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Katsuyo Aoki: Porcelain skulls

Katsuyo Aoki: Porcelain skulls
Katsuyo Aoki’s porcelain skulls make death a beautiful thing With Halloween on its way and so much death imagery everywhere, it’s refreshing to see Katsuyo Aoki’s take on ghoulishness. Her porcelain skull sculptures feature meticulous vanilla white curly patterned details, that look like they could be made of coral–or maybe icing. See more of Katsuyo Aoki’s skulls below.

Scraping Away the Skin on Skull Nickels By James on September 28th, 2011 at 3:07 pm Art, Picture Pages Welcome Stumblers! If you think this post is cool, you can find more of our latest and more popular posts in the sidebar to the right. The term “Hobo Nickel” describes any small-denomination coin (though, normally soft nickels) that people carve to create miniature reliefs of…well, all sorts of things. This all sounds stimulating, I know, but have a little faith. Source – Colossal Art & Design Other Things You Might Find Interesting {*style:<ul>*}{*style:<li>*}{*style:<a href=' Adventure Time{*style:</a>*} My son knows that I’m an artist and he understands I draw comics but when I told him I was drawing Finn and Jake he looked at me like I was a movie star.

Sayaka's recycled sculptures :: koikoikoi.com - Visual Arts Magazine... - StumbleUpon Sayaka Kajita Ganz was born in Japan but now she’s living and working in Indiana, USA. She use discarded objects, mainly made in plastic, like kitchen tools, hangers, etc, to create stunning sculptures inspired by animals and nature. She says about her work “It is a way for me to contemplate and remind myself that even if there is conflict right now, there is a way for all the pieces to fit together.”.

Sculptures: Flash Memory « Chuk'num The amazing sculptures you are about to see were crafted by three artists including Liu Zhan, Kuang Jun and Tan Tianwei. These outstanding creations were part of an exhibition titled “Flash Memory” which is currently held in Beijing till December 31, 2011. the sculptures themselves are out of this world, instead of just sculpting the reality around us, these artists deformed it, or did not complete it in this case. It looks like paint has been poured on invisible full bodies and it only colored bits of it and the result is staggering. The sculptures are made out of stainless steel and some out of marble, I’m more found of the stainless steel as it is more modern. via

Beaux-Arts Events privatise pour vous les expositions les plus prestigieuses de Paris. Collection Jean Walter et Paul Guillaume La Collection Jean Walter et Paul Guillaume désigne le magnifique ensemble constitué par le marchand et collectionneur Paul Guillaume et par sa veuve, Juliette Lacaze, dite « Domenica », remariée en secondes noces à l'architecte et industriel Jean Walter. P. Ce marchand nourrissait un projet ambitieux et généreux : conscient de participer au « bon combat » pour l'art de son temps, il entendait constituer un véritable ensemble-témoin qui deviendrait le manifeste public.

Arts Magazine, le guide des meilleures expositions, événements et manifestations culturelles Jazz et Fauvisme Miquel Barcelo, exporevue, magazine, art vivant et actualité Miquel Barcelo naît le 8 janvier 1957 à Felanitz, Majorque. Il est sans aucun doute, l'artiste des Baléares en vie le plus connu internationnalement. Paradoxalement, son œuvre a été à peine montrée dans sa terre natale, malgré ses toutes premières expositions à Majorque. Il était impératif de montrer l'œuvre de celui qui est devenu l'un des axes principaux du panorama artistique de notre temps et d'offrir au monde une vision de son travail depuis ses propres racines. Barcelo est l'un des noms clés de l'art espagnol des années quatre-vingts, au moment où le néo-impressionnisme fait irruption. Avec le temps, cependant, son œuvre est considérée comme un cas isolé et particulièrement original dans lequel la peinture est autant une analyse de sa phénoménologie elle-même ou de son comportement physique, qu'une métaphore du temps qui passe. Il reste à Felanitz jusqu'au Bac en 1973 et l'année d'après il va à Paris. En 1995, il participe à la Biennale de Venise.

Ho Quang, Vietnamese Photographer, Captures Poor Children's Dreams In Eerie Photos What do you want to be when you grow up? That’s the question Ho Quang, a 26-year-old photography student, posed to 10 children living in downtown Ho Chi Minh City, Vietnam. Some live in large households with single incomes, others have sick parents and many suffer from malnutrition. Many want to be teachers, musicians, mechanics, artists and doctors -- all with the intention of helping their struggling families. Quang, who studies in Australia and is from Vietnam, photographed each child in scenes that depicted their dreams while at the same time showing their gritty reality. “In our country, I have seen a lot of children, they are selling lottery ticket, cake, collecting money, shining shoes, collecting trash every day. PHOTOS (Story continues below): Loading Slideshow UPDATED: December 3, 2012, 9:30 a.m. Ten-year-old, Nguyen Lam Thao Uyen is one story. Uyen was photographed in a crowded bookstore, expressing her aspiration of furthering her studies.

Sacré Art Contemporain (1) : Art, Art Sacré, Art contemporain : un hold up sémantique Dans Sacré Art contemporain, Aude de Kerros traite de la bataille née au début des années 1960, qui a opposé les artistes « contemporains » à ceux qui poursuivaient une modernité ouverte. Un livre excellent et très pédagogique, dans lequel on découvre les ressorts qui ont mené en France à l’hégémonie d’une pratique exclusivement conceptuelle fondée sur la négation de l’art. Interview de l’auteur. Il est des guerres bruyantes, avec leur cortège de batailles et de morts. Contrepoints - Pouvez-vous nous expliquer comment est née cette guerre culturelle silencieuse ? Aude de Kerros - C’est une histoire longue et complexe, une toile de fond que je décris dans « L’Art Caché ». Que s’est-il passé ? La chose ne passa pas inaperçue et fit débat à l’époque, la droite libérale signala le danger d’une étatisation de l’art et de la pensée, ce qui en Occident est l’objet d’une liberté essentielle. Comment expliquez-vous cette mise sous tutelle sévère de la Culture par le Ministère ? Aude de Kerros

L'entrelacs baroque, une culture de l'entrelacs Partout dans le baroque l’entrelacs est présent, dans les formes et les esprits, De la peinture à la musique en passant par la ferronnerie, la sculpture, … De l’Allemagne à l’Espagne, de l’Italie à l’Amérique Latine Avec une faible présence dans la France aux monarques absolus, et ceci n’est probablement pas fortuit. Transversalités Nous aurons l’occasion de revenir au baroque et à ses liens, entrelacés, avec le jazz, une musique qui domine le vingtième siècle et préfigure probablement le vingt-et-unième. Les temps Le XVIIs marque l’apogée du baroque. Par ailleurs, l’expression artistique baroque n’est pas suelment lié à un temps mais s’exprime à tout moment. Les lieux Europe surtout mais aussi Amérique Latine Les arts Architecture Ferronnerie Musique Orfèvrerie Peinture Sculpture

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