Как смотреть гравюры Дюрера. 21 мая 2021Искусство Благодаря Альбрехту Дюреру гравюра стала одним из самых популярных искусств конца XV — начала XVI века. Рассказываем о том, что скрывается за простыми, на первый взгляд, сценками. Еще больше гравюр Дюрера можно увидеть на выставке в Государственном историческом музее, которая открыта до 28 июня Автор Кирилл Найденышев Альбрехт Дюрер (1471–1528) — такой же универсальный человек эпохи Возрождения, как Леонардо да Винчи. Круг его интересов не менее широк: живопись и геометрия, математика и физика, архитектура и фортификация. Но прославился Дюрер как мастер гравюр, которые благодаря его таланту стали считаться искусством, а не ремеслом. Ксилография — более древний способ копировать изображения, появившийся в Европе еще в раннем Средневековье. Штампы для глубокой гравюры изготавливались из медных досок, и мастер выводил линии особыми резцами — штихелями. Дюрер — в подкасте «Зачем я это увидел?»
Что в Дюрере от немца, что — от итальянца и чем он похож на Сезанна? Архив. Блог о живописи: Альбрехт Дюрер. Альбрехт Дюрер (1471–1528) Роль Дюрера в истории мирового искусства настолько велика, что искусствоведы с полным правом называют конец XV и первую половину XVI веков «эпохой Дюрера». Искусству Северных Альп и Германии, все еще носившему средневековый характер, Дюрер сумел привить новаторские формы итальянского Возрождения, что позволяет говорить о дюреровском Ренессансе. Дюрер считается самым совершенным мастером гравюры на дереве и на меди. Он достиг единства пространства и телесного объема персонажей, почти фотографической точности. Великий философ Эразм Роттердамский так говорил о мастерстве художника: «Я восхваляю великое мастерство Альбрехта Дюрера – гравера, позволявшее ему без помощи красок, одними лишь черными штрихами, передать все доступное человеческому зрению и чувству.
Дюрер все может выразить в одном цвете, то есть черными штрихами. Тень, свет, блеск, выступы и углубления, благодаря чему каждая вещь предстает перед взором зрителя не одной только своей гранью. Дюрер, Альбрехт. А́льбрехт Дю́рер (нем. Albrecht Dürer, 21 мая 1471, Нюрнберг — 6 апреля 1528, Нюрнберг) — немецкий живописец и график, один из величайших мастеров западноевропейского Ренессанса[1]. Признан крупнейшим европейским мастером ксилографии[2], поднявшим её на уровень настоящего искусства[3]. Первый теоретик искусства среди североевропейских художников[4][5], автор практического руководства по изобразительному и декоративно-прикладному искусству на немецком языке, пропагандировавший необходимость разностороннего развития художников. Основоположник сравнительной антропометрии.
Первый из европейских художников, написавший автобиографию. Биография[править | править вики-текст] Семья. Будущий художник родился 21 мая 1471 года в Нюрнберге, в семье ювелира Альбрехта Дюрера, прибывшего в этот немецкий город из Венгрии в середине XV века, и Барбары Хольпер[de]. Будущий художник был третьим ребёнком и вторым сыном в семье. C 1477 года Альбрехт посещал латинскую школу. Первое путешествие. А. А. Альбрехт Дюрер: как немецкий художник покорил весь мир? | Биографии. 21 мая 1471 года в городе Нюрнберге у венгерского ювелира по фамилии Дюрер родился сын, которого назвали Альбрехтом. Мальчик рос, учился у отца его ремеслу, а чуть позднее стал учеником Михаэля Вольгемута – художника франкской школы. Альбрехт учился у него живописи и ксилографии и уже в тринадцатилетнем возрасте создал свой первый портрет, выполненный серебряным карандашом.
В возрасте девятнадцати лет Альбрехт отправился в путешествие. Он побывал во Франции, а затем – в Венеции, сделав в пути несколько акварельных пейзажей, которые считаются одними из первых произведений подобного жанра в искусстве Западной Европы. На этих работах очень хорошо видно влияние итальянских мастеров на формирование стиля будущего знаменитого художника и гравера. Так прошло четыре года, Альбрехт Дюрер вернулся домой и женился. Дюрер создает не только алтарные образы, но и потрясающие акварельные этюды, на которых изображает животных и растения. Спустя долгие годы Альбрехт Дюрер снова отправляется в Италию.
