LabforCulture Graham Foundation > Grant Programs > Overview Mission Founded in 1956, the Graham Foundation for Advanced Studies in the Fine Arts makes project-based grants to individuals and organizations and produces public programs to foster the development and exchange of diverse and challenging ideas about architecture and its role in the arts, culture, and society. Grantmaking Focus Architecture and related spatial practices engage a wide range of cultural, social, political, technological, environmental, and aesthetic issues. We are interested in projects that investigate the contemporary condition, expand historical perspectives, or explore the future of architecture and the designed environment. We support innovative, thought-provoking investigations in architecture; architectural history, theory, and criticism; design; engineering; landscape architecture; urban planning; urban studies; visual arts; and related fields of inquiry. Criteria for Evaluation We also look for the project’s feasibility and the applicant’s capacity: Eligibility
L'Europe de la culture Les secteurs européens de la culture et de la création représentent jusqu’à 4,5 % du PIB de l’UE et emploient quelque 3,8 % de la main-d’œuvre européenne (8,5 millions de personnes). Patrimoine culturel, cinéma, audiovisuel, les secteurs du domaine de la culture sont nombreux. L’action de l’Union européenne en faveur de la culture s’est développée progressivement avec comme point de départ le premier Plan d’action culturelle de la Commission européenne en 1977 et la concrétisation de la directive "Télévision sans frontières" en 1989. Mais l’existence d’une réelle compétence de l’Union en matière de culture n’est reconnue qu’avec le Traité de Maastricht en 1992. Depuis, à travers plusieurs programmes européens, l'Europe a permis aux secteurs de la culture d'apporter une aide précieuse au développement économique et social de l’Union même si cette dernière n'est pas toujours reconnue. Avec la mondialisation et le passage au numérique, l'Europe de la Culture s’accompagne de défis majeurs.
Banlieues d'Europe : Actus Festival européen de théâtre : "Should I stay or should I go" - du 10 au 12 avril 2014, Lyon Rejoint par une vingtaine d'artistes de Ljubljana, Graz, Berlin et Stockholm, la Compagnie Combats Absurdes orchestre trois jours de spectacles, workshop et débats avec le public dans le cadre d'un festival européen de théâtre "Should I stay or Should I go" qui se tiendra du 10 au 12 avril, à Lyon. En point (d’interrogation) de départ, la question : « Devrais-je rester, ou devrais-je partir ? Riches des confidences de ces cinq groupes, les partenaires artistiques lanceront une narration collective et révèleront pendant le festival, comment ces histoires peuvent en réalité n'en former qu'une! Dans le cadre de ce festival, Banlieues d’Europe organise un rendez-vous débat autour des projets participatifs, dynamique collective, lieux insolites… pour un « théâtre autrement »
Relais Culture Europe Fonds Roberto Cimetta Avec le soutien du Ministère de la Culture de la Croatie, du Ministère de la Culture français, de la Ville de Zagreb, de l’Initiative Centre européen, de la Fondation Anna Lindh et de la Fondation Kultura Nova – le FRC organisera une plateforme d’échange intitulée « La réalité des mobilités culturelles entre les Balkans, l’Europe et le monde arabe ». Cette réunion aura lieu à POGON, Centre pour la Culture indépendante et la Jeunesse - Zagreb, Croatie du 8 au 9 mai 2014. La plateforme d’échanges du FRC vise à explorer le contexte actuel de la mobilité artistique et culturelle entre les deux régions (Balkans et monde arabe). Plus spécifiquement, la réunion de Zagreb nous permettra de poursuivre la réflexion engagée à Belgrade lors de l’atelier de travail qui s’est tenu le 11 septembre 2013[1]. En permettant le voyage et la rencontre des acteurs de ces deux régions nous ouvrons des espaces de dialogue où des partenariats durables, fondés sur des affinités, peuvent émerger.
Culture L'UNESCO est persuadé qu'aucun développement ne peut être durable sans une composante culturelle forte. En effet, seule une approche du développement centrée sur l’humain et fondée sur le respect mutuel et le dialogue ouvert entre les cultures peut conduire à des résultats durables, inclusifs et équitables. La culture, cependant, a été absente des réflexions sur le développement, jusque récemment. Afin de s’assurer que les stratégies et les plans de développement intègrent la culture, une approche en trois volets a été adoptée : l’UNESCO est le fer de lance d’un plaidoyer en faveur de la culture et du développement dans le monde entier, tout en s'engageant à instaurer des politiques et des cadres juridiques clairs avec la communauté internationale et à travailler sur le terrain afin d’aider les gouvernements et les acteurs locaux concernés à sauvegarder le patrimoine, à renforcer les industries créatives et à encourager le pluralisme culturel.
A propos de l'IETM L'IETM est un réseau constitué de membres adhérents. Promouvoir la qualité et le développement des différents environnements où évoluent les arts du spectacle contemporains dans un cadre mondial en stimulant et facilitant : ▪ le travail en réseau professionnel et la communication,▪ l'échange dynamique d'informations,▪ la transmission du savoir-faire et la présentation de pratiques exemplaires. D'être visionnaires :anticiper les changements qui affectent notre secteur et jouer un rôle dans ces changements D'agir au niveau politique : améliorer les conditions dans lesquelles les arts du spectacle contemporains sont produits, diffusés et reçusDe travailler de manière solidaire : être l'agent qui mobilise les membres afin de qu'ils se renforcent mutuellement à travers le partage et le réseauD'anticiper les tendances et les évolutions artistiques au sein des arts du spectacle contemporains. Réunir, apprendre, s'engager, communiquer, partager.