François Morellet

Oeuvres Les débuts François Morellet commence par de la peinture figurative avant de passer à l’abstraction géométrique. 1952 – Premiers systèmes Les œuvres de François Morellet sont exécutés d’après un système : chaque choix est défini par un principe établi par avance. Il veut par là donner l’impression de contrôler la création artistique tout en laissant une part de hasard, ce qui donne un tableau imprévisible. Ces systèmes rappellent les structures proposées par l’Oulipo (Ouvroir de Littérature Potentielle) et décrites par Raymond Queneau : « Quel est le but de nos travaux ? Par la suite, François Morellet va continuer à utiliser des systèmes basés sur un univers mathématique. "6 répartitions aléatoires de 4 carrés noirs et blancs d’après les chiffres", 1958, Centre Pompidou "Sphère trame", 1962 "Violet, bleu, vert, jaune, orange, rouge", 1953 Centre Pompidou "Hexagones à côtés bleus et verts", 1953, Centre Pompidou "4 panneaux avec 4 rythmes d’éclairage interférents", 1963 1963 – Néons

Banksy Le Bal Martial Raysse - Oeuvres RAYSSE, MartialCause toujours!, 2006Technique mixte + collage...70 x 50 x 4 cm RAYSSE, MartialLa fin des haricots, 2006Détrempe sur toile et...123 x 70 cm RAYSSE, MartialRe mon cher maître, 2007Acrylique et tempéra sur...20,1 x 60 x 3,7 RAYSSE, MartialD'Une Flèche mon coeur percé, 2008Bronze, feuilles d'or...205 x 130 x 140 cm Ghada Amer Le site documentaire sur Pierre Soulages François Morellet Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pour les articles homonymes, voir Morellet. François Morellet en 1995. Biographie[modifier | modifier le code] Jusqu'en 1960, Morellet établit les différents systèmes d'arrangement des formes qu'il emploie (superposition, fragmentation, juxtaposition, interférences…), en créant notamment sa première « trame », un réseau de lignes parallèles noires superposées selon un ordre déterminé. De 1961 à 1968, il est l’un des créateurs et protagonistes de l'Art cinétique au sein du Groupe de recherche d'art visuel (GRAV) avec cinq autres artistes : Francisco Sobrino, Horacio Garcia Rossi, Julio Le Parc, Yvaral et Joël Stein, ainsi que François et Vera Molnar[2]. En 1963, Morellet commence à créer des œuvres avec des tubes de néon, comme l'artiste américain Dan Flavin. Après 1970, débute pour lui une troisième période marquée par la création d'œuvres de plus en plus dépouillées, qui jouent avec leur support et l'espace qui les environne.

Renate Aller - Visual Artist Christo and Jeanne-Claude | Home Martial Raysse Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Martial Raysse est un plasticien français né le 12 février 1936 à Golfe-Juan ( Alpes-Maritimes ). Il vit et travaille à Issigeac ( Dordogne ). Biographie [ modifier ] Fils d'artisans céramiste de Vallauris , Martial Raysse commence à peindre et à écrire des poèmes dès l'âge de douze ans. Fasciné par la beauté brute du plastique, il écume les grands magasins à prix uniques et développe son concept « d'hygiène de la vision » qui met en jeu des objets neufs en plastique de la nouvelle société de consommation : « J'ai voulu un monde neuf, aseptisé, pur et au niveau des techniques utilisées, de plain-pied avec le monde moderne. » [ 1 ] Le succès est au rendez-vous : un quart d'heure avant l'ouverture de son exposition à Milan en 1961 , toutes ses œuvres en plastique sont vendues à des collectionneurs. Il séjourne aux États-Unis où il se rapproche du Pop art américain et fait partie, dès sa fondation en 1960 , du mouvement des Nouveaux réalistes .