Histoire de l'autoportrait et le thème de l'accumulation dans les oeuvres étudiées
L'autoportrait est une représentation picturale de soi-même : Le peintre ou le dessinateur se représente lui-même. Connu depuis l’Antiquité, ce genre de représentation s’est imposée peu à peu : Tout d’abord, au 14eme siècle l’autoportrait apparaît discrètement dans certaines peintures à la façon d’une signature. Perdu parmi d’autres personnages ou caché dans une scène, le peintre perd discrètement son anonymat et devient reconnaissable. C’est le cas dans le tableau du peintre flamand Van Eyck : « Les époux Arnolfini » ou le peintre apparaît en bleu dans le miroir pendu au fond de la pièce, ainsi que dans le tableau de Boticelli : « L’adoration des mages », où le peintre s’est représenté à l’extrême droite du tableau, le regard dirigé vers le spectateur, l’invitant à regarder son tableau. Au 15ème siècle, la découverte de nouvelle techniques comme celle du miroir de verre, permet à l'autoportrait de s’imposer. L’autoportrait va rapidement devenir un outil d’introspection pour le peintre.
le site du collège de Taunoa - Enseignements - Arts plastiques
Visite au musée de Tahiti et des îles de l'exposition « Prise de terre » Les élèves de 6ème C3 du collège de Taunoa sont partis à la rencontre d'œuvres d'artistes contemporains vivant à Tahiti. Ils ont été très surpris par la qualité et la richesse des œuvres présentées mais aussi par leur originalité. Je tiens également à souligner le comportement exemplaire, l'esprit d'ouverture et de tolérance dont les élèves de Taunoa ont fait preuve durant la visite de l'exposition. La preuve en image ! Frédéric Rico Professeur d'arts plastiques. Le vélo de François Le vélo de François (élèves de 6ème) Un extrait du film '' Jour de fête ''de Jacques Tati nous a été présenté en début de séance par le professeur d'arts plastiques. Dans une scène, le facteur François voit partir son vélo sans lui et après un long périple celui-ci finit sa route... Affiches contre le SIDA Lutte contre le SIDA en image (élèves de 4ème) Amour, Liberté, Capote ! Vague humaine
Autoportrait : pourquoi les artistes veulent-ils se représenter ?
Gysbrechts ou la vanité du peintre Cornelis Norbertus Gijsbrechts, Nature morte en trompe l’œil, 1663Huile sur toile, 96 x 75 cmMusée des Beaux-Arts de Carcassonne, France Cornelis Norbertus Gysbrechts est un peintre flamand de la seconde moitié du XVIIe siècle. Toutefois, Gysbrechts va plus loin. La vanité, apparaît au début du XVIIe siècle dans la culture flamande, sous l’influence du calvinisme. Rembrandt ou le modèle idéal Rembrandt van Rijn, Autoportrait, 1659Huile sur toile, 84,5 x 66 cmNational Gallery of arts, Washington D.C., U.S.A. Rembrandt Harmenszoon van Rijn est l’artiste qui a sans doute produit le plus d’autoportraits. En tenue d’apparat ou d’intérieur, dans des attitudes variées, on note qu’il travaille beaucoup la lumière et le clair-obscur. Il se met à contribution au service de son art, notamment dans sa recherche sur la lumière. Courbet ou l’indépendance de l’artiste Gustave Courbet est un artiste qui a réalisé également beaucoup d’autoportraits.
