Panorama de l'art, le site Internet qui décrypte les œuvres des musées Désormais l'histoire des arts est à l'école, l'apprentissage du décryptage des images est devenu une nécessité incontournable, et Internet est le passage obligé pour toute pédagogie de l'image. Le Ministère de la Culture l'a compris : dix ans après la mise en ligne de L'Histoire par l'image, la Réunion des musées nationaux (RMN) lance le site Panorama de l'art. Les œuvres d'art racontent souvent des histoires, et ont parfois beaucoup à nous dire sur notre Histoire. Fêtant ses dix ans, le site Internet L'Histoire par l'image, mis en place par la RMN et destiné principalement aux enseignants et à leurs élèves, retrace 150 ans du passé national à travers les grandes œuvres des musées nationaux, mais aussi tout un répertoire iconographique. Un parcours chronologique, de 1789 à 1939 (bientôt étendu à une période allant de 1643 à 1945), détaille les grandes étapes de l'Histoire de France, illustrées de quelque 1000 œuvres phares.
Musée virtuel - Reproduction de tableaux - Copies de peintures à l'huile peinte à la main Decryptimages Ressources éducatives // Claude Monet, magnifique site interactif Fiches artistes Par bout de gomme le 5 Janvier 2014 à 20:21 Voici les fiches artistes de Keith Haring Artiste très apprécié par les élèves et par les enseignants . Très facile à travailler, à observer ...bref que du bonheur en arts-plastiques. Un grand merci à Sandra pour cette contribution, j'y ai ajouté une fiche et les coloriages ...ça remonte à aout 2012 ! Je vais ( avec notre Coralie : merci pour tes idées !!! Nous observerons tout d'abord les oeuvres de Keith Haring ( sur le TBI , j'ai de la chance , hein !!! En expression corporelle : travailler les positions des oeuvres corporellement , prendre en photo, imprimer à la photocopieuse les photos ( peindre, encrer les photos ( photocopies ) , travailler les contours des sihouettes aux feutres noirs ) ,prendre des grands affiches , du papier journal , des cartons et entourer les silhouettes de chacun ( à faire par groupe de 2 ou 3 ) ...puis découper les silhouettes , les peindre ...etc décorer un couloir , une grande salle ....
Les peintres du moyen-âge à nos jours XVIIeme siècle Adriaenssen (Alexander) Aelst (Willem van) Aikman (William) Allegrain (Etienne) Anraadt (Pieter van) Ansaldo (Andrea) Antolinez (Jose Claudio) Arellano (Christobal de) Arellano (Juan de) Arthois (Jacques d’) Asch (Pieter van) Asselyn (Jan) Assereto (Gioacchino) Ast (Balthasar van der) Avercamp (Barent) Avercamp (Hendrick) Baburen (Dirck van) Baciccio Backer (Jacob) Backhuysen (Ludolf) Bacon (Nathaniel) Badalocchio (Sisto) Baen (Jan de) Bailly (David) Balestra (Antonio) Barlow (Francis) Bary (Hendrik) Baschenis (Evaristo) Bassen (Bartholomeus van) Baugin (Lubin) Bazicaluva (Ercole) Beale (Mary) Beelt (Cornelis) Beerstraten (Jan) Bega (Cornelis) Begeyn (Abraham) Bellucci (Antonio) Berchem (Nicolaes) Berckheyde (Gerrit) Berckheyde (Job) Berghe (Christoffel van den) Bernini (Gianlorenzo) Bettera (Bartolomeo) Beyeren (Abraham van) Bijlert (Jan van) Bisschop (Cornelis) Blanchard (Jacques) Bloemen (Jan Frans van) Boeckhorst (Johann) Boel (Pieter) Bogdany (Jakob) Bol (Ferdinand) Borcht (Hendrik van der) Bosch (Pieter van den)
Le musée Guggenheim offre des ouvrages d’art épuisés en version numérique Le musée Guggenheim a numérisé des ouvrages d'art épuisés, de peinture notamment, et propose de les consulter gratuitement en ligne. Art abstrait américain, tiré du livre « Abstract expressionists imagists » de H. H. Arnason (1961). A consulter librement sur guggenheim.org. Sur son site, le musée d'art moderne Guggenheim de New York propose de consulter gratuitement des ouvrages d'art épuisés en version numérique. Ces ouvrages ont été publiés entre 1937 et 1999. Mais ces livres ne se limitent pas à la peinture : la sculpture, de Degas à Calder, ou l'évolution des arts sur 5.000 ans d'histoire de la Chine s'y retrouvent également. Pour consulter un ouvrage, cliquer sur "Read the catalogue" sur sa fiche descriptive, en dessous de la couverture : Quentin Duverger
Flame Painter Free | online paint program Flame Painter is a unique paint program, it belongs to my 'I am an Artist' experimental project. I think with tools which inspires you, everyone can be an artist. You can try it here, change different brush settings and paint your own flame paintings. Check out new Rebelle - the real watercolor and acrylic paint program, Amberlight - abstract art tool based on particles, or Fluidance motion effect program. You can try more experiments here. NEW: This is a new Flash version of Flame Painter Free, we removed the old Java version, because it is not anymore supported correctly by most of the browsers. Tools: FADE - fade in/out [ on | off ] GRADIENT - color gradient [ on | off ] COLOR - brush color SATURATION - brush saturation OPACITY - brush opacity SIZE - brush size SPEED - brush speed FOCUS - local forces NOISE - crazy noise parameter Share Picture on Facebook: To share your artwork on Facebook, press FB SHARE button. Flame Painter Free License Agreement: Selected Articles About Flame:
