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Créativité : 3 étapes

Créativité : 3 étapes
Le développement de la créativité ne se fait pas d’un claquement de doigt, d’un claquement de déclencheur devrais-je dire ! Un cheminement plus ou moins long se présente à celui qui se lance dans la photo en général et la photographie animalière en particulier. Alors si pour certains ce processus se fait naturellement grâce à ce qu’on pourrait appeler un don, la majorité d’entre nous n’a pas cette chance là. L’apprentissage de la créativité est ainsi obligatoirement une affaire personnelle. Attendez ! Une démarche en 3 étapes la curiositéla découverte de son stylela visualisation Rendons à César ce qui …. Une photo originale de deux zèbres au zoo de la Palmyre 1ère étape : La curiosité Si vous êtes passionné, vous êtes forcément curieux ! Pendant cette phase, tout est prétexte chez le débutant pour prendre des photos. Concrètement, comment assouvir cette curiosité ? Certains se demandent combien de temps cette étape dure. 2ème étape : la découverte de son style Le but ?

Le petit guide de l’inspiration « Vous ne pouvez pas attendre l’inspiration. Vous devez la pourchasser avec une massue. » – Jack London Note : cet article est une traduction de l’article The Little Guide to Inspiration de Léo Babauta. C’est donc lui qui s’exprime dans le “je” de cet article ! Nous traversons tous des jours où nous ne sommes pas très inspirés, où nous avons besoin que l’on nous insuffle passion et créativité. Je sais que ça m’arrive. Pour tous ceux qui ont besoin d’une petite poussée, dont la créativité s’est tarie, qui ont besoin d’être remués… j’offre humblement ce simple guide. Bien que je n’aie jamais prétendu avoir toutes les réponses, pas plus que ma méthode n’était la meilleure méthode, je partage ici certaines choses que j’ai apprises à propos de l’inspiration, quelques astuces que j’ai apprises et qui fonctionnent pour moi. Je suis souvent en manque d’inspiration, mais dans tous les cas je la trouve. Qu’est-ce que l’inspiration? Comment trouver l’inspiration Soyez observateur. Comment rester inspiré

Décomposition d’une photo n°1 Cet article a été écrit à l’avance et programmé. Je me trouve actuellement quelque part au Mali. Pour chaque semaine d’absence, j’ai sélectionné une photo que je vais « démonter » devant vous, en vous parlant des conditions de prise de vue, de mes intentions, de mes erreurs, du post-traitement. Pour cette première image, je vous emmène au sud du Laos. J’ai utilisé mon 550D, un petit reflex Canon, avec un sigma 10-20 à 20mm, et un filtre polarisant. Ce qui me plaît au moment où je prends la photo, c’est l’absolue sérénité. version brute, sortie de capteur J’ai shooté en RAW. version sortie de Camera Raw Je suis ensuite passée sous Photoshop pour quelques derniers réglages. Enfin, j’effectue quelques dernières corrections colorimétriques en assombrissant la végétation et en renforçant davantage les bleus. avant / après

"18 conseils pour booster votre créativité" ! Ça y est, enfin, il est disponible ! Quoi donc? L’ebook créativité que je prépare depuis quelques semaines, bien sûr ! Depuis bientôt un an, je vous parle ici des sujets qui me passionnent et en lesquels je crois. La créativité bien sûr, mais aussi la curiosité, l’ouverture d’esprit, la culture générale… Cet ebook est donc un cadeau pour vous, chers lecteurs. C’est ma façon de vous remercier pour votre fidélité, vos commentaires encourageants ou mails de soutien, vos partages sur les réseaux sociaux (qui m’aident aussi beaucoup à toucher plus de monde). Au menu : d’abord, une piqûre de rappel sur l’esprit véhiculé par Out the Box. Puis on enchaîne sur 18 conseils pour apprendre à voir les choses différemment avec, quand c’est possible, un lien vers des articles publiés ici. L’objectif: retrouver l’inspiration et, évidemment, booster votre créativité! Pour le télécharger, il suffit simplement de vous inscrire à la newsletter du site ! Recherches associées : boostez votre créativité

