Conseils techniques pour l'aquarelle. - Peintures, photos et chevalets, voyage et aventure, le soleil des artistes.
Mardi 28 novembre 2006 2 28 /11 /Nov /2006 11:30 La technique de l'aquarelle. L'aquarelle est une technique assez complexe alliant la couleur et l’eau. Préparation du support. Il existe en aquarelle 3 techniques de base : La technique du mouillé sur sec Les couleurs sont posées sur un papier sec, elles ne diffusent donc pas, ainsi les formes graphiques peuvent être définies avec précision. La technique du mouillé sur mouillé Le papier à grain moyen ou torchon est humidifié avant la pose des couleurs qui diffusent donc avec des contours flous. Les effets de couleurs Par souci de luminosité, il est malaisé dl’intensité de la couleur. La technique de la brosse sèche. A l’aide d’une brosse à peine humectée on pose une faible quantité de peinture sur un support sec. Cette matière se travaillant à l’eau on peut se servir de divers autres matériaux pour rendre des effets : Le sel Lorsque l’on met du sel en contact avec l’eau, celui ci l’absorbe, ce qui donne des effets surprenants en aquarelle. Astuces
IZYS
Changements Climatiques
Dessin et peinture : Des centaines de vidéos et tutoriels gratuits, classés par thème, pour comprendre dessin et peinture
Cette page, remise régulièrement à jour , n'est pas une galerie de peintures, mais un site qui permettra aux débutants et autodidactes de trouver les outils nécessaires à la concrétisation de leur rêve, grâce à la vidéo et aux différents thèmes abordés. Merçi à tous ces peintres désintéréssés qui essaient de transmettre leur savoir. à vos pinceaux !!!! LES VIDEOS - Nouveaux liens avec liste réactualisée : Quelques exemples: Quelques exemples de vidéos (fleurs, marines, paysages, etc..), par laurentsaintgermain La liste des vidéos et des thèmes: Des milliers de videos pour comprendre dessin et peinture, par laurentsaintgermain Les différents thèmes: FLEURS: Dessin et Peinture : Des centaines de vidéos, pour comprendre dessin (crayon, pastel, etc...) et peinture (huile, acrylique, aquarelle, etc...) : LES FLEURS.
trucs et astuces de l'aquarelliste Brigitte Charland.
J'aime utiliser la gomme réserve pour préserver les blancs, parce qu'elle m'offre la paix d'esprit pour peindre en lavis multiples et avoir une gestuelle très libre. J'aime beaucoup utiliser la gomme réserve (ou gomme-cache) Pébéo parce qu'elle est très élastique et grise, donc neutre. Sa couleur n'intervient pas dans mon processus de sélection des tons comme une gomme jaune le peut. Je n'aime pas non plus la gomme blanche parce qu'elle n'est pas assez visible et il est difficile de savoir si elle est bien appliquée. Evitez de la brasser vigoureusement sinon vous serez incommodé par de nombreuses petites bulles à l'application. Quand ces bulles sècheront, elles feront chacune un petit trou qui laissera passer la couleur. Il faut toujours appliquer la gomme-cache sur un papier très sec et la retirer d'un papier très sec. Ne séchez pas la gomme au séchoir, laissez-la sécher par elle-même.
