Sol LeWitt : biographie LeWitt, oeuvres Sol LeWitt expositions Sol LeWitt - Figge Art Museum, Davenport L'artiste américain Sol LeWitt est né à Hartford le 9 septembre 1928. Il est décédé à New York le 8 avril 2007. Il est un des représentants du minimalisme et de l'art conceptuel. Sol LeWitt étudie les beaux-arts à l'université de Syracuse (état de New York), puis à la Cartoonists and Illustrators School (aujourd'hui School of Visual Arts) à New York. Sol LeWitt travaille comme graphiste auprès de l'architecte I.M. Sol LeWitt élabore ses premières oeuvres autour de 1962, des tableaux en relief où se mêlent des mots et des formes géométriques. Sa premiére exposition solo a lieu à New York en 1965, année de l'apparition de ses structures modulaires. Sol LeWitt, "Four-Sided Pyramid" (détail). A partir de 1967, il rompt avec l'Art minimal en qualifiant son travail de "conceptuel". Il conçoit ainsi à partir de 1968 des Wall Drawings (dessins muraux), fresques à composer par la répétition d'un motif géométrique en couleurs primaires.
Sol LeWitt, artiste américain "Les idées n'ont pas besoin d'être complexes. La plupart des idées qui ont du succès sont ridiculement simples. Ces idées ont généralement l'apparence de la simplicité parce qu'elles semblent inévitables. " En écrivant ces lignes dans le magazine Artforum en 1967, Sol LeWitt en disait long sur son oeuvre à venir, plus long que cet artiste épris de discrétion et ennemi du spectacle ne l'aurait toléré plus tard. Il était alors employé à la librairie du Museum of Modern Art de New York et ses amis se nommaient Dan Flavin, Robert Ryman et Robert Mangold. Né dans une famille d'immigrants russes, Sol LeWitt s'initie à l'art au Wadsworth Atheneum et à l'université de Syracuse avant de servir deux années en Corée. Ainsi commence la démarche critique et analytique au cours de laquelle naît l'art de LeWitt : à l'exaltation expressive de la subjectivité il oppose la rigueur d'une géométrie répétitive et, à l'apologie du geste créateur, le respect de règles méthodiques. Philippe Dagen
Vera Molnar| Galerie Oniris, Rennes Pendant tout l’été 2019, l’exposition « Alchimie des lignes » explore les nombreuses recherches de Véra Molnar sur la ligne depuis plus de soixante-dix ans. Véra Molnar crée un langage à partir de lignes calculées, programmées et spontanées. Toute son œuvre repose sur une construction stricte où la ligne et la couleur sont les seules bases structurelles. Véra Molnar parle d’alchimie des lignes comme Arthur Rimbaud parlait d’alchimie des verbes : une quête commune de transformer la réalité banale en une fiction poétique. Toutefois, une certaine émotion s’échappe de ses compositions linéaires, et ce sentiment est renforcé par des titres choisis avec justesse, ajoutant une pointe de poésie à l’œuvre. L’exposition « Alchimie des lignes » propose un voyage dans l’œuvre de Véra Molnar à travers différentes périodes et techniques : dessins générés par ordinateur dans les années 70s, tableaux, œuvres sur papier des années 50s ou plus récentes ainsi qu’une sculpture inédite.
PATRICE JEENER Après ses études au Lycée Janson de Sailly, où il a découvert l’univers des courbes mathématiques, puis à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts (atelier de gravure), Patrice Jeener a d’abord réalisé des gravures figuratives (paysages). Il découvre, au cours d’une visite au Palais de la découverte, des maquettes de surfaces variées. Il a alors entrepris d’étudier les surfaces, qu’elles soient algébriques ou minimales, et de les représenter sur des gravures originales. (Jean-François Colonna a transcrit sur ordinateur quelques-unes des gravures de Patrice Jeener:
Sol LeWitt ou le minimalisme monumental Quelques lignes, droites ou courbes ; deux couleurs, le noir et le blanc ; une flopée de contraintes mathématiques. Cela suffit. L'effet est somptueux. On pourrait égrener les chiffres à loisir, l'artiste les aimait. Minimal, c'est bien le mot : ces dessins naissent de quasiment rien. Conceptuel, le terme est des plus justes : peu importait à l'artiste qui allait réaliser ses oeuvres.
