荒木経惟オフィシャルサイト -arakinobuyoshi.com- 荒木 経惟「写狂老人Aのフィルム・ノスタルジー」 Nobuyoshi Araki “Film Nostalgia” 会期：2011年5月7日（土）～5月28日（土） 会場：タカ・イシイギャラリー（東京・清澄） Nobuyoshi Araki “Film Nostalgia” Dates: May 7 – 28, 2011 Location: Taka Ishii Gallery (Kiyosumi, Tokyo) Opening reception: Wednesday, May 25, 17:30-19:00 写真っていうのは、まあ写真つーか人生は、ノスタルジーだと確信をもったわけだよ。 こういう光景に出会って。今のデジタルの時代にだよ、都会の真ん中でこういう棒だよ、棒をもってザリガニだか鯉を追ってるんだよ。少年時代の思い出とかさ、人生ではそういうノスタルジーが一番大切だと確信をもった。 Photography, well, not so much photography but life itself, is nostalgia I realized, having seen these moments: in this day and age of digital media,in the center of Tokyo you see these sticks, right, they take these sticks and chase around crayfish and carp. ［作品集「写狂老人Aのフィルム・ノスタルジー」5月25日発売予定］ 販売価格：￥4.200-（税込）、タカ・イシイギャラリー刊（2011年）、500部限定、ソフト・カバー、96頁、掲載作品408点、Ｈ260 x W261 mm
Marina Abramović Marina Abramović (translitera del serbio cirílico: Марина Абрамовић marǐːna abrǎːmoʋitɕ (Belgrado, Yugoslavia; 30 de noviembre de 1946), artista serbia del performance que empezó su carrera a comienzos de los años 70. Activa durante más de tres decádas, recientemente se ha descrito a sí misma como la "Abuela del arte de la performance". Marina Abramović. El trabajo de Abramović explora la relación entre el artista y la audiencia, los límites del cuerpo, y las posibilidades de la mente. Primeros años[editar] El tío abuelo de Marina Abramović fue un patriarca de la Iglesia Ortodoxa Serbia.[1] Tras su muerte, muy seguramente envenenado, fue proclamado santo, embalsamado, y colocado en la Iglesia de San Sava en Belgrado. El padre de Abramović abandonó a la familia en 1964. Abramović estudió en la Academia de Bellas Artes de Belgrado entre 1965 y 1970. De 1971 a 1976, se casó con Neša Paripović. Selección de primeros trabajos[editar] Ritmo 10, 1973[editar] Ritmo 5, 1974[editar] Premios[editar]
[Jonathan Abbou Photography] Gina Pane: memoria del cuerpo | pezconejo “La herida es la memoria del cuerpo; memoriza la fragilidad, el dolor, es decir, su existencia real. Es una defensa en contra del objeto y de las prótesis mentales.” Gina Pane Durante la década de los 60, en gran parte de Europa y América acontecen revoluciones sociales que buscan crear conciencia sobre la justicia social: hacer que el mundo sea capaz de sentir lo que le pasa al otro. Los movimientos artísticos ya abordan los conflictos políticos y sociales más directamente y así el artista se convierte en un mediador social. Gina Pane (1939-1990), artista francesa es pieza fundamental para la fundación del movimiento Body art en Francia. A inicios de 1970 Gina Pane crea obras que juegan con las relaciones ambiguas del hombre entre la violencia y la ternura, los temores de la infancia y la neurosis de los adultos, la violencia política y la esfera privada, el gesto radical y las formas seductoras. «Tuve la necesidad de experimentar la misma relación con otros cuerpos, aparte del mío.
picture tank | agenda Pedro Almodóvar Blog Como lector de El País desde sus comienzos, lamento el deterioro progresivo de sus páginas de cultura. Y el éxito de aquello que justamente combatía El País cuando se fundó, el amarillismo, el sensacionalismo, los malos modos literarios, el tono grueso, la banalidad, etc. El País original luchaba contra todo esto y me entristece comprobar que paulatinamente el estilo contra el que luchaba aparece en algunas páginas del periódico. No afirmo que El País se haya convertido en su contrario, no, sino que la presencia de Boyero y Hermoso demuestran lo opuesto a lo que el periódico original pretendía, y que éstos han acabado contaminando la sección donde trabajan. Y que esta situación es lamentable, triste y preocupante para el lector. Cuando digo lector, me refiero a mí mismo, pero me consta expresamente que no soy el único que piensa así. Dice que a lo largo de la semana ha recibido “cartas y llamadas que coinciden en buena parte con los argumentos de Almodóvar.
Protection contre le hotlink des images À l’heure où de plus en plus de photographes ont leur espace web pour diffuser leurs images, il n’est pas rare de devoir « faire la police » avec les indésirables pompeurs et recopieurs de tous poils. L’une des pratiques les plus en vogue est le hotlink : elle consiste à afficher l’image sur un autre site, depuis votre site, directement ! Celles et ceux qui me suivent sur Facebook ont certainement pris connaissance de mes dernières sautes d’humeur sur cette pratique du hotlink… et les conséquences pour les pompeurs en herbe ! Voici quelques trucs et astuces pour s’en prémunir Comment fonctionne le hotlinking ? Il faut remonter au code HTML pour comprendre d’abord comment sont affichées les images sur les pages web. L’affichage classique d’une image se réalise grâce à la balise img avec ici une balise alt pour son descriptif, dans le code d’une page située sur le site www.aube-nature.com : Plus schématiquement, cela donne ceci : Détecter les hotlinks Méthode 1 : utiliser Google Images
STUDIO ERWIN OLAF Jason Koxvold Boyle Heights, CA 2011 Maywood, CA 2011 Vernon, CA 2011 Baz Luhrmann Filmografia[modifica | modifica el codi] Fins a l'actualitat ha dirigit cinc pel·lícules: Les seves tres primeres pel·lícules formen part de la Trilogia de Teló Vermell. El seu projecte més recent és una nova adaptació cinematogràfica de El gran Gatsby. Enllaços externs[modifica | modifica el codi]
Todd Hido Artiste transmédia et féministe. Météorite narratif du BIO ART. Son oeuvre questionne le statut du CORPS dans la société. Ses sculptures, HYBRIDATIONS et autoportraits réinterprètent le rôle des nouvelles technologies. Exhibition : from the 7th of June to the 22th of September 2013 The Collection as a Character M HKA, Antwerp, Belgium Curators : Anders Kreuger and Nav Haq