La récup' dans la déco, le détournement d'objets / WoDesign
Avec un peu d’imagination et quelques vieilles planches qui ont vécu il est possible de créer de belles ambiances. Pour preuve les photos qui vont suivre, elles démontrent parfaitement que la décoration est une affaire d’accords, de tonalités, un peu comme une partition de musique en fait, peu importe finalement les matériaux utilisés, le tout est d’avoir l’art et la manière de les accorder pour donner tout son sens à une pièce. L’imagination est aussi une des clefs d’une décoration réussie, car il faut bien le dire, il en faut une bonne dose pour voir dans quelques vieilles planches désuètes, quelques morceaux de bois ou dans des palettes, la possibilité de les transformer en quelques choses d’utiles ou de décoratifs. Mais ça fonctionne pourtant bien. Le détournement d’objets est aussi dans l’air du temps, comme le témoignent les bureaux jumeaux : une simple table séparée par une bibliothèque, astucieux et pratique. Sources : The style divison, apartment therapy, then let it be
Apprendre à dessiner avec de la profondeur
La profondeur d’un dessin est une illusion d’optique que l’on peut réaliser minutieusement en deux dimensions sur le papier. Pour cela, il faut respecter quelques principes de base et garder à l’esprit quelques techniques simples. Elle peut être suggérée dans un dessin ou une illustration de différentes façons. Pour donner un effet de profondeur on peut jouer sur : le rapport d’échellela superposition l’épaisseur de la lignele contrasteles effets de visionProportions: La perspective nous donne l’illusion que plusieurs objets de même taille sont disposés à une certaine distance les uns des autres. Textures: Les textures donnent non seulement une indication sur la matière, mais aussi sur la taille d’un objet. Motifs: De la même façon que les textures et que tous les détails de surface, la taille des motifs accentue encore la différence de volume entre deux objets. La superposition de formes induit une perspective. kitty kitty! A vos crayons!
Sketchbook - Comment peindre facilement les arbres à l'aquarelle
S'identifier - Contact Aquarelle Les articles les plus consultés en 2014 Enluminure et Calligraphie - 07/03/14 - 5503 lecturesCinderella - 09/03/14 - 2628 lecturesLes Amarelles - 28/01/14 - 2259 lecturesSan Giorgio Maggiore - 03/02/14 - 2236 lecturesPhodgy - 16/01/14 - 2081 lecturesEchos de Chine - 09/02/14 - 1940 lecturesKALINITKA - 06/07/14 - 1935 lecturesToute ronde - 14/05/14 - 1873 lecturesLe temps d'un instant - 28/01/14 - 1834 lectures Des images et des Mots A portée d'Arts AMOUR - 22/08/12 - 4962 lecturesSitting Lady - 17/02/13 - 4214 lecturesStretching Out the Morning - 14/11/12 - 4192 lecturesComposition rouge - 13/01/13 - 3621 lecturesLa baigneuse endormie - 18/09/11 - 3084 lecturesPetit marché du matin à Singapour - 08/12/12 - 2868 lecturesDance with the flowers again... - 08/02/14 - 1927 lecturesLa Maison Jaune - 06/02/14 - 1913 lectures RSS 1.0, RSS 2.0, Atom, Commentaires, Textes, Plateforme : ViaBloga - Modèle Mimbo par Darren Hoyt, adapté par Stéphane - Icones: famfamfam
Science.gouv.fr
Mains
So everybody knows that the hands and the fingers are one of the hardest things to draw. So here is a personal collection of different hand references, hope to enjoy it and never stop practice. Hogarth hand poses from Iron Giant (middle of page) Mickey Mouse Hand Model Sheet by Les Clark ca. 1932 Merlin hand poses via Deja View Hand drawing tut by uchuucacahuate on deviantart. Excellent hand tutorial by alexds1 on deviantart.com Mr. Useful collection of hand poses by Chrissy Fellmeth Collection of female hand poses by artrush73′s Study of the hand in minimal style
Leçons en PDF - aquarelle-bota-clairefelloni
Il s'agit d'une formule de cours par correspondance, pour ceux qui suivent ce blog et savent ne pas pouvoir venir en stage ou assister aux cours réguliers, ou tout simplement qui préfèreraient prendre tranquillement le temps chez eux et s’adapter le plus librement possible à leur disponibilités. J’ai choisi différents types de sujets : - ceux que chacun pourra se procurer facilement (fleurs trouvables toute l’année chez les fleuristes), exemple : le bouquet de Gerbera et Chrysanthèmes - des godets de Jardinerie (godets à repiquer, godets de vivaces) exemple : les petits Bégonias, les Mufliers, Fittonia et Spathiphyllum - le thème de la nature-morte sera représenté, exemple : chou rouge coupé et oignons, nature morte de Pomologie - le sujet de saison, qu’on trouve communément dans beaucoup de jardins, exemple: Forsythia et chatons de saule, Cognassier du Japon, Prunelles et Glands. Pour en savoir plus sur les formules proposées, voir en bas de page, ou cliquez ici le Bon de commande. inShare