Landscape – L’homme paysage – par Levi Van Veluw L’artiste Levi Van Veluw revisite l’art de peindre des paysages en le transposant en trois dimensions sur son propre visage. via Behance Montez sur scène aux côtés des plus grands interprètes Il faut des années de pratique pour perfectionner ses pirouettes. Des mois de répétition pour réaliser des crescendos justes. Des heures d’ajustement de lumières, de machines et de sons pour planter le décor. Dans les plus grandes salles de spectacle du monde, comme l’Opéra national de Paris, Carnegie Hall, la Philharmonie de Berlin ou le Théâtre du Bolshoi, les artistes, les créateurs de costumes, les musiciens, les techniciens et beaucoup d’autres encore travaillent de concert pour réaliser une performance parfaite sur scène. Désormais, vous pouvez vous joindre à eux. Ce nouveau projet sur les Arts de la Scène vous offre un point de vue encore plus incroyable que les premiers rangs de la salle. Au-delà de la performance elle-même, les nouvelles visites Street View vous donnent un accès libre aux coulisses de ces lieux. Fermez les rideaux, et laissez les Arts de la Scène prendre place ! Posté par Laurent Gaveau, Directeur du Lab de l’Institut Culturel de Google
DATA GUEULE DATA GUEULE remporte le prix du public dans la catégorie web-actu/mag/politique au WebProgram-Festival 2016 DATA GUEULE remporte le prix du public aux Data journalism awards 2015 Le jury des Data Journalism Awards, réuni le jeudi 18 juin, a décerné le prix du public à Datagueule. Ce programme court en data visualisation diffusé sur le web et coproduit par francetv nouvelles écritures, Premières Lignes Télévision et StoryCircus a recueilli plus de 5 300 votes du public. Data Gueule : jouons avec les chiffres, allons-y franchement Chaque jour, nous sommes bombardés par des milliers de molécules d’information. Plus 50 épisodes Lancé en 2014, ce programme court en data visualisation, diffusé uniquement sur le Web et sur France 4, a enregistré plus de 14 millions de vues au travers de ses 50 épisodes. Au cœur de l’offre éditoriale d’IRL, la nouvelle plateforme du réel Ce sont des vidéos qui traitent de l’actualité. Voici les #DTG les plus partagés, les plus polémiques, les plus commentés…
There are almost 100 active startup accelerators in Europe today Hang up a map of Europe on the wall. Throw a dart at it. If you’ve managed to hit land, chances are pretty high that you’ve hit upon a region where there’s an active startup business accelerator. To wit, there’s an ever-growing number of seed acceleration programs popping up across Europe, to the extent where it’s getting difficult to keep track of all of them. In fact, even doing a headcount is a challenge. It doesn’t help that there are different types of business accelerators, and even the definition of an ‘accelerator’ isn’t set in stone. Y Combinator blazed a trail that has been walked by many, including in Europe Inarguably, Y Combinator was the first of its kind when it started in March 2005, and its success has inspired many to follow into its footsteps, often by outright copying its modi operandi. In Europe, the biggest names are international startup accelerators like Seedcamp, TechStars London (formerly Springboard), Founder Institute and Startupbootcamp.
