Histoire de l'autoportrait et le thème de l'accumulation dans les oeuvres étudiées L'autoportrait est une représentation picturale de soi-même : Le peintre ou le dessinateur se représente lui-même. Connu depuis l’Antiquité, ce genre de représentation s’est imposée peu à peu : Tout d’abord, au 14eme siècle l’autoportrait apparaît discrètement dans certaines peintures à la façon d’une signature. Perdu parmi d’autres personnages ou caché dans une scène, le peintre perd discrètement son anonymat et devient reconnaissable. C’est le cas dans le tableau du peintre flamand Van Eyck : « Les époux Arnolfini » ou le peintre apparaît en bleu dans le miroir pendu au fond de la pièce, ainsi que dans le tableau de Boticelli : « L’adoration des mages », où le peintre s’est représenté à l’extrême droite du tableau, le regard dirigé vers le spectateur, l’invitant à regarder son tableau. Au 15ème siècle, la découverte de nouvelle techniques comme celle du miroir de verre, permet à l'autoportrait de s’imposer. L’autoportrait va rapidement devenir un outil d’introspection pour le peintre.
HISTOIRE DE L'AUTOPORTRAIT EN PEINTURE - Collège Jean Jaures Poissy Traditionnellement les artistes ont pour habitude de se représenter sous la silhouette d’un personnage anonyme de l’assistance et ils se placent en marge de scènes importantes Raphaël L’école d’Athènes (1502), fresque. Botticelli, Rubens et bien d’autres s’incluent dans leurs tableaux et parfois bien en évidence. Mais, il ne s’agit pas à proprement parler d’autoportrait. Titien (1477-1576) est considéré comme l’inventeur du genre * Autoportrait (1572) Ce nouveau genre coïncide avec la reconnaissance du statut social de l’artiste peintre. Le peintre n’est plus considéré comme un marginal. Chaque artiste travaille l’autoportrait selon son mode d’expression. Parmesan (1503- 1540) se représente au travers d’un miroir déformant créant ainsi un genre dans le genre. Dürer (1471- 1528) se représente à 22, 26 et 28 ans montrant ainsi son évolution physique. Le Caravage (1573- 1610), maître du clair- obscurs* présente des autoportraits tourmentés et même inquiétants. Autoportrait 1650 Autoportrait 1887
PICASSO, biographie et présentation des 4 autoportraits Né en 1881 à Malaga, il passe sa jeunesse en Espagne. En 1891, son père, peintre, accepte un poste d' enseignant à l'école de dessin "La Corogne", Picasso a 10 ans et il s'exerce au dessin alors qu'il sait à peine lire. En 1895, il s’installe avec sa famille à Barcelone, son père enseigne à l'école très académique des Beaux-arts et grâce à lui, Picasso, âgé seulement de 14 ans peut passer exceptionnellement le concours d'entrée. Il se révèle être un véritable prodige et il est tout de suite admis. L'enseignement de l'école est classique et Picasso maîtrise très vite et parfaitement le dessin et la peinture. A 19 ans il expose pour la 1ere fois à Barcelone, dans la taverne artistique du "4 Gats" et part pour Paris. Cette année là, "La danse" bouleverse le monde artistique. Sa peinture a évolué en fonction de sa vie, de ses drames, de ses rencontres et de ses amours. Cet autoportrait appartient à la période bleue de l'artiste. Le tableau dégage une atmosphère calme et triste. 46 x 56cm
L'autoportrait et le portrait - Arts Plastiques A travers l'histoire La Renaissance apparaît en Europe, au XIVe siècle et va durer jusqu'au XVIIe. De nombreux artistes créent un impact important sur le monde de l'art par un renouveau et une re-naissance de l'Antiquité. C'est l'apparition de la perspective linéaire, des premières académies de peinture, des humanistes et des mécènes. A partir de cette période, l'autoportrait-signature va se développer rapidement, favorisé par l'amélioration des miroirs. L'artiste double sa signature par: a) De nombreuses auto-représentations masquées. b) En s'intégrant dans un groupe. c) En se représentant parmi les personnages de l'histoire Sainte ou de l'Antiquité. c) Parmi les personnages de l'histoire Sainte ou de l'Antiquité Epoque moderne et contemporaine Tous les artistes ont crées une série d'autoportrait, tout au long de leur vie. Chaque peintre a une écriture plastique propre à sa personnalité. Au XIXe siècle, l'intérêt pour la compréhension des sentiments humains s'agrandit. Ressemblance ou identité ?
Les autoportraits d’Hippolyte Bayard Autoportrait de R. Cornelius, 1839. La mode récente du selfie amène à s’interroger sur les plus anciens autoportraits photographiques. Une image a beaucoup circulé qui prétend à ce titre, celle de l’ingénieur Robert Cornelius, réalisée en octobre ou en novembre 1839 devant la boutique familiale, daguerréotype aujourd’hui conservé à la Smithsonian Institution, et présenté sur Wikipédia comme “the first photographic portrait image of a human ever produced”. Il existe pourtant une série d’autoportraits probablement plus anciens, ceux exécutés par le pionnier de la photographie Hippolyte Bayard (1801-1887) avec son propre procédé, mis au point avant la divulgation du daguerréotype, au printemps 1839. Hippolyte Bayard, positifs sur papier, carnet d'essais, 1839, extraits (coll. Hippolyte Bayard, essais d'autoportraits, positifs sur papier, carnet d'essais, 1839, p. 50 (coll. Hippolyte Bayard, autoportrait dit du "Noyé" et légende au dos, octobre 1840, coll. Iconographie sur Flickr.
