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FreeLens, pour une photographie d'utilité publique

FreeLens, pour une photographie d'utilité publique

Les photographes de Jeff Wall Ce n'est pas vraiment une exposition sur Jeff Wall que vous pouvez voir à Bozar à Bruxelles (jusqu'au 11 septembre), même si c'est l'occasion de revoir un bon nombre de ses photographies et d'en découvrir quelques autres, comme ce Penseur poignardé et mélancolique (inspiré par un projet de Dürer pour les paysans défaits) ou cet Enfant tombant d'un arbre (ci-dessous), mouvement stoppé sur le vif, paradoxe du pseudo instantané chez ce maître de la composition. Mais le but de l'exposition est surtout de nous montrer des artistes que Jeff Wall aime, de nous renseigner sur ses goûts, non point comme d'ordinaire en replaçant Wall dans l'univers de la peinture classique de Delacroix à Manet, mais plutôt en le confrontant à la photographie et à la sculpture et l'installation. Voici donc quelques-unes des pièces marquantes. Surprise de voir ici les photographies expérimentales de James Welling, travail aux antipodes de celui de Wall (HC 1981 52 & 53). Share and Enjoy

Culture - La Fnac soutient la création photographique - Livres de Photo | Festivals Photos | Expositions Photos | Expos Photos | Vernissage Photo Cédric Gerbehaye, plusieurs fois exposé à Visa pour l'Image, s'intéresse aux enjeux de la réunification du Soudan, Jan Banning, cherche à dresser un tableau comparatif de huit systèmes judiciaires et Anastasia Taylor - Lind, travaille sur l'isolement des femmes dans les communautés. Jan Banning a débuté son projet en Ouganda en mai 2010. Son ambition est de dresser un tableau comparatif de huit systèmes judiciaires, en brossant le portrait de bureaucrates, en milieu rural comme en milieu urbain. Cédric Gerbehaye a été témoin de la situation sanitaire critique et des violences au soudan. Anastasia taylor-Lind a notamment travaillé sur le vécu de femmes militaires en Russie et Crimée.

EXPO - Jeff Wall The Thinker - 1986 - Transparency in lightbox - 221 x 229 cm © Jeff Wall - courtesy of the artist Célèbre pour ses grandes compositions photographiques, présentées dans des caissons lumineux, l’artiste canadien Jeff Wall (°1946) propose cet été une fascinante confrontation de ses œuvres avec celles d’artistes historiques et contemporains. Depuis la fin des années 1970, Jeff Wall s’emploie à donner à la photographie une place privilégiée au sein des arts plastiques, s’inspirant notamment de la peinture pour donner à ses compositions une dimension iconographique. Ces références à des jalons de l’histoire de l’art, tel que La Mort de Sardanapale d’Eugène Delacroix, qui ont marqué son oeuvre The Destroyed Room de 1978, sont bien connues et documentées. Imaginée pour BOZAR, cette exposition originale propose de réinscrire le travail de l’artiste dans son contexte culturel et dans son univers photographique. En collaboration avec: Centro Galego de Arte Contemporanea, Santiago de Compostela

Les Nuits Photographiques | 1er festival dédié aux pratiques émergentes du film-photographique (P.Œ.M.) est conçue autour de quatre soirées de projections inédites, conviviales et musicales. Le choix des œuvres projetées se fera via notre appel à candidature lancé depuis le 15 février en partenariat avec Nikon, Profoto et Photographie.com. Elles seront accompagnées de 5 invités d’honneur qui proposeront leurs films-photographiques : le collectif Tendance Floue, le collectif Argos, l’Agence VII, Photographie.com, le Fresnoy et d’une programmation de musiques électroniques : Munk, Dj Oil, Marcos dos Santos… La projection d’un film d’artiste, référence historique du film-photographique clôturera chaque soirée : "La jetée" de Chris Marker, "L’Homme à la Camera" de Tziga Vertov, "Les Saisons" de A. L’ensemble des artistes seront sélectionnés via les appels à candidatures qui sont ouverts aux amateurs ou professionnels sans condition d’âge ni de nationalité. Dépôt des dossiers avant le 24 avril 2011 inscriptions sur le site www.lesnuitsphotographiques.com / Partenaire officiel Profoto

Photographie contemporaine Le Centre Pompidou vous propose de nombreuses visites, parcours et ateliers pour découvrir le bâtiment, les collections, les expositions temporaires, la création des 20e et 21e siècles. L'ensemble des visites, générales ou thématiques, offrent la possibilité d'établir des liens avec les programmes scolaires, adaptés à chaque niveau. Parcours, ateliers et événements de la Galerie des enfants permettent aux plus jeunes dès 2 ans, de se familiariser à l'art moderne et contemporain par la manipulation ou l'expérimentation. Le programme d’activités Visites des collections permanentes et des expositions temporaires Les visites s'adressent à tous les niveaux scolaires. Parcours Les parcours thématiques réveillent les cinq sens du plus jeune public, pour une plongée au cœur des œuvres de la collection du musée national d'art moderne. Parcours Histoire des arts dans « Modernités plurielles » Ateliers Les ateliers pour le jeune public se déroulent en deux temps. Informations pratiques

Territoires de fictions Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. En réaction à la présence de Jean-Marie Le Pen au second tour de l'élection présidentielle en 2002 et au rejet de la constitution européenne par les français en 2005, un groupe de 10 photographes a décidé à l'occasion des élections présidentielles de 2007, d'engager une réflexion sur la France d’aujourd’hui et son rapport au monde actuel. Ce projet culturel et de démocratie participative, s'est autofinancé durant deux ans. Réunissant jusqu'à 100 auteurs, il a été présenté selon un dispositif transmédia (ou Cross-média) de 2006 jusqu'en 2008. Wilfrid Estève l'a conçu en avril 2005, sa direction artistique a été assuré par Virginie Terrasse et Benjamin Boccas. Les dix photographes initiaux sont Sophie Brändström, Edouard Caupeil, Wilfrid Estève, Polo Garat, Julien Goldstein, Vincent Lacotte, Ulrich Lebeuf, Olivier Miguet, Jérôme Navarre, Guillaume Rivière et Olivier Roller. Principales représentations du projet[modifier | modifier le code]

