Art Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pour les articles homonymes, voir ART. Cette conception de l'art comme activité autonome, comme production par des artistes d'objets que l'on s'accorde à trouver beaux d'après une préférence de goût, date des XVIIIe et XIXe siècles. Au XXIe siècle, on assiste à la fois à la prolifération de la notion d'art (absorbant les civilisations anciennes, intégrant différents supports et obligeant à parler d'« arts », le tout avec des productions en expansion planétaire exponentielle[réf. nécessaire]) et en même temps à son dépassement par la civilisation du tout-écran, qui mêle tout. Histoire de la notion d'art : qu'est-ce que l'art ? Depuis au moins l'Antiquité, la philosophie s'interroge sur la nature de l'art. La civilisation romaine ne distingue pas non plus clairement le domaine de l'art de celui des savoirs et des métiers bien que Cicéron et Quintilien y aient contribué par leurs réflexions. Histoire de l'art[modifier | modifier le code] Arts
Analogie Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Une analogie est un processus de pensée par lequel on remarque une similitude de forme entre deux choses, par ailleurs de différentes natures ou classes. Dans le discours, une analogie explicite est une comparaison, tandis qu'une analogie implicite est une métaphore. En grec, ἀναλογία (analogia) signifie proportion. Grammaire et linguistique[modifier | modifier le code] Phonétique[modifier | modifier le code] beb-er / beb-ido : coc-er / x ; x = coc-ido. Inversement, le verbe hacer fait bien son participe passé en hecho, forme normale d'après l'évolution phonétique mais irrégulière en regard des autres participes passés. Le nivellement analogique ne touche pas les seuls aspects phonétiques d'une langue. Sémantique[modifier | modifier le code] Il y a deux manières de dire « A c'est comme B », l'analogie et la métaphore. Certains auteurs emploient indifféremment les deux termes. Logique[modifier | modifier le code] Droit[modifier | modifier le code]
Cinéma Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Caméra Arriflex35 mm modèle 435 Xtreme (2013). Le cinéma est un art du spectacle. En français, il est couramment désigné comme le « septième art », d'après l'expression du critique Ricciotto Canudo dans les années 1920[1]. Le terme « cinéma » est l’abréviation de cinématographe (du grec κίνημα / kínēma, « mouvement » et γράφειν / gráphein, « écrire »), nom donné par Léon Bouly en 1892 à l’appareil de projection dont il dépose le brevet mais qu’il ne réussit jamais à faire fonctionner. Si les films sont des objets représentatifs de cultures spécifiques dont ils sont le reflet parfois fidèle[2], leur diffusion est potentiellement universelle, les récits qu’ils véhiculent sont en effet basés sur les grands sentiments partagés par toute l’humanité. Histoire[modifier | modifier le code] Précinéma et prémices[modifier | modifier le code] Le cinéma est né à la fin du XIXe siècle. Premiers films[modifier | modifier le code] Edison et son Phonographe.
Guitare Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. La guitare est un instrument à cordes pincées. Les cordes sont disposées parallèlement à la table d'harmonie et au manche, généralement coupé de frettes, sur lesquelles on appuie les cordes, d'une main, pour produire des notes différentes. La guitare, aisément transportable, est un instrument d'accompagnement du chant dans de nombreux genres musicaux populaires. La musique classique européenne a fourni un répertoire pour guitare ; celle-ci est aussi un instrument caractéristique du flamenco où elle accompagne le chant et la danse. Origines[modifier | modifier le code] Illustration tirée d'un psautier carolingien du IXe siècle montrant un instrument semblable à une guitare. Les premières traces d’instruments similaires à la guitare remontent à 3000 av. Étymologie[modifier | modifier le code] Le mot guitare est attesté sous la forme « quitarre » 13e siècle dans le Roman de la Rose de Jean de Meung. Premières guitares[modifier | modifier le code]
ABBA Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Historique[modifier | modifier le code] En juin 1966, Ulvaeus et Andersson se rencontrent en studio et décident d'écrire une chanson ensemble. Andersson a écrit et présenté la chanson Hej, Clown pour le Melodifestivalen de 1969, le festival national pour sélectionner l'entrée suédoise à l'Eurovision. Agnetha Fältskog a chanté avec un orchestre local dirigé par Bernt Enghardt, qui a envoyé un enregistrement d'une démo de la bande à Karl Gerhard Lundkvist, démo d'une chanson écrite et chantée par Agnetha, Jag var så kär. Ses membres ayant déjà connu la gloire de façon individuelle en Suède dans les années 1960, ABBA connaît la musique et ne néglige rien de tous les aspects de production. Lors de sa sortie, en août 1976, Dancing Queen connaît instantanément un succès mondial et est rapidement associée, à tort, à la vague disco de l'époque. Agnetha à Oslo en janvier 1977 En février 1981, Anni-Frid et Benny divorcent à leur tour.
