[FR] Expositions en ligne / MEP virtuelle Bien qu’il s’agisse en premier lieu de photographie, l’œuvre de l’artiste espagnol Dionisio Gonzalez est pluridisciplinaire et se déploie également dans les champs de la vidéo, de l’architecture et de l’art contemporain. Ses visions utopiques portées par l’exubérance racée de son style investissent des lieux aussi éclectiques que des favelas brésiliennes de Rio-de-Janeiro ou de São Paulo, des campements sud-coréens de Busan, des marchés flottants vietnamiens de la Baie d’Halong ou des zones littorales comme la lagune de Venise. Cependant, il ne représente pas les bidonvilles ou l’expansion urbaine sous la forme d’univers désolés ou angoissants ; bien au contraire, l’audace de ses recherches formelles disqualifie tout misérabilisme et transfigure les habitats précaires en les hybridant avec des propositions architecturales aux formes innovantes. Jean-Luc Soret
Le thé à Guimet - Histoire d’une boisson millénaire Avec le généreux soutien de nos mécènes : la Fondation AREVA, mécène historique du musée Guimet, Mandarin Oriental Hotel Group, Terre Entière. En partenariat avec Le Palais des ThésEn partenariat média avec: A Nous Paris, Art aujourd’hui, Chine plus, le Figaroscope Boisson universelle, la plus populaire au monde, le thé est né en Chine sous la dynastie des Tang. EVENEMENT ! Des estampes d'Hokusai présentées au public pendant trois mois Soyez attentifs, vous pourriez être surpris et remporter de nombreux lots ! Le musée national des arts asiatiques - Guimet vous proposera prochainement de jouer avec les photographies mises en ligne par la communauté "D'Asie ou d'ailleurs - le jeu" pour vous faire deviner si elles ont été prises en Asie ou Ailleurs. L’objectif du jeu, qui se matérialisera via une plateforme web, sera d'identifier correctement les photos qui ont été prises en Asie et celles qui ont été faites quelque part ailleurs. Plus le joueur remporte de points plus il augmente ses chances de gagner un lot. Il existe trois possibilités pour gagner des points : en s’inscrivant, le joueur remporte 5 points ; En identifiant correctement une photo, il remporte 2 points ; enfin à chaque nouvelle photo qu’il publie en ligne, il remporte 5 points. Lorsqu’une personne se trompe sur la localisation des photos, celle-ci fait alors gagner un point à celui qui l’a publiée.
[FR] Larisa Dryansky, « Le musée George-Eastman », Études photographiques, 21 Cf.A. D. Coleman, “The Directorial Mode : Notes Toward a Definition”, Artforum, sept. 1976, repris dans A. D. Coleman, Light Readings. A Photography Critic's Writings 1968-1978, New York, Oxford University Press, 1979, p. 246-257.
Marc Chagall. L'épaisseur des rêves - - 13 octobre 2012 > 13 janvier 2013 Marc Chagall. L'épaisseur des rêves 13 octobre 2012 - 13 janvier 2013 Après le succès de l’exposition « Marc Chagall et la céramique » en 2007-2008, La Piscine propose une lecture inédite de l’œuvre de cet artiste majeur du XXe siècle qu’est Marc Chagall (1887-1985). [FR] François Cheval, « L'épreuve du musée », Études photographiques, 11 1" Quand j'ai commencé à m'intéresser à la photographie, je croyais que c'était le grand truc. Je m'étais mis en tête de la faire reconnaître comme un des beaux-arts. Aujourd'hui, je m'en fiche complètement. "
Mois de la photo à Paris 2012 - Expositions, manifestations, projections "Crossing" ( 2004) est une série de clichés grandeur nature de gens ordinaires qui marchent vers le photographe sans savoir qu'ils sont photographiés. Ces clichés pris sur le vif et au hasard sont ensuite disposés les uns à côté des autres de manière à reconstituer une continuité entre les sujets et l'espace qu'ils occupent. Involontairement les personnages posent la question de l'identité et de leur appartenance à l'espace qu'ils traversent. Francesco Jodice est né à Naples en 1967. Bohèmes Exposition présentée au Grand Palais du 26 septembre 2012 au 14 janvier 2013 Chantée, filmée, versifiée, exaltée, cent fois déclarée morte et toujours renaissante, la « Bohème » fait partie des mythes modernes. À travers plus de 200 œuvres, de Turner à Corot, de Courbet à Manet, de Van Gogh à Matisse, cette exposition révèle au grand public tout un pan de notre culture jusqu’ici occulté. Elle met en lumière la profonde transformation du statut de l’artiste dès le milieu du XIXe siècle ainsi que l’apport fondamental des peuples nomades à la construction de l’identité européenne. Commissaire Sylvain Amic, directeur du musée des Beaux-Arts de Rouen Téléchargez l'e-album de l'exposition pour iPad
[FR] Photographes et photographie, 1839-1940 / BNF "Quand le bruit se répandit que deux inventeurs venaient de réussir à fixer sur des plaques argentées toute image présentée devant elles, ce fut une universelle stupéfaction dont nous ne saurions nous faire aujourd'hui l'idée, accoutumés que nous sommes depuis nombre d'années à la photographie et blasés par sa vulgarisation." Nadar évoque en 1900 la destinée d'un art qui n'a pourtant encore qu'une soixantaine d'années. Affaire de peintres et de scientifiques à ses débuts, la photographie devient vite une profession, puis une industrie, enfin un art à part entière. Oeuvres d'artistes, d'amateurs ou de reporters, les photographies présentes dans Gallica accompagnent et continueront d'accompagner, au fil de nouvelles numérisations, cette histoire riche, par la variété des procédés, la richesse des sujets et la beauté des images produites.
Eléphant Paname - Exposition photo ELLIOTT ERWITT Dédicace Elliott Erwitt le samedi 10 nov. de 15h à 17h Une exposition de photos d’Elliott Erwitt est toujours un évènement. En présentant « Personal Best / Personal Choice », une sélection de l’artiste qui regroupe plus de 80 de ses meilleurs clichés, Éléphant Paname rend hommage à l’un des photographes américains les plus célèbres du XXème siècle. Photographe américain d’origine juive russe, Elliott Erwitt a vécu son enfance en Europe (Italie, Allemagne et France) avant que ses parents n’émigrent juste avant la guerre aux États-Unis. Repéré par Robert Capa, il intègre l’agence Magnum dont il deviendra même le président. Bien connu pour ses photos de Marylin en robe blanche sur une bouche de métro, de Che Guevara et son cigare, de JFK, il a photographié également les enfants, les chiens et les vieux en Europe et aux États-Unis avec un humour caustique.