Julio Le Parc, artiste des formes et de la lumière Julio Le Parc expose au Palais de Tokyo à Paris. Il manie formes géométriques volumes et lumières avec une grande cohérence et une grande maîtrise. Un exposition pour réconcilier le grand public avec l'art contemporain. L'art de Julio Le Parc relève de l'art cinétique tout au tant que de la poésie et de l'expérience sensorielle. Julio Le Parc a plus de 80 ans aujourd'hui mais son propos est plein de vivacité. Visite de l'exposition en quelques images, avec la complicité de la commissaire Daria de Beauvais. Grand Déplacement du spectateur,Julio Le Parc, entrée de l'exposition au Palais de Tokyo @adagp @ André Morin - 2013 Julio Le Parc, C'ellule à Pénétrer, 1963-2012 © Atelier Le Parc - 2013 Julio Le Parc Continuel- lumière avec formes en contorsion, 1966-2012 © Photo : Adrian Fritschi pour Hatje Cantz - 2013 Julio Le Parc © adagp @ André Morin - 2013 L'oeuvre de Le Parc est destinée à nous faire faire des expériences troublantes Julio Le Parc au Palais de Tokyo jusqu'au 13 mai>>
Wonderful Breizh | ▲ the breizh way of life ▲ untitled Two girls, one mag. Quel intérêt d’un MOOC pour une institution culturelle Vous avez peut-être suivi le partenariat qu’Orange, grande entreprise de télécommunications française, a développé depuis octobre dernier avec la Réunion des musées nationaux – Grand Palais (Rmn-GP) autour d’un cours en ligne ouvert et massif (ou MOOC – Massive Open Online Course) sur « L’impressionnisme, du scandale à la consécration ». Depuis 2011 avec le lancement du premier MOOC par l’université de Stanford sur l’intelligence artificielle, leur succès ne s’est pas démenti. Selon les dernières statistiques d’Open Education Europa, plus de 3.000 MOOC sont aujourd’hui proposés dans le monde (contre environ 2.000 en mars), dont un quart en provenance de pays européens. Un partenariat intéressant… et intéressé Ainsi que nous l’avons dit plus haut, Orange et la Rmn-GP ont lancé le 20 octobre 2014 un MOOC destiné au grand public : « L’impressionnisme, du scandale à la consécration ». Page d’accueil du MOOC d’Orange Mais arrêtons de faire du mauvais esprit et de voir le mal partout.
Trois infographies pour se rappeler le meilleur de "Game of Thrones" Un graphisme doux qui pourrait être parfait pour des personnages de Disney, et pourtant, ce sont bien les personnages violents et virulents de Game Of Thrones que représente l’agence Fishfinger ! Attention spoiler : Il faut en effet être fan de la série pour y jeter un coup d’œil. D’abord, une infographie qui résume les principaux évènements des quatre saisons de Game Of Thrones, maison par maison : les Lannister, les Stark, les Baratheon, etc. Trois infographies pour se rappeler le meilleur de "Game of Thrones" : les morts, les résumés, les liens des persos Puis, une incroyable carte interactive qui présente tous les personnages de la série, leur résumé et les liens qu’ils entretiennent entre eux. Enfin, le meilleur pour la fin : les morts de la série, évidemment.
Dix start-up qui font passer la culture à l'ère numérique B ET B PRODUCTION - Des hologrammes pour mieux comprendre statuaire antique Premier musée français à exploiter la technologie holographique pour ses expositions, le musée d'archéologie sous-marine dit de l'Éphèbe, au cap d'Agde, a développé un programme scénographique multimédia inédit. En collaboration avec B et B production, le musée s'est doté en 2011 et 2012 de deux vitrines holographiques qui redonnent vie aux statues de l'Enfant romain - probablement Césarion, le fils de Jules César et de Cléopâtre VII -et de L'Éphèbe, un portrait rare d'Alexandre le Grand. Cette dernière pièce, exceptionnelle à plus d'un titre - il s'agit également de l'unique bronze hellénistique découvert dans les eaux françaises -, a été conservée pendant vingt ans au Louvre avant de rejoindre le cap d'Agde. >>> Pour en savoir plus SISSO - Visites intéractives au musée à 360° Le principe ? >>> Pour en savoir plus EXPOSARE - La rencontre en ligne des projets d'expos et des lieux de diffusion >>> Pour en savoir plus
penseesbycaro Fondation Vasarely - Aix-en-Provence - Musée - Expositions - Activités - France Pendant le temps scolaire... Les visites guidées à partir de la maternelle. Elles sont interactives, donnent les codes, les outils, afin de «regarder» et non «voir» les œuvres. Des ateliers d’arts plastiques complémentaires à la visite de la maternelle au lycée. Différentes approches pédagogiques sont déclinées en fonction des âges des enfants, mais aussi de la demande du professeur en complémentarité de son programme scolaire : - la couleur, les jeux de volume, les illusions d'optique, les réseaux linéaires. Différentes formules adaptées aux besoins / Possibilité de travailler en demi-groupes / Demandes spécifiques, nous contacter / Tarifs dégressifs et tarifs familles A partir des œuvres de Victor Vasarely, les enfants s’expérimentent aux arts plastiques en jouant avec des techniques diverses : collage, découpage, traçage, coloriage. Mais aussi des ateliers de création artistique en présence de plasticiens, de spécialistes et de chercheurs : "Mon quartier Vasarely" Atelier architecture
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