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Pablo Picasso Dossier

Pablo Picasso Dossier
> English text MONOGRAPHIES DES GRANDES FIGURES DE L'ART MODERNE Dossiers pédagogiques sur les collections du Musée national d'art moderne L’œuvre de Pablo Picasso Biographie de l’artiste Notices d’œuvres • Buste de femme, 1907 • Femme assise dans un fauteuil, printemps 1910 • Bouteille de Vieux-Marc, verre et journal, 1913 • Rideau pour le ballet « Parade », 1917 • Le Minotaure, 1928 • L’Aubade, 1942 • La Pisseuse, 1965 • Le Verre d’absinthe, 1914 • Figure (projet de monument à Apollinaire), 1928 • Tête de femme, 1957 • Tête de femme, 1957-1991 • Le Vase aux trois têtes, 1955 Textes de référence Propos de Pablo Picasso Témoignage de Françoise Gilot Chronologie Bibliographie sélective Ce dossier s’inscrit dans une série Monographies des grandes figures de l’art moderne, qui sera régulièrement augmentée dans cette partie du site. *À NOTER Les collections du Musée comportent plus de 59 000 œuvres. L’œuvre de Pablo Picasso Notices d’œuvres • Diaghilev et les Ballets russes Related:  Picasso

Collections modernes Dossier Dossiers pédagogiques - Collections du Musée Introduction L’univers des œuvres : de la genèse à la postérité « La Ruche, on y crève ou on en sort célèbre » Un lieu de création au début du 20e siècle L’atelier de Jean Arp (1886-1966) à Meudon-Val-Fleury Une maison d’artiste Les Cahiers d'Art " Une revue de l’avant-garde artistique publiée par Christian Zervos " Les ateliers de Picasso dans les années 30 De la rue de la Boétie aux Grands-Augustins Autour de Paulhan La primauté du sensible Matisse dans l'atelier de Vence La puissance de la couleur Jean Fournier Un galeriste engagé Indications bibliographiques Introduction Le nouvel accrochage des collections modernes (1906-1960) propose un parcours chronologique des œuvres, en privilégiant les ensembles monographiques. Ce dossier propose de pénétrer dans cet univers qui accompagne la création, à travers quelques exemples détaillés. « La Ruche, on y crÈve ou on en sort cÉlÈbre » L’atelier de Jean Arp (1886-1966) À Meudon-Val-Fleury Les Cahiers d'Art

D’Otto Dix à Frankenstein, l’art des gueules cassées - La p@sserelle -Histoire Géographie- « La partie de skat » d’Otto Dix (1920) a été étudiée par les élèves de 3ème dans l’optique de l’épreuve d’Histoire des arts (voir article de la p@sserelle). Porte d’entrée à l’étude du bilan humain de la Grande guerre (1914-1918), cette peinture a été présentée, décrite et expliquée en cours d’Histoire. Pour prolonger le travail sur les gueules cassées, M. Valette (Arts plastiques) a été inspiré par le célèbre roman de Mary Shelley où le savant Henry Frankenstein façonne une créature qui hante toujours notre imaginaire. Le roman sera adapté au cinéma et l’interprétation de Boris Karloff dans le rôle de la créature de Frankenstein est saisissante. La consigne du travail d’Arts plastiques : Comme Henry Frankenstein, puisez dans des bribes de visages pour donner vie à une créature. Les documents fournis sont des morceaux d’images issus de photos de grands criminels de guerre ! Voici les réalisations des élèves de 3ème du collège Waldeck Rousseau. Quelques dessins sont anonymes.

Picasso - Biographie de Pablo Picasso - Les Grands Peintres Pablo Picasso était un artiste espagnol né à Malaga le 25 octobre 1881, mort le 8 avril 1973 à Mougins, enterré dans le parc du Château de Vauvenargues, Bouches du Rhône. Il est principalement connu pour ses peintures, et est l’un des artistes majeurs du XXe siècle. Il est, avec Georges Braque, le fondateur du mouvement cubiste. Pablo Picasso (1916)Son nom complet était Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Crispin Crispiniano de la Sentissima Trinidad Ruiz Picasso. Picasso a ainsi commencé la peinture dès son plus jeune âge et réalise ses premiers tableaux dès huit ans. La période bleue correspond aux années 1901-1903. À partir de 1904, il s’installe à Paris, au Bateau-Lavoir. De 1906 à 1914, il réalise avec Georges Braque des peintures qui seront appelées cubistes. Picasso revient ensuite pendant quelques années au figuratif, avec notamment des portraits familiaux. Très opposé à la guerre, il peint la célèbre Colombe de la paix. Il adhère en 1944 au parti communiste.