Jeff Wall A la Tate Modern, jusqu'au 8 Janvier. La plupart des photos de Jeff Wall n'ont que peu d'"intérêt", c'est à dire que, à quelques exceptions près, elles ne nous racontent pas une histoire, ou si peu, elles ne veulent pas nous transmettre une atmosphère, elles n'ont pas de message à faire passer, ce sont simplement des photos. Mais quelles photos ! A partir d'un procédé technique publicitaire, le rétro-éclairage dans une boîte, comme chez Decaux, Jeff Wall a développé une pratique esthétique très novatrice. Jeff Wall voulait faire une photo montrant des restaurateurs de tableau au travail; l'action sur un tableau fini, le tableau comme objet physique et chimique, plutôt que comme oeuvre d'art, le débat sur la restauration - trahison ou retour à l'original- étaient sans doute présents à son esprit. Ce qu'il choisit de nous montrer dans Restauration (1993) n'est que la moitié du panorama. La Chambre détruite (1978) est la première "photo-boîte" de Jeff Wall. Share and Enjoy

Petite œuvre multimédia Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Une Petite Œuvre multimédia est une œuvre de collaboration. Histoire[modifier | modifier le code] Explorant de nouvelles formes de représentation de la photographie, le projet Territoires de Fictions a créé et développé en 2005 le concept de la Petite Œuvre Multimédia[1]. Pour la 41e édition du Prix, la Bourse du talent, session Reportage, a été attribuée pour la première fois à un reportage photographique présenté sous forme de POM. Le 5 mars 2011 durant le colloque POM+F de FreeLens, le premier prix POM français a récompensé Vali Faucheux-georges pour son travail intitulé "J'ai vécu et réussi". Notes et références[modifier | modifier le code] Liens externes[modifier | modifier le code]

Photo For Life: La masterclass par Arte et Toscani Une news un peu spéciale aujourd’hui, puisqu’elle vous concerne. Vous et un peu l’auteur de ce billet… La chaîne Arte a en effet lancé un concours pour participer à son prochain programme: une prestigieuse masterclass Photo qui sera diffusée à la fin de l’année. Cette dernière sera dirigée par Oliviero Toscani, le légendaire photographe italien qui a révolutionné la photo de pub avec ses fameuses campagnes Benetton ! L’émission se nomme Photo For Life et accueillera 6 talentueux et chanceux photographes, qui passeront 6 jours d’apprentissage et de challenges sous la baguette de Toscani, rien que cela… Pour le lancement de l’émission « Photo for life », ARTE et le photographe italien Oliviero Toscani (célèbre notamment pour les campagnes publicitaires de la marque Benetton), sont à la recherche de six photographes prometteurs pour participer cet été à une master classe d’exception, dirigée par Oliviero Toscani lui-même. Je récapépète : Bonne chance !

Territoires de fictions | Portrait de la France en 52 histoires | 2006 > 2008 Territoires de fictions est un projet multimédia de grande ampleur qui réunit aujourd'hui cinquante sept photographes issus de plusieurs générations et a pour ambition d'ouvrir la photographie à de nouveaux champs d'expression et de diffusion. Ce projet est né d'une idée de Wilfrid Estève en collaboration avec Polo Garat, Vincent Lacotte, Ulrich Lebeuf, Jérôme Navarre et Guillaume Rivière, membres du collectif Odessa, et de Sophie Brändström, Edouard Caupeil, Julien Goldstein, Olivier Mirguet et Olivier Roller. . Réalisation / Montage Carole Arcega, Sébastien Auger, Karine Binaux, Frédéric Bobiet, Théodore Bouret, Elsa Bourgain, Seïf Boutella, Eugène Calva, Carole Cheysson, Anne Collongues, Anne Delrieu, Gino Escabar, Augustin Gimel, Elika Hedayat, Ben Horvais, Liza Ignazi, Cédric Kerjan, Frédéric Labonde, Frédéric Lombard, Juliette Mabille, Moïra Marguin, Alice Moscoso, Frédéric D. Oberland, Thomas Petit Archambault, Séverine Philibert, Etienne Pons, Didier Richard, Mikael Salembier .

Arte Photo For Life : relevez les défis de Toscani Hello les Lensers, J’espère que vous avez été nombreux à relever l’un des 8 défis photo que Clemens et moi vous avons proposé pour eMasterClass de l’émission Photo For Life d’Arte. Aujourd’hui débute la seconde phase avec le parrain de l’émission, Oliviero Toscani, puisque le tournage de l’émission télé vient de débuter ! Le Maestro va proposer durant toute cette semaine aux 6 candidats retenus (dont vous connaîtrez les noms lors de la diffusion de l’émission en Novembre) un challenge photo par jour : “Sans stéréotypes” (lundi)“Le temps qui passe” (mardi)“xxxx” (mercredi)“xxxx” (jeudi)“xxxx” (vendredi) Mister Toscani sur le tournage de l’émission. La bonne nouvelle, c’est que vous pouvez également participer à ces challenges (chacun est ouvert durant 8 jours) et vous faire remarquer par Oliviero, Clemens ou moi ! En tout cas, entre Photo For Life et nos Week End Contests, vous avez de quoi vous motiver et vous inspirer pour cet été…

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