Art Abstrait Ce dossier s’inscrit dans une série: "Un mouvement, une période", qui sera régulièrement augmentée dans cette partie du site. Réalisés autour d’une sélection d’œuvres des principaux mouvements ou tendances représentés dans les collections du Musée national d’art moderne, ces dossiers s’adressent à tous ceux (enseignants ou responsables de groupe en particulier) qui souhaitent préparer leur visite au Musée. Leur objectif pédagogique est de faciliter l’approche et la compréhension de la création du 20e siècle. Au cours de la deuxième décennie du vingtième siècle, un tournant radical et déterminant s’opère en peinture, l’invention de l’abstraction. Vassily Kandinsky Moscou, 1866 – Neuilly-sur-Seine, 1944 Sans titre (Aquarelle), 1910? Mine de plomb, aquarelle et encre de Chine 49,6 x 64,8 cm Le style de ce travail, ainsi que sa gestion de l’espace, inclinent à le rapprocher des peintures de 1913. Composition VII, 1913, huile sur toile, 200 x 300 cm, Galerie Tretiakov, Moscou: voir l’œuvre
Der Bücherwurm et les autres : représentations de lecteurs… et de lectrices jusqu’au début du XXe siècle Der Bûcherwurm (Carl Spitzweg) (Dernière mise à jour : 18 juillet 2012) En cherchant sur la grande toile quelques images du Bücherwurm de Spitzweg, j’ai découvert quelques tableaux portant le même nom. Der Bücherwurm (Carl Schleicher) Bücherwurm (Eduard Swoboda) Comme vous le voyez, le même mot peut renvoyer à des réalités bien différentes. Der Bücherwurm (Hermann Fenner-Behner) Or les réalités et surtout les représentations culturelles de la lecture sont multiples. La liseuse ou Marie-Madeleine lisant (Jean-Jacques Henner) Le cerveau de l'enfant (Giorgio Chirico) Celle-ci n’a pas d’équivalent dans la sélection concernant les lecteurs masculins. La lectrice nue, quant à elle, semble être un lieu commun éculé, qui remonte à loin. La peinture s'intitule Rêves (Vitteo Matteo Corcos) Voilà qui renvoie à la vision de la femme tentée et tentatrice dont le premier avatar est Eve avec le fruit de l’arbre du savoir. D’autres représentations de la lecture féminine existent pourtant. Alberto Manguel.
Anagramme Expert : anagramme en ligne. Trouvez toutes les anagramme de mots, de nom et prénom ou de phrase. Vincent Van Gogh's Starry Night Interactive by Petros Vrellis #openFrameworks Petros Vrellis has created an interactive visualisation and synthesizer that animates Vincent Van Goghs “Starry Night”, using openframeworks to create a simple and elegant interaction. A fluid simulation gently creates a flowing fabric from Van Goghs impressionist portrait of the Milky Way and night sky over Saint-Rémy in France using the thick paint daubs as the particles within the fluid. A touch interface allows a viewer to deform the image, altering both the flow of the particles and the synthesized sound, and then watch it slowly return to its original state. – About 80.000 particles move around with a fluid-like algorithm and are drawn as small opengl minimaps. – The velocity field was not computed automatically, I had to set it manually myself. UPDATE 30/03/2012: iPad 2 Version now available in the AppStore. Platform: iPad Version: 1.0 Cost: $1.99 Developer: Petros Vrellis
Encyclopédie Universalis From Tate to the Louvre, the world's best museums and galleries online | Art and design Best all-rounders Tate, UK Tate galleries were among the first to recognise the value of the internet – both for engaging with visitors, and for offering multimedia exhibition guides. Their clear, easy-to-use website includes a wide range of blogs; a dedicated Tate Channel of artist video interviews and short films; and no fewer than 16 apps. Museum of Modern Art, New York MoMA's well-designed website has a multimedia channel hosting "walkthroughs" of exhibitions, blogs and a strong social media presence. Best for audio guides Louvre, Paris The world's biggest museum has an audio guide available as an app for both iPhone and Android. Prado, Madrid There are several apps associated with the Prado, though none seem to be officially endorsed by the museum. Best for sheer beauty Gagosian galleries, worldwide The gorgeous Gagosian app for iPad is free, and updated four times a year with multimedia packages about the exhibitions in the 12 Gagosian galleries. National Palace Museum, Taipei