Art abstrait latin abstractus Courant des arts graphiques et plastiques du xxe s. qui rejette la représentation du réel tangible, que celui-ci ait été pris comme point de départ, et soumis à une opération d'abstraction, ou non. (Synonymes : abstraction, art non-figuratif.) L'expression « art abstrait » désigne l'une des principales tendances de la peinture et de la sculpture du xxe s. Elle recouvre des mouvements extrêmement divers, mais qui ont pour caractéristique commune de s'opposer à l'art figuratif : l'abstraction recherche l'émotion par la forme et la couleur, sans recourir à la représentation ou à l'évocation de la réalité. Un courant international Au début du xxe s., le langage de l'art est remis en question par les artistes d'avant-garde. Premières œuvres et grands principes Selon ces principes, l'œuvre abstraite ne doit pas chercher à copier la réalité, comme l'art figuratif s'y appliquait, mais être une projection pure de l'imagination de l'artiste. Centres principaux et tendances majeures L’orphisme De Stijl
NOTRE-DAME DE PARIS EN PLUS DE 100 ŒUVRES CC0 Paris Musées / Musée Carnavalet - Histoire de Paris Zoom Francisco de Goya : du peintre de cour au génie visionnaire Enraciné dans le XVIIIe et le XIXe siècles, l’art de Goya paraît se métamorphoser sous nos yeux. Les œuvres de sa première période sont celles d’un peintre d’Ancien Régime tandis qu’après 1792, l’artiste, témoin des horreurs et des désillusions, s’abandonne à son génie propre, que son art transcende en visions fantastiques. Récit. Goya est né en 1746, soit 10 ans avant Mozart, 24 ans avant Beethoven ; il a 46 ans lorsqu’éclate la Révolution française, 57 en 1800. Révolution et brisure On a coutume de placer le tournant décisif autour de 1792. Francisco de Goya, Autoportrait, vers 1815, huile sur toile, 46 x 35 cm, Madrid, musée national du Prado Francisco de Goya, Intérieur de prison, 1793-1794, huile sur fer-blanc, 42,9 x 31,7 cm, comté de Durham, Bowes Museum. Toujours est-il qu’au terme d’une longue convalescence effectuée à Cadix chez son ami Sebastiàn Martinez, Goya n’est plus le même artiste. Peintre de cour Une éblouissante liberté Voyage au bout de la nuit
De Delacroix à Poulbot, l'image du gamin de Paris 1Comme sa grande sœur la grisette, le gamin de Paris est l'un de ces types sociaux que le XIXe siècle, et plus précisément la Monarchie de Juillet, a construits. En général, ces “idéaux-types” sont des productions multimédiatiques à l'élaboration desquelles même la sociologie savante naissante contribue. Nous ne faisons pas là référence à d'actuels produits de haute technologie, mais à la façon dont s'élaborent ces archétypes : ils mobilisent presque toutes les formes de productions culturelles disponibles et suscitent entre elles un “dialogue”, un jeu d'emprunts et de renvois que nous croyons pouvoir qualifier d'intermédiatique. 2Nous avons essayé de suivre “en images”, la naissance, les évolutions, les diverses facettes de notre type social. I.1 Le tableau de Delacroix 3La Liberté guidant le peuple, d'Eugène Delacroix, est un tableau plus que célèbre et probablement le plus reproduit de notre pays. Fig.1 : Eugène Delacroix, la liberté guidant le peuple. I.2 Un thème largement traité
Oeuvres de Salvador Dali Surréalisme, l'histoire d'un grand mouvement artistique Surrealiste.netLe surréalisme et les artistes surréalistes SurrealisteArtistesSalvador Dali Oeuvres de l'artiste Salvador Dali Découvrez les œuvres de l'artiste surréaliste Salvador Dali. Salvador Dali - Paysage Aux Papillons Galatée aux sphères de Salvador Dali Salvador Dali - L'Apothéose d'Homère Salvador Dali - Réminiscence Archéologique De l'Angélus De Millet Salvador Dali - Rose Méditative V Salvador Dali - Santiago El Grande Salvador Dali - L'enigme Sans Fin Salvador Dali Reflection Of Elephants Rêve causé par le vol d'une abeille de Salvador Dali Salvador Dali - Visage de Mae West Salvador Dali - The Banker Salvador Dali - Dernière Cène Impression d'art Print (71,12 x 55,88 cm) Salvador Dali - Construction molle Salvador Dali - Chalice of Love Salvador Dali - Enigme de la rose Salvador Dali - Apparition d'un visage et compotier sur une plage Salvador Dali - Ballet des fleurs Salvador Dali - Ruine avec la tête de Méduse et du paysage Save Auteur