Vera Molnar | Dossier AWARE French painter. After studying at the School of Fine Arts in Budapest and discovering Cubism, Vera Molnár went to Rome in 1947 to continue her research into geometric painting, but she swiftly returned to Paris. Impressed by the work of Le Corbusier and Fernand Léger, she aimed at a more radical style. On the theoretical level, she was influenced by Mondrian, Malevich and the Zurich-based Concrete Art movement. Attracted by the relation between modern technologies and creation, Molnár was a co-founder, in 1961, of the Groupe de Recherche d’Art Visuel (GRAV), which laid claim to a kinetic approach to art and devoted a basic place to construction and perception. After that initial experimental period, she put the idea at the hub of the creative process: form was now no more than materialization.
Les corps surréalistes de Yung Cheng Lin – La boite verte Le photographe taïwanais Yung Cheng Lin crée des images dans lesquelles des corps de femmes jouent parfois de façon très simple avec leurs membres et des éléments extérieurs pour donner une impression surréaliste. Wassily Kandinsky — 610 artworks, biography, books, quotes, articles
Marion Bataille JIANGMEI WU The Bridges Organization – Mathematics・Art・Music・Architecture・Culture Vera Molnár - Art et algorithmique Cet article ou cette section traite d’une personne morte récemment (7 décembre 2023). Le texte peut changer fréquemment, n’est peut-être pas à jour et peut manquer de recul. N’hésitez pas à participer, en veillant à citer vos sources. Les biographies étant habituellement écrites au présent de narration, merci de ne pas mettre au passé les verbes qui sont actuellement au présent. L'emploi des mots « mort » et « décès » est discuté sur cette page.La dernière modification de cette page a été faite le 8 décembre 2023 à 17:57. Vera Molnár, née Vera Gács le 5 janvier 1924 à Budapest et morte le 7 décembre 2023[2] à Paris, est une artiste française d’origine hongroise[3]. Biographie[modifier | modifier le code] Vera Gács est née le 5 janvier 1924 à Budapest[4]. Après avoir obtenu son diplôme de professeure d'histoire de l'art et d'esthétique, elle se rend à Rome à la Villa Médicis puis à Paris en 1947, avec François Molnár (1922-1993), un compagnon d'études qu'elle épouse en 1948[7],[8],[9].
Activités Streetmath | Au fil des maths Marie Lhuissier & Olga Paris-Romaskevich pour l’association Mathématiques vagabondes, Nathalie Corson & Alice Ernoult © APMEP Juin 2023 Notre association, créée en mai 2020, fait vivre l’art et la science à travers des expériences partagées, avec une attention particulière portée aux mathématiques. L’idée de notre projet Streetmath : faire vivre les images mathématiques dans l’espace public. Lors des séances de Streetmath, certains objets et images sont découverts pour la première fois par le public (comme la fractale de Sierpiński ou les nœuds) ; certains autres (droites tangentes, cercles, symétrie axiale…) sont déjà familiers mais gagnent en couleur dans l’imaginaire des participants ! Où et quand ? Sur les places de Lyon, un dimanche par mois. Quel matériel ? Grosses craies de trottoir (compter 5 à 7 craies par personne et par heure), plusieurs cordelettes de taille adaptée d’une dizaine de mètres (pour certains motifs), un peu d’eau et des éponges pour effacer (en cas d’erreur). Lieu
Pavage et Alhambra - Curiosidades matemáticas de... Granada: los mosaicos de la Alhambra - Qué vamos a hacer hoy El matemático Rafael Pérez Gómez (profesor de la Escuela de Arquitectura de Granada) estudió los mosaicos presentes en la decoración de la Alhambra de Granada, encontrando 17 de diferentes tipologías. Los tipos de mosaicos se generan por combinación de uno o varios de los movimientos básicos a partir de un motivo: giro, simetría, traslación y simetría con desplazamiento. Los artesonados que trabajaron en la decoración de la Alhambra, entre los siglos XIII y XV, utilizaron 17 formas distintas de generar mosaicos. Sin embargo, no fue hasta el siglo XX que el estudio de la cristalografía concluyó que solo existen 17 grupos de simetría del plano, es decir: de nuevo la práctica se anticipa a la teoría. No te pierdas este video, de apenas 5 minutos de duración, con una breve explicación del propio Rafael Pérez Gómez. Curiosidades matemáticas de… Granada: los mosaicos de la Alhambra Me gusta esto: Me gusta Cargando...