Pacours cinéma : Luis Bunuel “Au lieu d’expliquer les images, on ferait mieux de les accepter comme elles sont.” Buñuel (Il est interdit de se pencher au-dedans) Luis Buñuel: L’Âge d’or, 1930 Collection Musée national d’art moderne, Centre Pompidou LE CINEMA ET LES SURREALISTES - Le dandysme de l’anti-culture - “Une salle où l’on donnait ce que l’on donnait” UN CHIEN ANDALOU (1929) - “Des images irrationnelles” - Buñuel et le groupe surréaliste - Un succès inacceptable L’ÂGE D’OR (1930) - Un film de mécènes - Le scandale LE SURREALISME - L’écriture automatique - Le cadavre exquis - Le collage Le surréalisme en peinture est assez aisément accessible par une visite dans les accrochages du Musée et par les très nombreuses reproductions d’œuvres de Salvador Dalí, de Max Ernst, de Joan Miró ou de Tanguy. Très tôt le cinéma a fasciné André Breton et ses amis. Du mouvement Dada, les surréalistes ont gardé le refus de l’art sérieux. “Des images irrationnelles” Luis Buñuel est venu en France en 1925 pour faire du cinéma. Notes

La couleur Picasso Vidéo Deuxième étape à Cambrai Parcours thématique autour de la Couleur Ce parcours invite à découvrir à travers quinze chefs-d’œuvre, quatorze issus des collections du Centre Pompidou et un prêté par le FRAC Nord-Pas de Calais, comment les artistes du début du 20e siècle jusqu’à aujourd’hui ont exploré les infinies possibilités de jeux de la couleur. Des accords de bleus de Picasso aux rouges vibrants de Picabia, la couleur dévoile sa puissance émotionnelle et son énergie. Elle est pour les artistes du 20e et 21e siècle un inépuisable réservoir de sensations et de recherches. Depuis les couleurs primaires envahissant l’espace du tableau jusqu’aux couleurs lumières qui se déploient dans l’espace, en passant par les couleurs en mouvement : aujourd’hui, la couleur s’invite dans toutes les formes de la création. I / Couleurs primaires, noir et blanc František Kupka, La Gamme jaune, 1907 Réalisé en 1907, ce tableau affirme la couleur en jouant sur différentes nuances de jaune.

Pablo Picasso : biographie du peintre cubiste, auteur de Guernica BIOGRAPHIE PABLO PICASSO. A la fois peintre, sculpteur, graveur et céramiste, Pablo Picasso a rejoint la France au début du siècle. Il devient le chef de file du mouvement cubiste avec son ami Georges Braque. Biographie courte de Pablo Picasso - Doté d'une exceptionnelle soif de créativité, Pablo Picasso touche à tous les courants picturaux du XXème siècle, surréalisme, expressionnisme ou néo-classicisme, pour devenir un des maîtres incontestés de l'art moderne. Né à Málaga (Espagne) le 25 octobre 1881, Pablo Picasso est le fils de Don José Ruiz y Blanco, peintre et professeur de dessin, et de Maria Picasso y Lopez. Les périodes Bleue, puis Rose de Pablo Picasso Son ami Casagemas se suicide en 1901. Pablo Picasso, fondateur du cubisme Artiste protéiforme et prolifique (on estime qu'il a réalisé plus de 30 000 œuvres), Picasso a bouleversé l'art moderne. Les autres tableaux de Pablo Picasso Guernica de Pablo Picasso Mort de Pablo Picasso La vie privée de Pablo Picasso 1895 : Les Beaux-Arts