Dürer, Albrecht. Биография Альбрехт Дюрер появился на свет в Нюрнберге 21 мая 1471 году. Его отец перебрался из Венгрии в середине ХV века и слыл лучшим ювелиром. В семье было восемнадцать детей, будущий художник родился третьим. Дюрер с самого раннего детства помогал папе в мастерской по ювелирной работе, и он возлагал на сына большие надежды. Но сбыться этим мечтам не судилось, потому что талант у Дюрера младшего проявился рано, и отец смирился, что ребёнок не станет ювелирным мастером. В то время мастерская Нюрнбергского художника Михаэля Вольгемута пользовалась большой популярностью и имела безупречную репутацию, именно поэтому туда был направлен Альбрехт в возрасте 15 лет. Вольгемут был не только отличным художником, но и искусно работал над гравированием по дереву, меди и прекрасно передал свои знания старательному ученику.
Находясь в Страсбурге, в 1493 году Дюрер получает письмо от отца, где тот сообщал о договоренности женитьбы своего сына на дочери друга. Биография Дюрера Альбрехт Дюрер. Биография Дюрера Альбрехт Дюрер (нем. Albrecht Dürer, 1471—1528) — немецкий живописец и график, один из величайших мастеров западноевропейского искусства Ренессанса. Сайт: Дюрер, сын золотых дел мастера, родился в Нюрнберге, 21 мая 1471 г. До 15-тилетнего возраста обучался у своего отца его ремеслу, а с этой поры поступил учеником к художнику франкской школы М.
Вольгемуту, у которого и занимался до 1490 г., после чего пустился путешествовать. Возвратившись через четыре года на родину, Дюрер женился. Он открыл в Нюрнберге собственную мастерскую и, пользуясь отчасти помощью учеников, исполнил здесь значительное количество алтарных образов, каковы напр.: "Оплакивание Христа" (1500, в мюнх. После вторичного путешествия в Италию, не произведшего большой перемены в уже окрепших германских идеалах и вкусе молодого художника, наступили для Дюрера годы, наиболее богатые творчеством. В 1512 г. он работал для императора Максимилиана, который заставил гор. Лучшие дня Дата публикации: 17 Декабря 2007. ЗАНИМАТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ: СЮЖЕТЫ. Часть 1. Гравюры, даже выполненные самыми знаменитыми и значительными художниками, редко приобретают такую же известность, как живописные произведения тех же мастеров, несмотря на несомненную художественную ценность и значимость этих произведений.
Все-таки графика есть графика, она камерная, ее подчас сложно выставлять, она не так эффектна, как картина. К тому же гравюры, которые возможно тиражировать почти промышленным способом, уже в какой-то мере переходят из разряда элитарного и уникального искусства на уровень искусства массового и общедоступного. Но все-таки и из этого правила бывают исключения. И одним из них является гравюра Альбрехта Дюрера «Меланхолия I».
В 1513-14 году Альбрехт Дюрер создал серию из трех резцовых гравюр на меди, которые в истории искусства традиционно называют «мáстерскими». Году в живых из его семнадцати (!) Итак, на переднем плане гравюры находится крылатый Гений, главный герой произведения. Продолжение следует… Меланхолия I. Гравюра Альбрехта Дюрера. Альбрехт Дюрер «Меланхолия» | Капля света. Главная » История одной картины » Альбрехт Дюрер «Меланхолия» Рубрика «История одной картины» Резцовая гравюра на меди, 23,9×18,8 см Изображение увеличивается «Бодрствуй, иначе впадешь в леность и забвение... Древние астрологи о Сатурне Сидит крылатая женщина в задумчивости, её окружают предметы: измерительные, столярные инструменты.
Сколько символов, аллегорий, какая продуманная до мелочей композиция! На гравюре Дюрера изображена именно такая меланхолия, не депрессивное состояние, когда кажется, что всё плохо, а состояние усталости, задумчивости, вызванное не ленью, но сложной задачей, ношей, уделом. «Меланхолия — это печаль, только сильнее. Дюрер создал «Меланхолию» в тяжёлое время: в тот год умерла его мать, разгорались войны и восстания, Европа стояла на пороге Реформации. «Столько вопросов, но почему нет на них ответов!» «Меланхолия» — последняя из серии трёх «мастерских гравюр» Дюрера. Давайте пройдёмся по некоторым из них. В заключение, приведу четыре гипотезы о названии. 1. 2. 3. 4.