Baam ! De l'art dans les épinards Pour France Télévisions, le respect de votre vie privée est une priorité Vous pouvez exprimer votre consentement à ces traceurs en cliquant sur le bouton « tout accepter », les refuser en fermant cette fenêtre à l’aide de la croix « continuer sans accepter », ou vous informer sur le détail de chaque finalité et exprimer votre choix pour chacune d’entre elles en cliquant sur « paramétrer ». Vous pouvez modifier vos choix à tout moment en cliquant sur « Gérer mes traceurs » en bas des pages de ce site. Vous pouvez aussi consulter notre politique de gestion des traceurs pour plus d’informations. 10 Œuvres de Street Art incontournables Fan de Street Art ? Graphique, humoristique, poétique ou politique, cet art né dans les rues de Philadelphie dans les années 1960 a conquis le monde entier en quelques décennies. Encore et toujours subversif, il s’invite même dans les galeries et a définitivement trouvé sa place sur le marché de l’art contemporain. Voici 10 œuvres détonantes de la scène urbaine d’aujourd’hui ! Explorez nos Œuvres Street Art sur KAZoART.com 1. Cet immense pochoir de 350 m² fut réalisé par le Français Jef Aerosol en 2011. 2. Depuis la fin des années 90, des chats jaunes aux larges sourires ont fleuri sur les murs de toute la France. 3. L’Anglais Banksy est sans doute le street artist le plus connu au monde, depuis le début des années 2000. 4. Street artist français, JR pare les murs du monde entier de ses immenses portraits d’anonymes en noir et blanc. 5. iHeart, Nobody likes me 6. Les mosaïques urbaines de l’artiste Invader demandent bien souvent de lever la tête. 7. 8. 9. 10.
Omnibook Pro. Écrire un livre à plusieurs mains Dernière mise à jour le 26 juin 2019 Omnibook Pro est une application en ligne qui permet d’écrire un livre à plusieurs mains. Très simple à utiliser, cet outil permet de s’initier à l’écriture collaborative dans le cadre d’un exercice ou pour travailler sur un projet de livre à part entière. Omnibook Pro permet de travailler à distance à plusieurs sur un récit ou un projet éditorial. La prise en main se passe de mode d’emploi. Travailler en équipe sur un projet de livre Orienté écriture collaborative, Omnibook vous demandera dès la mise en place de votre premier projet de livre d’identifier les personnes appelées à participer à l’aventure. Une fois l’équipe en place, la plateforme vous proposera de réfléchir et de définir la structure du livre. L’interface de création et de rédaction est très simple. Exporter votre travail pour créer un ebook ou un livre imprimé Votre livre peut-être public ou privé sur la plateforme. Lien : Omnibook Pro
L'histoire de la peinture : la peinture française. Le Moyen âge.En France, les monuments du la peinture pendant le Moyen âge sont assez rares, bien que cet art ait été de tout temps cultivé. Sans parler ici de la peinture sur verre, de la peinture sur émail et des miniatures des manuscrits, il est certain que la plupart des églises furent de bonne heure ornées de fresques ou de peintures en détrempe. Le roi Childebert, dit-on, fit couvrir de peintures les murs de l'église de Saint-Germain des Prés ; les Capitulaires de Charlemagne recommandent les travaux de ce genre, et Ermold le Noir nous a conservé le détail des peintures qui furent faites de son temps dans l'église d'Ingelheim : chose singulière, ces peintures ont été presque toutes reproduites en mosaïque sur les parois de la cathédrale de Montréal en Sicile. à Paris, la crypte de la cathédrale de Limoges, la préfecture d'Angers (ancienne abbaye de Saint-Aubin ), le réfectoire de l'abbaye de Charlieu , les cathédrales de Coutances , du Mans, de Clermont-Ferrand, etc. . L'Italie païenne.
Les 12 graffitis de Banksy en France Avril 2020 : Avez-vous vu Banksy ? Insaisissable, l‘artiste dissémine ses graffitis sur tous les continents. Fidèle à ses principes, il offre au monde son art, gratuitement. Entre Calais et Paris, où peut-on (parfois pouvait-on) en profiter en France ? Banksy à Paris Au début de l’été 2018, Banksy paie une petite visite à notre capitale, Paris. Centre Pompidou, Paris Disparu Derrière un panneau d’affichage près du centre Pompidou, Banksy peint son animal préféré, le rat, avec un cutter entre ses pattes. Banksy – centre Pompidou, Paris – ©Greg Wolf / Flickr.com Avenue de Flandre, Paris Conservé Le lendemain, 27 juin 2018, l’artiste récidive et publie une nouvelle œuvre sur son fil Instagram. Banksy – avenue de Flandre, Paris – ©Yann-Claude Philippot / Instagram @whyseepee Université de la Sorbonne, Paris État inconnu Qu’Il est gentil le toutou… Trop gentil peut-être ? Banksy – Sorbonne, Paris – ©Greg Wolf / Flickr.com Porte de la Chapelle, Paris Bataclan, Paris Banksy continue à traverser Paris.