COURANT D'ART 6ème / 5ème Charles Péguy InSitu - Friederike van Lawick et Hans Müller - LawickMüller espace pédagogique > 2nd degré > arts plastiques > enseignement > notices mis à jour le 01/01/2008 Les Métaportraits de LawickMüller, morphings numériques, nous entraînent dans les replis de l'identité et de l'altérité. mots clés : portrait, morphing, clonage, numérique fiche réalisée par Philippe Neauséminaire inter-académique d'arts plastiquesAngers, 16, 17 et 18 novembre 2005lycée David d'Angers démarche, idées, concepts Photographie numérique. œuvres repérées PerfectlySuper Natural : Aphrodite or Arles, Anne, Simone, Anna, Isabelle, Andrea, Nina (détail), 2000 Apollo from Olympia, 1999, Image numérique sur cibachrome, 80 x 60 cm (x 2) La Folie à Deux, 1999 citation "Nous sommes partis de l'idée qu'une oeuvre commune est toujours implicitement un document présentant un processus compliqué d'interaction, de communication et d'échanges.... extrait de texte critique autres mots-clés expositions marquantes à mettre en relation avec pistes de travail information(s) pédagogique(s) bibliographie
Le premier (auto)portrait photographique Robert Cornelius (1809–1893) est un photographe américain né aux Pays-Bas, intéressé par la chimie, il travaillait à améliorer le daguerréotype lorsqu’il prit ce portrait de lui même devant la boutique familiale au mois d’octobre 1839. Cette photo est à la fois le premier portrait et le premier autoportrait photographique. Mise à jour : André Gunthert me signale dans les commentaires et sur twitter que je me serais trompé, l’erreur prenant racine dans les péripéties qui ont entourés l’invention de la photographie. Hippolyte Bayard a inventé en 1839 un procédé photographique en positif direct ( comme le Polaroid ) à la même époque que Daguerre inventait le daguerréotype, deux techniques photographiques différentes étaient donc inventée en France séparément à quelques jours d’intervalle, mais pour des raisons d’amitié, de technologie et de politique l’état français reconnut quasi-exclusivement le daguerréotype.
Le blog de blogdesmontagnarts arts plastiques - InSitu - l'autoportrait, un jeu de miroir ? - musée des Beaux-Arts de Nantes mis à jour le 19/05/2010 Un outil pédagogique autour de la question du portrait, à partir de l'analyse de deux œuvres de la collection du musée des Beaux-Arts de Nantes. mots clés : chaarp, portrait, oeuvre, Histoire des Arts, HdA, musée des beaux arts, nantes, Paul FLANDRIN (1811-1902)Portrait d'Hippolyte et de Paul Flandrin, 1842Huile sur toile 38,5 x 30,5 cmLegs Clarke de Feltre, 1852Inv. 968© Ville de Nantes - Musée des Beaux Arts / C. Clos Claude CAHUN(1894-1954)Autoportrait, vers 1928Photographie30 x 23 cmAchat 1993Inv. 993.7.1Ph© RMN / G. à propos des oeuvres Les frères Flandrin entrent en 1829 dans l'Atelier d'Ingres et deviennent rapidement ses élèves favoris. Lucie Schwob qui adopte dés 1917, le pseudonyme de Claude Cahun s'installe à Paris après la seconde guerre mondiale. mise en relation des œuvres Les œuvres sont deux autoportraits : une peinture, une photographie. un autre portraitComment travailler la mise en scène du portrait ? c'est moi le roi ! pour en savoir plus
Guichet Du Savoir :: Consulter le sujet - Autoportraits de Dürer Réponse du Département Arts & Loisirs Albrecht Dürer, peintre allemand né en 1471 à Nuremberg et mort en 1528 dans cette même ville. "[i]Dans la période de la Réforme, Dürer réalise « la synthèse, pratiquement unique dans l’histoire de l’art, des principes de la Renaissance et d’un langage plastique très élaboré, croisement complexe d’influences rhénanes et néerlandaises (…). Le premier témoignage artistique que nous conservons de lui est un Autoportrait à la pointe d’argent (1484), conservé à l’Albertina, apporte d’ailleurs l’éclatante démonstration de sa précocité dans ces techniques (…). Source : Dictionnaire de la peinture sous la direction de Michel Laclotte L’Autoportrait aux gants (1498) conservé au Musée du Prado a été donné par la ville de Nuremberg au roi Charles 1° d’Angleterre (1636) puis est entré dans les collections du Prado 50 ans plus tard. Sources : Dürer de Stefano ZuffiLa vie & l’art d’Albrecht Dürer d’ Erwin Panofsky Autoportrait du Prado Autoportrait de Munich
programme et règlement des arts plastiques Réglements, conseils et sanctions en arts plastiques 1 - Comportement en classe : Règle N°1 = Je n'oublie pas mon matériel d'arts plastiques ; La veille de chaque séance , je vérifie dans mon cahier de texte le matériel demandé supplémentaire. Matériel obligatoire = crayon de bois , gomme , ciseaux , colle , crayons de couleurs, feutres , papier dessin et cahier Règle N°2 = Je me range par 2 devant la salle d'arts plastiques dans le silence, j'entre également dans le silence , je m'installe et m'assieds lorsque le professeur me le demande. Règle N°3 = Je ne dois pas parler lorsque le professeur parle à la classe; Si je désire poser une question au professeur , je léve la main sans parler Règle N°4 = Je dois être capable d'attendre calmement dans la classe lorsque j'ai appelé le professeur et que celui- ci est occupé avec un autre élève Règle N°5 = Si je veux me déplacer dans la classe, je demande l'autorisation au professeur Le vol de matériel sera sévèrement puni !!! Travail scolaire :1. - échelle