site : Chris Jordan - Running the Numbers / pollution, forêt
Running the Numbers looks at contemporary American culture through the austere lens of statistics. Each image portrays a specific quantity of something: fifteen million sheets of office paper (five minutes of paper use); 106,000 aluminum cans (thirty seconds of can consumption) and so on. My hope is that images representing these quantities might have a different effect than the raw numbers alone, such as we find daily in articles and books. Statistics can feel abstract and anesthetizing, making it difficult to connect with and make meaning of 3.6 million SUV sales in one year, for example, or 2.3 million Americans in prison, or 32,000 breast augmentation surgeries in the U.S. every month. This project visually examines these vast and bizarre measures of our society, in large intricately detailed prints assembled from thousands of smaller photographs. ~cj, Seattle, 2008
OLIVIER METZGER
article et vidéo : Jérémy Gobé, l'artiste qui veut sauver les coraux grâce à la dentelle
"Il n'y a pas de hasard dans la vie, il y a une telle ressemblance entre cette dentelle et ce squelette de corail, que je me suis dit : est-ce qu’on ne pourrait pas utiliser cette dentelle pour sauver les récifs ?" C'est cette réflexion de l'artiste Jérémy Gobé qui est à l'origine de son projet Corail Artefact, une initiative qui allie science, art, innovation, écologie, éducation et qui l'a même conduit à créer une nouvelle matière. à lire aussi De la dentelle comme tuteur Deux tiers des récifs coralliens sont menacés d’extinction : surpêche, tourisme de masse, réchauffement climatique, pollution… empêchent leur régénération. Jérémy Gobé : "Les coraux pondent des larves et ces larves vont se refixer à nouveau sur le récif. En 2010, Jérémy Gobé trouve des squelettes de coraux à Emmaüs, il décide de les agrandir, de les développer pour en faire des oeuvres d’art. Pour transformer ce tissu en tuteur deux grands défis se sont posés : le premier celui de la forme. L'invention d'une matière
Vincent Bordet - Photographies
vincent bordet © Tous droits réservés - CMS by Indexhibit
Marinette Cueco, tisseuse de fééries végétales
C’est à l’automne, au temps des feuilles mortes, que cette magicienne des forêts s’en est allée… Le 19 octobre, l’artiste Marinette Cueco (1934–2023) s’est éteinte à Paris à l’âge de 89 ans. Née en 1934 à Argentat, en Corrèze, Marinette Cueco grandit à la campagne en milieu paysan, durant l’occupation allemande. Une période frugale qui lui apprend à ne rien jeter, et à tirer parti des matériaux modestes trouvés sur son chemin. À partir des années 1970, forte de ses connaissances en botanique et en tissage, l’artiste cueille des plantes dans la forêt puis les tisse, les tresse, les entrelace pour créer des œuvres à plat ou en trois dimensions, des plus modestes aux plus monumentales. Pionnière du land art, elle avait commencé par des créations éphémères en pleine nature. Marinette Cueco. Du 14 septembre 2023 au 13 janvier 2024 www.galerieuniver.com Galerie Univer • 6 Cité de l'Ameublement • 75011 Pariswww.galerieuniver.com
Interview du site La place de l'image : Arc en ciel sublimation
Pouvez-vous nous présenter votre projet ? Nos imprimantes sont proposé à des photographes, mais aussi tout ce qui souhaite montrer une image différente et innovatrice de leur entreprise, restaurant, constructeur...Notre projet est donc de pouvoir s'adapter au monde du "tout, tout de suite". Pendant un mariage, je n'ai personnellement jamais acheté de photo, car elles n'étaient tout simplement pas disponible tout de suite. Avec ce qu'on propose, on peut enfin dire que le "tout, tout de suite" est aussi possible pour les photographes.Nous souhaitons développer notre site en France (ce qui ce fait correctement), mais aussi en Espagne et Pologne, pour propager cette nouvelle mentalité!Enfin, un site dédié plus particulièrement à l'imprimerie avec la proposition de presse numérique, copieur, encre, plaque offset, cip3 etc.. est en route avec comme nom "defi-graphique". L'image est notre monde. Depuis combien de temps est-il en ligne ? D'où vient le nom ? A qui votre projet est-il destiné ?
Article : Flower Power : une exposition sublime sur l'histoire des fleurs dans l'art | ...
Georgia O'Keeffe fait partie de ces artistes célèbres qui aimaient peindre des fleurs. Des pétales d'iris et d'arums capturés de très près, à la limite de l’abstraction, avant d'être étalés par des coups de pinceau francs sur la toile blanche. Pourtant, la peintre américaine a toujours maintenu ne pas les aimer, ces fleurs : “Je les peins uniquement parce qu’elles sont moins chères que des mannequins et qu’elles ne bougent pas.” Peindre la flore n'est alors rien de plus qu'une démonstration de ce qu'il y a sous ses yeux, soit une nature riche et poétiquement précieuse. Évidemment, Georgia O'Keeffe n'est pas la seule à s'être laissée piquer par la beauté de cette parure végétale. Iris blanc de Georgia O'Keeffe (1957), huile sur toile, 102 x 76,2 cm, Madrid, Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, 697 (1976.36).© Museo Nacional Thyssen-Bornemisza / ADAGP, Paris, 2023
Loue une petite amie
Podcast : liens entre artistes et nature
Avec nos partenaires, nous traitons vos données pour les finalités suivantes : le fonctionnement du site, la mesure d'audience et web analyse, la personnalisation, la publicité et le ciblage, les publicités et contenus personnalisés, la mesure de performance des publicités et du contenu, le développement de produit, l'activation des fonctionnalités des réseaux sociaux. Vos préférences seront conservées pendant une durée de 6 mois.
Blog photo
article : « L’Arbre aux corbeaux » de C.D. Friedrich : le paysage romantique
Le contenu de ce site est le fruit du travail de plus de 30 journalistes. Pour y accéder, nous vous proposons de choisir entre deux options :Accéder gratuitement en acceptant les cookies Ou s’abonner pour profiter de tous les contenus L’accès au site avec abonnement vous permet d’accéder à tous les contenus.