Salvador Dalí - Dossier pédagogique Le Grand Masturbateur, 1929 [Visage du Grand Masturbateur] Huile sur toile, 110 x 150 cmMuseo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid Retour sur un personnage Plus de trente ans après la rétrospective qu’il lui a consacrée, le Centre Pompidou déploie à nouveau l’œuvre labyrinthique de Salvador Dalí dans ses espaces. Décrivant un parcours circulaire, cette seconde rétrospective, organisée par Montse Aguer, Jean-Michel Bouhours et Thierry Dufrêne sous la direction de Jean-Hubert Martin, propose de suivre les circonvolutions de l’univers dalinien le long d’un fil chronologique. L’exposition commence avec les premières recherches picturales, l’attrait de Dalí pour l’impressionnisme, le cubisme et son rapport ambivalent à la peinture académique. Cette rétrospective articule plus de deux cents pièces − toiles, dessins, objets, films −, dont certaines comptent parmi les plus célèbres de Dalí. L’Ultralocal et l’Universel L’élaboration d’une mythologie personnelle La naissance d’un roi Liens

Pablo Picasso (1881-1973) Offre spéciale de notre partenaire Peintre, dessinateur et sculpteur espagnol, Pablo Picasso est généralement présenté comme l’un des plus grands artistes du XXe siècle. Homme à femmes dont les compagnes inspireront profondément son œuvre, il est avec Georges Braque le fondateur du cubisme et l’un des piliers de l’art moderne. Auteur d'une œuvre riche de plus de 20 000 pièces, Pablo Picasso s'essaie, à partir des années 1950, à tous les supports (lithographie, gravure sur linoléum, céramique, sculpture, affiche et peinture) qui abordent autant de thèmes que de techniques, révélant une liberté créatrice exceptionnelle. Les Demoiselles d’Avignon, qui marque le début de l’art moderne, et Guernica, qui fait référence à la guerre d’Espagne, comptent parmi ses tableaux les plus célèbres. Biographie de Pablo Picasso Né le 25 octobre 1881 à Málaga (Andalousie), Pablo Ruiz commence très jeune à dessiner avec son père, professeur de dessin. Des périodes Bleue et Rose à Cézanne Un nouveau tournant

Joan Miró Du 3 mars au 28 juin 2004, Galerie 1, niveau 6 Joan Miró © Adagp Consacrée à la période 1917-1934, celle de l’invention du langage pictural de Miró et de ses chefs-d’œuvre les plus incontestés, l’exposition permet de suivre l’élaboration d’une création articulée autour du dialogue incessant entre sa terre catalane de Montroig et les milieux artistique et littéraire parisiens que Miró rejoint en 1920. LES DEUX INFINIS DE L’INFINIMENT PETIT À L’INFINIMENT GRAND • “Un brin d’herbe est aussi gracieux qu’un arbre ou une montagne” • Le tracé linéaire et minutieux du visible • Aller au-delà de l’objet visuel pour “féconder l’imagination” • “Atteindre le maximum d’intensité avec le minimum de moyens” Les deux infinis de l’infiniment petit à l’infiniment grand “Un brin d’herbe est aussi gracieux qu’un arbre ou une montagne” Si, plus tard, il sera sensible à l’immensité des grands espaces, c’est à une autre immensité qu’il donne maintenant de l’importance, celle de l’infiniment petit.

Qui était Pablo Picasso, l'inventeur du cubisme ? Peinture visionnaire, inventeur du cubisme, dessinateur de génie, défenseur de la liberté, Pablo Picasso est l’un des artistes les plus connus au monde. Quel a été son parcours et quelles sont ses œuvres les plus célèbres ? On fait le point. Pablo Ruiz Picasso est à Málaga (Espagne) le 25 octobre 1881. Il intègre l’école des Beaux-Arts de Barcelone à seulement 14 ans après avoir époustouflé les examinateurs du concours d’entrée. Comment Pablo Picasso est-il devenu célèbre ? Dès son plus jeune âge, Picasso étonne ses professeurs par son inventivité, ses talents de dessinateur et son extraordinaire acuité à saisir l'intériorité de ses modèles. Les œuvres les plus connues de Picasso Peintre, dessinateur mais aussi sculpteur et graveur, Pablo Picasso fut un artiste prolifique. Le petit picador jaune (1889) : Pablo Picasso n’a que 7 ans lorsqu’il réalise ce petit tableau. Guernica (1937) : "Guernica" est certainement l’un des tableaux les plus célèbres de Picasso. A lire aussi :

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