Abeille Les abeilles peuvent être classées selon leur mode de vie : abeilles domestiques ou sauvages, solitaires ou bien sociales, etc. Elles sont nettement distinctes des guêpes par leur morphologie et leur comportement, notamment leur alimentation. Les bourdons en revanche sont un groupe particulier d'abeilles[3],[4]. Les abeilles, et les autres espèces pollinisatrices, sont actuellement gravement menacées, avec un taux d'extinction qui est "de 100 à 1000 fois plus élevé que la normale", selon l'ONU [5]. Lors de la "Journée mondiale des abeilles", le 20 mai 2019, l'ONU a détaillé les principales causes du déclin des pollinisateurs : l'utilisation de pesticides, la monoculture, les pratiques agricoles intensives, le changement climatique, le changement d'affectation des terres et la destruction des habitats[5]. Dénominations[modifier | modifier le code] Étymologie[modifier | modifier le code] Le mot abeille est attesté en français pour la première fois au XIVe siècle[6]. abeille couverte de pollen
Home Musique classique Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Montage de quelques grands compositeurs de musique classique. De gauche à droite, de haut en bas :1re rangée - Antonio Vivaldi, Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Haendel, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven2e rangée - Gioachino Rossini, Felix Mendelssohn, Frédéric Chopin, Richard Wagner, Giuseppe Verdi3e rangée - Johann Strauss II, Johannes Brahms, Georges Bizet, Piotr Ilitch Tchaïkovski, Antonín Dvořák4e rangée - Edvard Grieg, Edward Elgar, Sergueï Rachmaninov, George Gershwin, Aram Khachaturian La musique classique désigne habituellement l'ensemble de la musique occidentale savante d'origine liturgique et séculière, par opposition à la musique populaire, depuis la musique médiévale à nos jours. L'adjectif classique ne se réfère stricto sensu qu'à la musique de la période classique écrite entre le milieu du XVIIIe siècle et l'avènement de la musique romantique dans les années 1820[1]. XIXe siècle[modifier | modifier le code]
Pop (musique) Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pour les articles homonymes, voir Pop. Pop Sous-genres Pop baroque, dance pop, electropop, Europop, Indie pop, Jangle pop, pop psychédélique, powerpop, synthpop, Sunshine pop, teen pop Genres dérivés Britpop, country pop, dance pop, girl group, Jpop, Kpop, pop latino, pop rock, pop metal Le terme « chanson de pop » (pop song en anglais) est apparu pour la première fois en anglais en 1926 pour indiquer qu'une pièce de musique avait un certain aspect attirant[2]. Le public noir américain ne se sent pas concerné par l'agitation pop. Les Beatles en 1964, lors de leur tournée aux États-Unis. En France, Serge Gainsbourg était considéré à ses débuts comme un chanteur de variétés et non de musique pop à l'époque de La Javanaise ou du Poinçonneur des Lilas. Après 1967, le terme « musique pop » est de plus en plus utilisé pour désigner un rock « soft », par opposition au rock traditionnellement plus énergique[4]. Icône de Madonna de 1990.
Union Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Cette page d’homonymie répertorie les différents sujets et articles partageant un même nom. D'une manière générale, le mot union désigne l'action d'unir ou son résultat. Toponyme[modifier | modifier le code] Canada[modifier | modifier le code] États-Unis[modifier | modifier le code] France[modifier | modifier le code] Saint-Vincent-et-les Grenadines[modifier | modifier le code] Venezuela[modifier | modifier le code] Fiction[modifier | modifier le code] L'Union des Mondes, une organisation fictive dans le cycle de Fondation d'Isaac Asimov, peut être appelée l'Union. Musique[modifier | modifier le code] Religion[modifier | modifier le code] Dans le duophysisme, il est question d'union hypostatique ; Politique[modifier | modifier le code] Presse[modifier | modifier le code] Yu-Gi-Oh! Dans Yu-Gi-Oh! Informatique[modifier | modifier le code] Unionfs est un système de fichiers sous Linux. Voir aussi[modifier | modifier le code] Sur les autres projets Wikimedia :
Bande dessinée Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. La bande dessinée (communément abrégée BD ou bédé) est une forme d'expression artistique, souvent désignée comme le « neuvième art[Note 1] », utilisant une juxtaposition de dessins (ou d'autres types d'images fixes, mais pas uniquement photographiques), articulés en séquences narratives et le plus souvent accompagnés de textes (narrations, dialogues, onomatopées). Will Eisner l'a définie (avant l'émergence d'Internet) comme « la principale application de l'art séquentiel au support papier[W 1]». Définitions[modifier | modifier le code] Il est de coutume de distinguer « la » bande dessinée et « les » bandes dessinées. Puisque la bande dessinée est un art, il existe deux grandes perceptions de cet art. Si la bande dessinée est « de » l’art, il faut alors que cet art se rattache à toutes les formes picturales qui l’ont précédé. La bande dessinée est un art à la croisée de l’écriture littéraire et de l’écriture graphique[4].