Tyrsa This Eerily Beautiful Dystopian Short Film, Shot by Chris Doyle, Will Leave You Wanting More In the past two years, I have written about quite a few cinematographers. Of that hefty group, few have stolen my heart quite like Hong Kong-based DP Christopher Doyle, whose cinematographic work with legendary director Wong Kar Wai will go down as some of the best in history. A new Doyle-shot short film just so happens to be making its way around the web, and, as you might expect, it looks absolutely fantastic. The film is called The Sand Storm. Directed by Jason Wishnow, the short is a self-proclaimed "lo-fi sci-fi" look at a nearby dystopian future in which society is facing rampant water shortages and where technology is as much of a hinderance as it is an asset. Take a look: Although the story and the structure of the film are a bit of a mess, Wishnow, Doyle, and the production design/art direction team absolutely nailed it in terms of creating a viably dystopian sense of time and place.
La plus vieille survivante de l'holocauste est morte à 110 ans Les informations recueillies sont destinées à CCM Benchmark Group pour vous assurer l'envoi de votre newsletter. Elles seront également utilisées sous réserve des options souscrites, à des fins de ciblage publicitaire. Vous bénéficiez d'un droit d'accès et de rectification de vos données personnelles, ainsi que celui d'en demander l'effacement dans les limites prévues par la loi. Vous pouvez également à tout moment revoir vos options en matière de ciblage. En savoir plus sur notre politique de confidentialité. Les informations recueillies sont destinées à CCM Benchmark Group pour vous assurer l'envoi de votre newsletter. Elles seront également utilisées sous réserve des options souscrites, à des fins de ciblage publicitaire. Vous bénéficiez d'un droit d'accès et de rectification de vos données personnelles, ainsi que celui d'en demander l'effacement dans les limites prévues par la loi. Vous pouvez également à tout moment revoir vos options en matière de ciblage.
étapes: design & culture visuelle Maintaining the mystery: editor Kirk Baxter on Gone Girl Editor Kirk Baxter has worked with David Fincher on such projects as House of Cards, The Curious Case of Benjamin Button, The Social Network and The Girl with the Dragon Tattoo, winning Oscars for those latter two films. With Gone Girl, Baxter continued his association with Fincher, helping to sell the suspense as to whether the character Nick Dunne (Ben Affleck) killed his wife Amy (Rosamund Pike) in a small Missouri town. fxguide caught up with Baxter to discuss his process on the film, including how he launched into using Adobe Premiere Pro CC for its first ever outing on a major feature. ***Note: this interview contains plot spoilers*** Kirk Baxter at the 84th Academy Awards where he won an Oscar for Achievement in Film Editing for The Girl with the Dragon Tattoo with Angus Wall. Photo credit: Darren Decker / © A.M.P.A.S. fxg: The film’s running time is about 145 minutes, but it just doesn’t feel like that at all. Baxter: I was very conscious of the time all the way through editing.
25 carteles que demuestran que Spain sigue siendo ‘different’ 25 carteles que demuestran que Spain sigue siendo ‘different’ 3 comentarios Strambotic “Feria de ganado. Queda prohibida la asistencia de cerdos”. Pero, como bien sabemos en Strambotic, España lleva tiempo viajando hacia al pasado, así que nos sorprende entre poco y nada que carteles de esta jaez sigan apareciendo en las paredes de esta España que, inmune a moderneces, globalizaciones y otras zarandajas, sigue siendo different: “Mujer con tierras busca hombre con tractor. Las fotos propiamente dichas están cogidas por la patilla de La Llavadora, Proyecto Cartele, Strambotic, Drama en el portal y Desmotivaciones, entre otros. ¡Síguenos en Facetrambotic y en Twitterbotic! Ven al mercadillo trucho: –Vitorio y los chinos: los mejores carteles de los mercadillos –Tu padre está perdiendo la memoria, ¡regálale una biografía! –Drama en el portal: Los carteles más demenciales de las comunidades de vecinos –Crean un lubricante de marihuana que te ofrece orgasmos durante 15 minutos
MEGAFORCE How Terrence Malick Wins at Existential Voiceover Narration Terrence Malick is a polarizing figure in the filmmaking world. Some laud him for his existential and introspective style of filmmaking, while others decry his recent films for lacking in narrative substance. Whatever your take on Malick, it's hard to deny that the man has a distinctive style that is uniquely his own. His films are often overflowing with gorgeous photography of the natural world, characters battling personal and existential crises, and of course, copious amounts of voiceover narration. In a recent video essay, Scott Tobias and Kevin B. Voiceovers have long been a tool employed by filmmakers in order to bridge gaps in the narrative or to take us inside the head of a certain character. Instead, Malick uses the voiceover in order to give voice to the internal struggles and existential dilemmas of his characters. Are you a fan of Malick and his use of voiceovers?
Christine Boutin : "L'homosexualité est une abomination" "Je n'ai jamais condamné un homosexuel. L'homosexualité est une abomination. Mais pas la personne. Le péché n'est jamais acceptable, mais le pécheur est toujours pardonné", explique notamment Christine Boutin. J'ai des amis homosexuels. "Je ne suis pas quelqu'un d'incestueux" Sur son mariage avec Louis Boutin, son cousin germain, elle déclare : "Je ne vois pas ce qu'il y a de mal à se marier avec son cousin germain. "On s'imagine que je suis une bonne femme dans le formol, mais je suis comme tout le monde, j'aime la vie. En ce qui concerne l'affaire DSK, Christine Boutin n'exclut pas un "complot politique". "Il y a du reste quelque chose qui, honnêtement, me paraît toujours bizarre dans cette affaire.