Les séries photo Bienvenue sur Apprendre la Photo !Si vous êtes nouveau ici, vous voudrez peut-être faire un tour sur la page Par où commencer, qui vous aidera à vous y retrouver parmi tous les articles.Merci de votre visite, et à bientôt sur Apprendre la Photo ! :) En quoi réaliser une série photo peut-il libérer votre créativité des poids qui l’accablent ? Quelles sont les principes à suivre et les astuces pour réussir ses séries photos ? Cet article est écrit dans le cadre de la Boîte à Photos, événement que j’ai annoncé au début de la semaine, et qui réunit une dizaine de blogueurs photo francophones autour d’un thème commun, qui est la créativité pour cette première édition. Merci à Laurent Vaissade pour la création du logo. Je dois avouer que puisque le thème du Dimanche Critique Photo de ce mois-ci est de réaliser une série, j’écris également cet article pour vous aider Toute série part d’une idée Une idée qui doit d’abord se cadrer dans un style photographique particulier. Recherches utilisées :

Inspiration : 499 créations pour Booster votre Imagination Voilà depuis plusieurs semaines que je vois de très bonnes sélections de créations en tout genre s’amasser : art digital, typographie, photographie… Je crois qu’il est temps de vous en faire part, histoire que vous n’aillez plus d’excuses en face d’une page blanche ! 42 Hot Fire and flames illustrations 32 Wallpapers en Digital Painting par Marta Dahlig 80 Créations typographiques 160 Designs de Skateboard 30 supers Wallpapers 125 Très belles Photographies en Noir et Blanc 30 magnifiques Photographies d’Animaux Auteur: Gaétan Weltzer, comme toujours en fait. Partagez l'article et l'amour qui s'en dégage ! inPartager0 Articles qui pourraient vous plaire

10 questions à se poser avant de prendre une photo Bienvenue sur Apprendre la Photo !Si vous êtes nouveau ici, vous voudrez sans doute lire mon guide qui répond aux 5 problèmes courants des débutants : Cliquez ici pour télécharger le guide gratuitement !Merci de votre visite, et à bientôt sur Apprendre la Photo ! 🙂 Quand vous saisissez votre appareil pour prendre un cliché, à quoi réfléchissez-vous avant d’appuyer sur le déclencheur ? Même si vous n’aurez pas toujours le temps de vous poser réellement ces questions, voici 10 choses auxquelles il faut réfléchir avant de prendre un cliché, classées par priorité. Est-ce que vous souhaitez simplement capter la beauté d’un papillon ou la façon dont se reflète la lumière, ou le regard d’une mère qui regarde son bébé avec amour, ou vous êtes-vous arrêté sur un détail qui a provoqué chez vous une émotion particulière ? Quoi ou qui est le point important de l’image ? Est-ce que le sujet n’est pas trop petit ? Autrement dit, quelle est votre source principale de lumière et où se situe-t-elle ?

10 façons d'être plus créatif, dès maintenant ! Développer sa créativité est devenu un enjeu critique de nos jours. Que ce soit en milieu professionnel ou dans notre vie privée, être créatif et trouver des solutions originales aux problèmes est un sérieux atout. La bonne nouvelle, c’est que nous sommes tous créatifs. Le but de cet article est de vous donner des pistes concrètes et directement applicables pour améliorer votre esprit créatif. Certaines pourront vous sembler un peu fantaisistes au départ. Si ces conseils vous ont inspiré ou aidé, dites-le en commentaires et partagez-les sur vos réseaux sociaux. Merci d’avance, et bonne lecture ! 1. Si vous voulez être dans de bonnes dispositions pour être créatif, vous devez être reposé. Ce n’est pas pas rien si de nombreux écrivains célèbres avaient l’habitude de se lever aux aurores! Alors étirez-vous, prenez un bon petit-déjeuner (énergie=neurones actifs), une bonne douche pour finir de vous réveiller et c’est parti ! 2. Chacun a sa manière d’aborder la créativité. 3. 4. Coincé ? 5. 6.

www.cours-photographie.fr/ La Boîte à Photo, c’est quoi ? Il s’agit du premier rassemblement de blogs francophones passionnés par la photographie. Durant une semaine, une dizaine de blogs vont chacun écrire un article sur le même thème : La créativité. Pour sa première édition, la Boîte à Photo se retrouve sur le blog Apprendre la photo, dont Laurent Breillat est également l’initiateur de ce rassemblement. Merci également à Laurent Vaissade pour la création du logo : La créativité, c’est un concept. Bien sûr, on entend souvent « il faut sortir des sentiers battus, être original ». D’autant qu’en photo, on peut travailler sur plusieurs niveaux : le thème, la prise de vue et la post production (autrement dit, la retouche numérique). 1- La créativité par le thème Il y a des artistes qui sont formidablement doués pour ça : travailler sur un thème « banal » et en faire quelque chose d’artistique et d’original, porter un regard différent sur des endroits ou objets du quotidien dont on ne se soucie guère. ©Eugenia MAXIMOVA

