement à en juger au nombre de pages vues et de partages sur les réseaux sociaux. Bloqué dans son camion par un groupe de «gilets jaunes» aux abords de Castres, ce chauffeur-livreur de profession âgé de 25 ans a expliqué à la presse avoir écrit les paroles en une minute, alors qu’il écoutait des instrus entre deux livraisons et qu’un «gilet jaune» posté devant son véhicule entamait une sorte de pas latéral qui l’a amusé et interloqué. Extrait du couplet de Gilet jaune de Kopp Johnson: J'ai voulu mettre l'essence (c'est trop cher!) Le clip mêle des séquences de Kopp Johnson en train de chanter et des scènes filmées sur des ronds-points auprès de «gilets jaunes». Ambiance de révolution
Spotify dévoile une cartographie des goûts musicaux Londres se passionne pour le hip hop de Krept and Konan et le rock branché d'Everything Everything. Sydney en pince pour le producteur électro Golden Features. Brasilia vibre au son du rap local. Le service de musique en ligne Spotify a établi une instructive "carte musicale" du monde à partir des goûts musicaux de ses utilisateurs. La carte mise en ligne par le site musical suédois permet de cliquer sur "près d'un millier" de villes dans une soixantaine de pays : principalement en Europe, en Amérique du nord, centrale et du sud et en Océanie, l'Afrique étant absente et l'Asie assez peu représentée. Pour chaque ville, une playlist reflète les goûts des utilisateurs de cette ville, indique la plateforme de streaming. Localement, Londres se passionne pour le duo hip hop de Krept and Konan et le rock branché d'Everything Everything. New York en pince pour le duo électro The Chainsmokers pendant que Los Angeles se laisse emporter par les festifs Grupo Maximo Grado ou Omar Ruiz.
Les musiques en Afrique, révélateurs sociaux Dans les sociétés africaines rurales, la musique était, et demeure souvent, omniprésente: il n’est pas de moment important de la vie d’un groupe, sinon d’un individu, qui ne soit accompagné de chants et de danses, soutenus ou non par des instruments ; certains expriment et représentent le pouvoir ; d’autres scandent les âges de l’existence, entraînent aux activités productives, suscitent le plaisir de la parole. Puisqu’il n’est d’activités humaines sans musique, celle-ci évolue avec elles ; elle change, emprunte, indiquant ainsi quelles mutations sont en cours et comment elles sont vécues. La colonisation, l’urbanisation, les bouleversements consécutifs aux indépendances ont résonné dans d’innombrables musiques inventées aux quatre coins du continent au long du xxe siècle. Chansons et airs à danser ont décrit les réalités nouvelles ; ils ont exprimé des sentiments sur la manière dont se réorganisaient les sociétés, dont étaient répartis les pouvoirs et les avantages qui en découlent.
Nos goûts musicaux ont peut-être une origine culturelle Temps de lecture: 2 min — Repéré sur CNN Les scientifiques pensaient que notre affection pour certaines musiques était enracinée dans notre cerveau. Mais une nouvelle étude suggère que nos goûts musicaux seraient plutôt liés à nos origines culturelles. La préférence pour les consonances (unions de notes harmoniques, contraire à la dissonance) varierait suivant les pays; les cultures occidentales, notamment, en seraient fans. Pour son travail de recherche, Josh McDermott, professeur adjoint des sciences cognitives au Massachusetts Institute of Technology et auteur principal de l’étude, s’est rendu au fin fond de l’Amazonie, avec ses collègues –précisément à Tsimane, dans le nord-ouest de la Bolivie. Résultat: à Tsimane, on a apprécié les deux types de musique au même niveau. Manières d'entendre le monde