Online music lessons with private music teachers. Learn piano, guitar, singing, saxophone and more. | ZOEN Outsider art Anna Zemánková, No title, 1960s Outsider art is art by self-taught or naïve art makers. Typically, those labeled as outsider artists have little or no contact with the mainstream art world or art institutions. In many cases, their work is discovered only after their deaths. Often, outsider art illustrates extreme mental states, unconventional ideas, or elaborate fantasy worlds. The term outsider art was coined by art critic Roger Cardinal in 1972 as an English synonym for art brut (French: [aʁ bʁyt], "raw art" or "rough art"), a label created by French artist Jean Dubuffet to describe art created outside the boundaries of official culture; Dubuffet focused particularly on art by those on the outside of the established art scene, using as examples psychiatric hospital patients and children.[1][2] Art of the mentally ill[edit] Interest in the art of insane asylum inmates continued to grow in the 1920s. Jean Dubuffet and art brut[edit] Dubuffet characterized art brut as: Cultural context[edit]
toutes les fables de Jean de La Fontaine, illustrées, annotées Les 240 fables écrites par Jean de La Fontaine ont été publiées en 3 recueils, comprenant chacun un nombre variable de "Livres", regroupant eux-mêmes un nombre variable de "Fables". Le premier recueil de fables parut en 1668 chez Barbin, les illustrations étaient de François Chauveau, le meilleur spécialiste de l'époque. Il se composait de 124 fables, réparties en 6 livres, avec une introduction (la dédicace en vers), et une conclusion (l'épilogue), qui ne correspondent pas forcément à l'ordre dans lequel les fables avaient été écrites. Il fut dédié au fils aîné du roi Louis XIV, le Dauphin, âgé alors 6 ans. "Lecture agréable, mais aussi utile et sérieuse". Huit fables nouvelles sont publiées en 1671. Ci-dessous : Titres des fables par ordre alphabétique (cliquer pour les lire...) Ingratitude (l') et l'Injustice des hommes envers la Fortune VII, fable 14 Ivrogne (I') et sa Femme III, fable 7 Querelle (la) des Chiens et des Chats, et celle des Chats et des Souris XII, fable 8
Bibliolingus PitchFuse Snow Drawings, Rabbit Ears Pass, CO, Sunday Jan. 29, 2012 | Artwork by Sonja Hinrichsen This large-scale Snow Drawing piece was created with the generous assistance of 5 volunteers from Steambaot Springs and Hayden, Colorado. The photos were taken during a flyover in local pilot Jack Dysart’s Cessna aircraft. All images on this blog © Sonja Hinrichsen – reproduction of images only with permission contact: sonja[at]s-hinrichsen.net Additional photos and video were taken by Cedar Beauregard during the creation of this piece with a camera mounted on a remote-controlled helicopter. All photos are available as editioned fine art prints. Like this: Like Loading...
MAX — The Creativity Conference Maira Kalman was born in Tel Aviv and moved to New York with her family at the age of four. She was raised in bucolic Riverdale, the Bronx. She now lives in Manhattan. Maira has written and illustrated Eighteen children’s books, including Ooh-‐la-‐la-‐Max in Love, What Pete Ate, Fireboat: The Heroic Adventures of the John J. Harvey, 13 WORDS, a collaboration with Lemony Snicket, Why We Broke Up, with Daniel Handler, Looking at Lincoln, and Thomas Jefferson Life, Liberty and the Pursuit of Everything. She is a frequent contributor to The New Yorker Magazine, and is well known for her collaboration with Rick Meyerowitz on the “New Yorkistan” cover in 2001 and “The New York City Sub-‐Culinary Map.” Recent projects include illustrating Strunk and White’s classic The Elements of Style. Maira Kalman has had eight exhibitions at the Julie Saul Gallery since 2003.
Où acheter ses vêtements (via thetruecost) #1 Will you wear it 30 times? The rapid turnover of trends characterising Fast Fashion means clothes are disposable. Along with the deflation of clothing prices this has put the supply chain under unprecedented pressure leading directly to outrages like Rana Plaza and Tazreen (the 2012 Dhaka fashion factory fire that killed over 100). Just asking yourself if you will wear a prospective item 30 times is a great place to start shopping smarter and more intentional. #2 Break the cycle: The traditional spring/summer autumn/winter of international fashion weeks is just for show. #3 Spread your fashion $: The global fashion industry is worth $2.5 trillion. #4 Detox your wardrobe: Fashion is the world’s second most polluting industry after oil. #5 Join the Fashion Revolution: Be the change you want to see in your wardrobe (to paraphrase Gandhi).
7 crowdsourcing websites that you should keep an eye 2011 Das Jahr 2010 war für Online-Crowdsourcing-Plattformen durchaus ein erfolgreiches und auch 2011 könnte noch die ein oder andere Überraschung in diesem Segment bereit halten. Gründerszene hat sich daher den Jahreswechsel einmal zum Anlass genommen, um einen Überblick über sieben sehenswerte europäische Crowdsourcing-Plattformen zusammen zu stellen. Crowdsourcing meint die Auslagerung von Arbeitsinhalten auf die Intelligenz und die Arbeitskraft einer Masse von Freizeitarbeitern im Web, was von der Erstellung von Logos über Modedesigns bis hin zur Finanzierung von Geschäftsideen reichen kann. Das Konzept Crowdsourcing hat zuletzt weiter deutlich an Größe gewonnen. Garmz zur Vermarktung von Fashion Garmz ist ein innovatives Portal, welches jungen und unabhängigen Modedesignern eine Plattform zur Vermarktung ihrer Produkte bietet. Wooshii richtet sich an Video-Artists Wooshii ist eine neue Website, die Kunden mit Video-Artists verbindet. Red Bubble für Creative-Production