Observation + déduction: dévenez aussi rusé que Sherlock Holmes ! Après un 1er article où je vous informais des avantages à améliorer votre pouvoir d’observation, en voici (enfin) la suite ! Les conseils donnés ici sont tirés du super livre de Maria Konnikova, Mastermind: How to Think Like Sherlock Holmes Savoir observer est essentiel en matière de créativité, c’est même la base. On s’imprègne de ce qui nous entoure, ce qu’on lit, regarde à la télé, voit sur Internet, glane au fil des discussions… puis on le transforme ensuite à l’aide d’imagination et de déduction. Avez-vous déjà regardé les séries Mentalist ou Esprits Criminels ? Cette capacité nous permet d’être réellement acteur d’une situation: on ne se contente pas de regarder passivement quelque chose, on l’observe avec un œil aiguisé puis on déduit déjà comment cette chose va pouvoir nous servir. Ce « pouvoir » n’est pas réservé qu’aux gens bien-nés. Améliorez votre pouvoir d’observation La plupart d’entre nous ne portons pas attention au monde qui nous entoure. Des notes, toujours des notes !

Macrophotographie Aujourd’hui sur Lense, parlons d’un style de photo très populaire : La macrophotographie est l’art de photographier les sujets de petites tailles: objets, animaux, détails, textures… La macro permet d’approcher différemment notre environnement. Voici donc un cours sur la prise de photo macro ainsi que le vocabulaire technique utilisé dans ce domaine. Niveau : débutants Le rapport de grandissement Premier terme à comprendre en photo macro, c’est le rapport de grandissement. Avec un compact, tout est permis. Pas besoin d’avoir un gros appareil photo pour s’essayer à la photo macro. Le mode macro fonctionne très bien avec une ouverture faible, renforçant ainsi le flou et l’effet de macro. Les objectifs macro Côté reflex, les objectifs macro vont vous permettre de faire de la macro avec en général un rapport d’agrandissement entre 1:1 et 1:2. A titre d’exemple, voici une liste non exhaustive des objectifs macro : Sony 30mm f/2.8 Macro 50mm f/2,8 Macro 100mm f/2,8 Macro Olympus 35mm F3,5 Macro

Synesthésie : entendre des couleurs, c'est possible ? - 13 mars 2014 Si vous voyez des couleurs quand vous écoutez de la musique, si pour vous les mots ont un goût ou les sons ont une odeur, alors vous êtes peut-être synesthète. MELANGE. Dans le cadre de la semaine du cerveau organisée par la Société française des Neurosciences, est prévue jeudi 13 mars une conférence sur la musique et l’olfaction à la cité internationale universitaire de Paris. “Le poulet n’est pas assez pointu” Le neurologue américain Cytowic raconte comment il a découvert par hasard les synesthésies en 1980, lorsqu’un ami chez qui il était invité s’est excusé que « le poulet n’était pas assez pointu ». Des couleurs à la place des lettres Le terme synesthésie fait référence au "mélange des sens". “Les synesthètes ont souvent une meilleure mémoire” Etre synesthète peut entraîner certains avantages comme une meilleure capacité d’analyse et une meilleure mémoire. Des connexions qui ne devraient plus être là CAUSE. IMAGERIE. C’est juste une particularité Kandinsky peignait ses musiques

Astuce pour portraits posés - figés Si vous lisez ce blog régulièrement, vous le savez déjà : j’adore les portraits. C’est un moment privilégié pour rencontrer des gens, et j’utilise souvent mon appareil comme premier contact. J’aime les grands sourires vers l’objectif, et les « regards caméra », où le modèle devient complice, où l’on sent qu’il y a eu une rencontre sympa derrière l’image. Mais dans certains pays, les gens aiment paraître sérieux sur les photos, même s’ils riaient deux secondes avant, et exploseront de rire juste après. Pour éviter l’effet figé, il y a une petite astuce toute simple : prendre plusieurs photos. Ce gamin a une bouille adorable. Et voilà, il retrouve son regard malicieux !

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