Un outil de programmation afin de stimuler la création artistique La programmation a souvent l'air, aux yeux des profanes, d'être une longue série de ligne de codes au sens impénétrable. Pourtant, cette programmation est responsable de tout ce qui se passe : les actions possibles, les conséquences et les visuels d'un programme. Les programmeurs connaissent la valeur de la codification et les potentiels bogues qui peuvent être rencontrés si leur travail est bâclé. Conséquemment, si le code peut former des mondes virtuels gigantesques, n'est-ce pas logique qu'il puisse devenir un langage qui permette de développer sa créativité? Depuis 2011-2012, sa branche «Créactifs» présentent des ateliers aux étudiants en art où ceux-ci doivent se servir de technologies (ordinateur, consoles de jeux, etc.) pour créer des oeuvres. La même année, numediart a participé à un concours appelé Creative People où les participants devaient mettre en œuvre des concepts formant ou sensibilisant le public en général à la créativité et l'innovation. Références : Cyberpack.
L'art contemporain en classe C’est un guide illustré d’une douzaine de pages, produit par l’AGAVF (Association des groupes en arts visuels francophones) et rédigé par Marie-France Beaudoin, historienne d’art. Ce document gratuit et disponible en ligne est destiné aux enseignants des écoles primaires et secondaires, pour qui, peut-on lire d’entrée de jeu, enseigner l’art contemporain peut être autant un défi qu’un plaisir. Qu’est-ce que l’art contemporain ? Dans l’introduction, l’auteure fait un rappel clair et succinct des grands courants artistiques qui ont précédé l’art contemporain. Suit la présentation d’une série de dix courtes « clés » - un paragraphe chacune- qui vise à faire comprendre, de manière simple, pour les non-initiés, ce que représente l’art contemporain : l’art qui agit, qui revendique, qui revisite le « beau », qui utilise une multiplicité de matériaux, etc. Mouvements artistiques Où situer la trans-avant-garde, Arte Povera, le bio-art ou le néo-pop sur la ligne de temps des arts contemporains ?
«Patatap» tape dans la synesthésie Un écran gris : c’est tout ce que Patatap.com offre à première vue. Mais ce site, œuvre de net-art à lui tout seul, est en réalité un bac à sable visuel et sonore. Le clavier de l’ordinateur sert d’interface : avec la touche Espace, on choisit une palette de couleurs. Avec toutes les lettres, on compose la musique. «L’idée derrière Patatap est de présenter le principe de musique visuelle au grand public, explique l’artiste Jono Brandel, designer chez Google, sur son site personnel. Camille GÉVAUDAN Un écran gris : c’est tout ce que Patatap.com offre à première vue. «L’idée derrière Patatap est de présenter le principe de musique visuelle au grand public, explique l’artiste Jono Brandel, designer chez Google, sur son site personnel. Camille GÉVAUDAN
Les 5 meilleurs sites où trouver des images libres de droits Le pouvoir des images n’est plus à démontrer dans un blog ou un site. Elles attirent, illustrent, animent vos publications. Elles sont surtout souvent un moyen efficace d’inciter vos lecteurs à lire les articles. Trouver des images publiables en respectant les droits des auteurs n’est pas simple habituellement. À moins de savoir où chercher. Voici cinq sites qui vont sérieusement vous faciliter la tâche pour trouver des images avec une licence Creative Commons pour une utilisation libre de droits sur votre blog ou celui de vos étudiants. 1 – Morguefile. 2 – PhotoPin. 3 – EveryStockPhotos. 4 – Wikimedia Commons. 5 – Foter. Et vous comment vous y prenez vous pour trouver des images libres de droits ? Sur le même thème
NUMERIK Landline – Portraits et Illusions géométriques Landline – Portraits et Illusions géométriques L’artiste et street artist Aakash Nihalani, dont nous avions déjà parlé plusieurs fois (Aakash Nihalani sur Ufunk), revient aujourd’hui avec une nouvelle série de créations entre street art, portraits et illusions géométriques, en mettant cette fois en scènes des personnes envahies par ses formes fluorescentes… Une magnifique série baptisée “Landline“. Images © Aakash Nihalani / Eyescreamsunday / via Architecture et Smartphone – Les explorations urbaines des phonéographes [Sponsor] Les explorations urbaines des phonéographes, qui capturent de manière spontanée les détails, les lumières et les perspectives de l’architecture au gré de leurs errances, simplement équipés de leurs smartphones… Une sélection phonéographie issue de la collection « Instant » de Fotolia. Vous êtes phonéographe ? Vous aussi, monétisez votre talent en téléchargeant gratuitement l’application mobile Fotolia Instant, disponible pour iPhone et Android.
Le dossier d’Art tribal Happy at One Hundred – Portraits de Centenaires Happy at One Hundred – Portraits de Centenaires “Happy at One Hundred“, une jolie série de portraits de centenaires heureux et épanouis réalisée par le photographe allemand Karsten Thormaehlen. Entre 2006 et 2012, ce photographe aura photographié plus de 40 centenaires, qui ont vécu chacun deux guerres mondiales, et ont vu le monde se transformer devant leurs yeux : communications, transports, etc. Une série de portraits qui a été publiée en deux livres : “Living a Century” et “Happy at One Hundred”. photo © Karsten Thormaehlen / via Elle a passé les 14 dernières années à photographier des arbres, et le résultat en vaut vraiment la peine ! Parcourant le monde à travers tous les continents, la photographe de San Francisco Beth Moon a passé les 14 dernières années a traquer quelques-uns des plus grands, plus rares et plus vieux arbres de la planète afin de les photographier. Moon a récemment publié un livre (Ancien Trees : Portraits of Time) sur sa passion pour les arbres anciens, âgés de plusieurs millénaires pour la plupart. Dans cet ouvrage, on trouve tous ses meilleurs clichés. Durant ses différents voyages, Beth a photographié des arbres vraiment incroyables, notamment les célèbres baobabs de Madagascar (ci-dessus), connus pour leur curieuse disproportion. La photographe travaille actuellement sur une série de photos, le thème ?