HISTOIRE DE L'AUTOPORTRAIT EN PEINTURE - Collège Jean Jaures Poissy
Traditionnellement les artistes ont pour habitude de se représenter sous la silhouette d’un personnage anonyme de l’assistance et ils se placent en marge de scènes importantes Raphaël L’école d’Athènes (1502), fresque. Botticelli, Rubens et bien d’autres s’incluent dans leurs tableaux et parfois bien en évidence. Mais, il ne s’agit pas à proprement parler d’autoportrait. Titien (1477-1576) est considéré comme l’inventeur du genre * Autoportrait (1572) Ce nouveau genre coïncide avec la reconnaissance du statut social de l’artiste peintre. Le peintre n’est plus considéré comme un marginal. Chaque artiste travaille l’autoportrait selon son mode d’expression. Parmesan (1503- 1540) se représente au travers d’un miroir déformant créant ainsi un genre dans le genre. Dürer (1471- 1528) se représente à 22, 26 et 28 ans montrant ainsi son évolution physique. Le Caravage (1573- 1610), maître du clair- obscurs* présente des autoportraits tourmentés et même inquiétants. Autoportrait 1650 Autoportrait 1887
Liste de traits de caractères
AccueillantAimant Ambigu AmbitieuxAmusantAngélique Apaisant ArrogantArtiste AttentifAttentionné Audacieux AutoritaireAvare Averti BavardBeau parleurBienveillantBlaséBourru CafardeuxCapricieux CérébralChanceux CharismatiqueCingléCleptomaneColéreuxCommunicatif Concentré ConfientConformisteConsciencieuxContemplatifCoquetCourageuxCourtoisCréatif CréduleCultivéCupideCurieuxCynique DébauchéDécentDélicat DésintéresséDésordonnéDévouéDigneDirecteDiaboliqueDiscret Distingué DistraitDocileDoucereuxDouteuxDouxDur ÉconomeÉgoïsteÉmotifÉnergique ÉnigmatiqueEnthousiaste EnvieuxExcentrique ExcessifExpansifExplorateurExpressifExtravertiExubérant FainéantFantasqueFauxFémininFerme Fêtard FierFidèleFlatteurFouinardFou Fougueux FourbeFrancFroid GaffeurGaiGalantGentilGourmand HautainHonorableHypocrite Hystérique IdiotImaginatif ImpatientImpliquéImpudentImpulsifIncertain IndépendantInébranlable InsolentIntelligentIntrépide Ironique JalouxJeuneJoueurJoyeuxJuste LeaderLogiqueLoyalLunatique
Qu'est-ce qu’un autoportrait ?
Histoire de l'autoportrait L'histoire de l'autoportrait remonte très loin dans l'histoire de la peinture des arts. Les peintres de la renaissance ont peint plusieurs autoportraits aujourd'hui très célèbres. À partir du quinzième siècle, au début de la renaissance, les artistes ont commencé à être identifiés comme des personnages importants en se représentant eux-mêmes comme sujet principal. À cette époque, avec l’avènement du portrait sur panneau, les artistes essayaient de se représenter sous plusieurs formes d’autoportrait. C’est ainsi qu’en 1433, l’artiste Jan Van Eyck se représenta comme un homme avec un turban. Ce genre de représentation fut vénérable, mais pas jusqu'à la Renaissance. L'utilisation du miroir par l'artiste Le miroir est l’outil de prédilection des portraitistes qui désirent produire un autoportrait. Dans l'époque moderne, les artistes hommes et femmes se peignent au travail. En 1524, un autoportrait de l’artiste Parmigianino dans un miroir montre le phénomène. P. Email
ressource___l_autoportrait_12049
L'autoportrait dans l'histoire des arts : un jeu de miroirs… "Connais-toi toi-même. Faut-il en faire le devoir de chacun ? Sans doute que non. Ce n'est que dans la mesure où je ne me connais pas moi-même que je peux me réaliser et faire quelque chose. cliquez sur l'image pour l'agrandir Dans cette vaste composition, Vélasquez (à gauche, en train de peindre) tient la place toute particulière du chef d’orchestre, ou plutôt du metteur en scène.Qui regarde, qui est regardé ? "Je déteste mon propre visage, mais je continue à me peindre du fait seulement que je n'ai pas d'autres gens à peindre. Ce texte ne doit pas être publié sous forme imprimée sans mon accord préalable.
arts plastiques et histoire des arts
Chères, chers collègues, la formation par bassin organisée à partir de 2008-09 a permis de sensibiliser l'ensemble des enseignants de l'Académie à l'application dès la rentrée prochaine des nouveaux programmes d'arts plastiques et à la mise en place de l'enseignement obligatoire de l'histoire des arts au collège. A cette occasion, les situations de cours présentées par les professeurs formateurs dans les quatre bassins ont été orientées vers l'élaboration et l'expérimentation d'outils pédagogiques visant à ancrer l'enseignement de l'histoire des arts dans nos pratiques d'enseignement. Les leçons élaborées par les formateurs sont présentée ci-après, non pas dans leur globalité, mais à travers les objectifs définis et au regard des six domaines et six thématiques de l'histoire des arts. Les outils pédagogiques s'appuient sur des références culturelles communes à différentes disciplines comme à différentes périodes historiques et offrent une ouverture transversale de l'histoire des arts.
